在上海戏曲舞台学院任教的陶老师看来，京剧进课堂，仅仅“教”问题不大，关键是怎么教，教什么。在她看来，教学要做得生动、做得有意义，才能真正落实到孩子们心里去。

　　上海广播文艺中心的宣传主管曾晓萌提出了循序渐进的问题。在他看来，传统戏曲和文化先需要一个熏陶的过程，有了兴趣，才有后面的说和学。

　　一位年轻的戏曲观众吴小姐认为，接触戏曲文化，于丹谈昆曲的那种方式就很可取，比较抒情，不那么教条，更适合年轻学生。

　　在大部分人看来，和所有教学一样，京剧或者戏曲进课堂，都需要深入浅出地制定教学大纲。在上海已经试着做了10年京昆教育的新古北中学的孟校长认为，其实中小学的教育仅仅只是埋下了这颗种子，主要还是培养兴趣为主，不要作为强制性的课程进行考试。

　　京剧进课堂，很多人认为要以欣赏为主，学唱为辅。其中最主要的担心是目前的师资不足以担任京剧教唱的任务。新古北中学尽管已经做了10年这个工作，3位相关音乐老师也只是会哼唱而已。而事实上，更有人提出，即使是戏曲赏析，目前有这样基础的老师也不多，年轻点的老师自己本来对戏曲就缺乏了解，因此不可能真正让学生因为课堂教学接受传统戏曲。

　　事实上，借鉴国外的艺术教育，他们的教育载体并不只是在课堂，而是在广阔的剧场、画廊和博物馆。有业内人士提出，戏曲教育最好的地方是在剧场，教育部门可以安排不同年级的学生去剧场观摩剧目。尽管这样的方法以前也尝试过，但问题是节目的安排没有考虑到学生的接受能力，安排的剧目多是没有完整故事的折子戏。这其实是不了解孩子们的艺术鉴赏能力，最终的结果，就是艺术得不到孩子们的尊重。

　　有人提出，要想让戏曲和传统艺术教育真正收到效果，一方面需要通过加快专业师资培养，可以在师范大学开设戏曲专业，也可以在戏曲学院开设教育专业。但目前，比较可行的方法是结合专业的戏曲力量，让艺术家们来给孩子们上课。

　　做了10年“昆剧走进青年”的昆剧演员张军这几天正在准备他的政协提案《把优秀传统文化纳入国民教育体系》，他说，10年的普及工作，对昆剧团有很大的影响，但也有太多的遗憾，“要让传统戏曲有持续的发展和观众，根本上还是需要基础教育的力量，这是一两个院团无法解决的。”

　　（本报综合《解放日报》、《东方早报》报道）