文化是民族的血脉，是人的精神家园。

　　国民之魂，文以化之；国家之神，文以铸之。

　　此次，“感悟经典——喜迎G20中国当代名家手札书法邀请展”展出的除了现代西泠人创作的手札，还包括了历代文人墨客手札的珍品。

　　信，乃笺上花。黑黑的字，散落在暗黄的纸上，在往昔的时光里，慢慢地生长，散发着淡淡的文墨清香；桔灯下，脉脉含情，也可说含情脉脉。书信的往来，本是传情达意之物，字如其人，见字如面。

　　因其短小，书信而更显轻松活泼、典雅精致，情趣自然在规矩和法度之外。如果碰上是好的书法家，那么他写就的书信更是传世之作。比如，如今人们口耳相传的陆机的《平复帖》、王王旬的《伯远帖》、怀素的《食鱼帖》、李白的《上阳台帖》……

　　据我所知，西晋陆机的《平复帖》距今1700多年，是存世最早的书法真迹，其字古朴、雄浑、沉厚。而王羲之的《快雪时晴帖》，颜真卿的《争座位帖》，杨凝式的《韭花帖》等，也都是流传下来的我国古代书信珍品。

　　北京大展，展厅一隅，我不禁回望那个“蒹葭苍苍，白露为霜”的时代，长亭短亭，山高水远，秋水望穿，凭栏远眺，依楼遥望，望断南飞之雁。

　　是谁曾说过，无故莫凭栏，信笺把思念拉得长长短短？

　　“驿外断桥边，寂寞开无主。”陆放翁面对着驿站的梅花，谁知他手里可否端着温热的黄藤酒？

　　“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”诗人张籍羁旅洛阳，秋风起而念家怀亲，于是，托人捎信回家，又怕遗漏了什么，连忙再打开看一遍。如此简淡的话语，如此绵远的情怀，“生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。”

　　其实，现当代文人墨客的信札功夫也了得，鲁迅的《两地书》、徐志摩的《爱眉小札》自不必说，当代著名诗人流沙河的《七只情雁》，声声雁叫依旧回荡，飞越时空。

　　诗词、楹联、书论、画论、信札……此次手札展览的近现代名家部分作品书写的笺纸，由杭州十竹斋艺术馆木版水印精制。

　　木版水印，是现代人的一种通俗叫法，专业学名叫“古代彩色版画印刷术”，顾名思义，就是在木版的雕版上用水质的墨和颜色来进行印刷。

　　它是古代独一无二的印刷技术，也是世界最早的彩色印刷术。当时水印版画曾进入大众百姓的生活中，制作的信笺等雅物就是当时的奢侈品。

　　也许，在全球化与信息化的大背景下，在快捷交流工具遍布全球的今天，留住传统文化的芳香，让优秀传统文化得到时代传承，这确实是一个需要深入讨论的话题。

　　传统，是一条川流不息的河。在西泠人眼中，对于传统文化的传承有两种方式，一种是尽可能原汁原味地保存，收集、整理、研究、归类，进博物馆。还有一种就是套用传统的样式，在传统文化精神、艺术精神、艺术要义、艺术风格、表现形式等代表文化艺术的记忆里，选择性地结合一个时代的背景与精神加以创新，用新的内容、新的创作理念，表达现代价值观、理想追求和核心价值，作为文化的一种现象得以保存，与时俱进，焕发出这种文化艺术在当下的魅力。

　　这，也是西泠此次展览的目的所在。

　　尺短情长，笺上花香，勾兑了几多别离相思的况味，似乎是不经意间，在文学的百花园里，增添了一株独特的花来。

　　而今，随着西泠手札大展的亮相，这株日渐稀有的花朵，在阳光雨露的滋润下，展开花姿，翠艳欲滴……

　　时日，西泠人捡拾的，或许不仅仅是那一纸的温柔。