据报道，在北京繁华地段宣武门路口，有一座占地6000平方米的大院，名叫繁星戏剧村，这是一家以小剧场表演为主，集戏剧制作、艺术展览为一体的综合性文化创意产业园区，剧场门前每晚总有着熙熙攘攘的人流。

　　小剧场、小舞台，之所以如此受观众青睐，是因为贴近群众，迎合了民间健康趣味，讲述群众喜闻乐见的故事，群众看得懂、喜欢看。群众既是享受者，也是参与者。在河北霸州，农村小剧团有150多个，京、评、梆、昆……你方唱罢我登场，老百姓可以加入任何一支感兴趣的活动队伍。

　　小剧场、小舞台，因其形态小，属于小规模演出，故而也凸显了低成本、低票价的特点，从而也必然吸引较高的上座率，令其在大众文化消费市场占有一席之地。过去，我们的一些剧团眼睛始终盯着大城市、大剧场，以及全国、省级的会演、调演，把功利放在了第一位，期望得个大奖；在戏曲表现形式上也好追求大舞台、大布景、大投入。这样的演出，普通群众不但消费不起，也很难消受。

　　实行小剧场、小舞台制，除了内容、形式贴近群众以外，演员的作风也会更加“接地气”。事实上，很多艺术家都是从民间艺术中汲取营养和智慧的。归国华侨戴爱莲终生迷恋少数民族舞蹈，六下云南，和白族姐妹共度火把节，记录她们缤纷的舞姿；胡松华曾向10多位少数民族歌手拜师学艺；王洛宾将毕生情感交给了大西北，沿着民歌铺成的道路，创作、改编了近千首脍炙人口的歌曲。“染乎世情，系乎时序”，当艺术真诚俯身在时代和生活的土壤中，才能开出扎根于群众的芬芳花朵。也只有在与群众的互动中，我们的演员才更会在真诚的感动中激发创造的灵感。

　　想起文艺复兴时代的音乐家蒙特威尔弟，为了让歌剧摆脱仅仅是贵族观赏的特权，让更多普通人进入歌剧的剧场，首先在威尼斯实行2个里拉一张门票的便宜策略。而古希腊戏剧艺术的空前繁荣，也与全民参与有关，当时希腊政府实行“观剧补贴”制度，给予每位观众一定的补贴。今天，作为社会主义的文化艺术和市场，更应重视普通大众对于文化艺术的参与和投入，珍爱他们的热情，体恤他们的经济实际。城市小剧场、农村小舞台愈多，则群众参与积极性愈高，其自觉性、能动性愈强，而群众精神文化活动愈丰富，城乡文化也就会愈繁荣。