最近一段时间以来，不论是作家、艺术家、文艺批评家，还是普通读者都对文艺批评的现状提出了不少批评意见。许多人都在呼吁、倡导真正的“批评”，客观的、科学的、说理的批评，对文艺创作真正有帮助的批评。综观上世纪80年代以来深受西方思潮熏染下的中国文艺批评，笔者认为大致存在着三方面的致命缺陷：

　　批评的游戏化。文艺批评行为单纯注重批评术语和规则的熟练操作，忽视创作者及作品，忽视读者。在熟练地了解、掌握了一整套的西方文论的概念、名词之后，似乎就可以运用这套“放之四海而皆准”的尺度来评价和评论一切的文艺作品及创作活动。由此将严肃、严谨的文艺批评这一学术活动降格为语言游戏，文艺批评者也由此成了马不停蹄追随“西风东渐”的被动接受者，只能在游戏的圈子里活动，按照游戏确定的规则“发言”。这样的批评势必疏远作者和作品，同时也远离了读者，降格为文艺批评小圈子里的游戏，唯有批评者自己乐此不疲，其他读者（包括创作者）都成了局外人，对其了无兴趣可言。

　　批评的作秀化与事件化。批评是对创作的阐释和引导，是一项独立的事业，但上世纪90 年代以来的市场经济对批评的独立性提出了严峻考验。不少的批评者难耐这批评的日益边缘化和冷清寂寞，或为名利观念功利目的所驱使，或为了抢占批评领域“话语霸权”，热衷于批评作秀，制造批评事件，企图重新占领“话语中心”地位。

　　批评的作秀或表演化与事件化和创作方面的表演化有关。上世纪90 年代后，文艺特别是文学逐渐边缘化，为了引发社会公众关注等功利性目的，文艺创作故意弄出“声响”，“城头变幻大王旗”，各种名词不断翻新，花样迭出，目的只有一个：哗众取宠，吸引眼球。与此相呼应，文艺批评也纷纷竞先从西方思潮下手，不断引进现代文论，直至八九十年代及当下西方流行文艺思想。“文本”分析，“心理”分析，解构、“消解”意义与告别崇高，声称“断裂”，文艺批评领域的一个个“事件”无不与西方思潮密切相关，并从其中汲取思想营养。它们在批评界内外引发的热点事件接连不断且方兴未艾。

　　批评的浅表化。文艺批评的游戏化、作秀与事件化都映射出文艺批评的浅表化。这种西方思潮影响下的文评，对于西方文论的借鉴吸收，大多比较急躁，功利性强，缺乏对中国自身文化传统、国情及文学现实的充分了解与掌握，未能很好地做到以西方之石攻中国之玉，未能实现西方文论的中国本土化，实现其与中国文学的良好结合。

　　因为译介、引进西方种种文艺思潮的仓促与浮躁，批评者缺乏对西方文论武器的熟悉与把握， 加上运用这种批评武器方面的主观臆断、自以为是，批评没能很好地指导创作者及其创作，指向阅读接受者。这样的批评注定是相当浮浅、表面化和缺乏学理性的，是对西方文论的生吞活剥、生搬硬套，经常有沦为文化垃圾的危险。这种缺乏个性的批评，既体现出批评主体独立性品格的匮乏，也烛照出批评者理论修养的偏颇和局限，更不可能产生出经典性、或能带来深远影响的作品。

　　批评是刀。批评是手术刀，看准了病灶一刀下去，病患解除疼痛尽消。批评也是理发刀，能将多余而不雅的毛发修理得干净利落，却又丝毫不伤肌肤。刀的运用还必须遵循用刀的规则， 否则它也可能被用于个人的谋名逐利。至于那些一味吹捧、肉麻抬轿的文字，那是称不上批评的， 充其量也就是广告而已。