本报记者 刘慧

　　这是一个有欣喜、有惊讶的书法大展——《悟道黑白·张勇围棋书法展》。走进杭州图书馆那个偌大的展厅，就仿佛走进了中国围棋的黑白世界，同时也舞进了中国书法的艺术天地……

　　这是一本有力度、有内涵的书法作品集——由著名书法大家朱关田先生题签的《悟道黑白·张勇围棋书法作品集》于古朴雅致间，散发着浓浓墨香……

　　书法和围棋，是最能代表中国传统文化的两种艺术，都是最古老的黑与白的艺术，白子与黑子，宣纸与墨汁，如此和谐共存，如此舞之蹈之。展厅里150件作品，在保持书法固有传统技艺的同时，却有着如此大胆创新，装饰感、设计感、形式感，颇具观赏性和视觉冲击力。其中，以书法来演绎经典棋局的新颖创作手法，让观众耳目一新。

　　展览主人张勇，号大勇，斋名青园居。浙江杭州人，1953年生。一年前他从杭州市委宣传部部务会议成员、办公室主任退居二线之后，又开始了另一种忙碌生活。较之两年前的《心随笔动》，《悟道黑白》中的作品用笔，无论是楷、行、隶、篆还是甲骨文，更加老辣、精到、酣畅。

　　“书法和围棋之于我，应该说还是很有缘分的。”张勇说，学书法缘于家传，而学棋则是从学校旁一家修鞋店开始的。店主酷爱象棋，每天下午围聚着一大堆人下棋，经常喉咙很响地争吵，吸引着很多小孩挤进人堆里观看。张勇就这样迷上象棋，还无师自通地背熟了《梅花泉》、《橘中秘》等棋谱，并在那一带小有名气。中日围棋擂台赛开打以后，聂卫平的风采吸引了全国人民，学围棋蔚然成风，张勇也成了学棋大军中的一员。此后，围棋便成了他新的业余爱好。

　　本来书法和围棋这两个爱好，对张勇来说是平行不相交的，仅此而已。但去年退居二线之后，受聘担任中国棋院杭州分院顾问，使他对围棋有了更多更深的了解。发现中国传统的琴棋书画“四艺”有着许多相联相通之处，而棋文化的内涵也极其丰富，于是萌生了以围棋为内容进行书法创作的念头。再加之前年第一次个展后，正苦于找不到主题而缺乏创作动力，于是决定试试。“没想到这一试就是一年，还试出了一百多幅作品。”张勇自己看了“还满意”，围棋圈朋友看了“了不起”，书法圈同道看了“有新意”。

　　展览由“棋之语、棋之韵、棋之脉、棋之谱、棋之文、棋之联”六大部分组成：《棋之语》是围棋名词和术语的结集，主要通过榜书表达，意在增强视觉的冲击力；《棋之韵》是围棋诗词的组合，中国古代围棋的诗词曲赋不胜枚举，选书的几首都是历史知晓度很高的；《棋之脉》记述围棋的人和事，是史事钩沉，这部分的特点是作品设计感强，在构图上融入了较多现代美学的元素；《棋之谱》是本书一大亮点，以棋谱入书法，以书法写棋谱，这至少是前无古人的；《棋之文》收录了最有名的围棋经文和辞赋美文，其中隶书长卷《敦煌棋经》和甲骨文六条屏《围棋赋》是我最满意的作品；《棋之联》所选的对联大多是脍炙人口、家喻户晓的围棋楹联，用真、草、篆、隶写来，饶有趣味。

　　你看，那幅《棋之韵》中的一组隶书七绝诗，以篆籀笔法作隶书，更加厚重古朴，还时时透出灵动之气，显得神完气足。既有隶书的韵味，又有篆籀的古气，十分耐看。

　　你看，那幅《围棋赋》、《陈毅元帅诗》、《黑白子》等大件作品，既有契刻遗韵，又有笔墨情趣，淋漓尽致地展现了甲骨文特有的苍朴古拙与方遒险峭之气，极具阳刚之美。

　　你看，那幅行草《弈评》和十三条屏《咏古代围棋国手诗》，沉著痛快，颇具功力。

　　欣喜之余，为之惊讶——他的楷书颜中有柳，郁勃厚重，颇有风骨，尽显功力；他的隶书略带篆意，凝练遒劲、意态宏深，给人以高古之感；他的行草体势飞动，跌宕起伏，骨气洞达，萧散自然；他的甲骨文融合了篆书的特点，用大篆厚重、凝练的线条去表现甲骨文的神秘与苍老。张勇书法可谓“诸体皆能”，而尤以隶书见长，其隶书被众书家评为“颇具伊秉绶风格，作品极具功力。”

　　实际上，把展览和作品集命名为“悟道黑白”，无疑是对书法围棋的一种顿悟。而整个创作过程，则更是一次悟道的过程。书法和围棋都是中国最传统的文化，表现了中国人对道的追求。它们形式简约、内涵丰富，以简驭繁，简约中蕴含无限的丰富性，充分体现出“道生一、一生二、二生三、三生万物”的中国传统哲学思想，凸显着东方人的思维形式——

　　黑与白。书法与围棋都是黑白艺术，是最原始的对立统一。黑寓意沉稳刚强，坚定不移，白寓意灵动简洁，无瑕无疵。看着毛笔在白纸上舞动，看着棋子在棋盘上舞动。这种黑白搭配的视觉反差，令人怦然心动。其实人生何尝不是如此！无论怎样绚丽多彩，最后都将归于黑白，归于宁静。所以，简单的，就是最好的。

　　点与线。书法与围棋都是点线艺术。一笔难成字，一子也不成棋，它们都需要有机地联接起来，才能成为气势磅礴的书法和波澜起伏的棋局。人的一生也是如此。办成一件事容易，而把一件一件事连成一个完美人生，却不是一件容易的事。这就要既重视点，更重视线；既要强势推进，更要顺势而为。要有所为、有不为；有进击、有揖让；有顾盼、有舍得；这样，无论是书法、围棋还是人生，才臻完美，才是艺术。

　　疏与密。在书家和棋家的思维中，疏与密的辩证有着极其重要的地位。而两种艺术在疏密问题上的契合点，是对“气”的共同认识。疏密得当与否，影响着围棋和书法的“形与势”。“密不透风”，意谓密处虽结体紧凑，但有“活眼”，要有舒朗的精神，要有游刃有余的意趣；“疏可走马”，意谓疏处虽空间开阔，但不松散，要有凝聚力，要气紧、笼得住。同样，张弛有度，疏密得当，工作时全身心投入，休息时彻底放松，这样的人生才有气韵、有价值、有乐趣，才会和谐。

　　人们都知道，书法作为一门艺术，从来都是“横”着分的，按书体走，分象形、篆、隶、楷、行、草等等，却很少有“竖”着分的，即按内容分的很少。张勇的书法展却是有独一无二的主题，他给书法的形式美注入了内容美，既看皮，又看瓤，有味！

　　置身展厅，不知不觉间悟到书法与围棋的确有太多的相似：书法创作最难是布局，围棋对弈最难是中盘。书法布局中要主动制造矛盾，解决矛盾靠的是扎实的基本功，围棋中盘要主动挑起战争，解决战争靠的是过硬的绞杀能力。书法落款很重要，围棋收官很关键。书法开篇决定全局，围棋开局影响胜负。书法靠“悟性”，围棋靠“算计”。书法有“败笔”，围棋有“漏招”。书法有“丑书”，围棋有“臭棋”。书法有“流行风”，围棋有“宇宙流”。

　　穿梭展厅，平心静气看浮尘，修身养性忘物我——书法和围棋，以它的永恒、自然、禅意、玄妙和神秘使我们为之钟情。茶一盏、酒一杯、笔一支、棋一局，点划书纵横，纹枰以论道，让观众品味了人生的富足而又与众不同。