丽江还是那个丽江。

　　长江文化考察队第一路来到这里。即便是旅游“淡季”，古城街巷依然游人如织。到了晚上，各条街巷更是摩肩接踵。

　　丽江又似乎“变”了。

　　和人们印象中的“文艺青年”聚集地、“诗和远方”不太一样，丽江给我们的感觉更多了几分“文气”。

　　漫步五花石铺就的街道，鳞次栉比的老房子、锦簇的花团、潺潺的流水，“从前慢”的腔调扑面而来。

　　古城的旧时容颜不止她的古建老街。

　　夜幕降临，在位于古城大研街道的大研纳西古乐会，纳西古乐准时响起，古城的夜一下子雅致起来。

　　舞台上，大研纳西古乐会负责人文嘉客串起了乐师、主持人，熟练地用中英双语介绍纳西古乐历史和曲目。

　　“从1981年开始，40多年来，纳西古乐的演出每天从未间断。”文嘉说，每天20时至21时，纳西古乐雷打不动地准时上演。

　　据了解，纳西古乐主要包括洞经音乐、白沙细乐、皇经音乐，其中皇经音乐已失传。纳西古乐源于唐、宋、元时期中原的词牌、曲牌音乐，被称为“音乐活化石”。宋元时期，古乐传至丽江地区，后因战乱几近失传。1981年，纳西族音乐家宣科对纳西古乐进行系统性挖掘、研究和整理，并与纳西族一众音乐家重新组建大研纳西古乐会，先后赴23个国家和地区访问演出，纳西古乐从此蜚声海内外。1997年，丽江古城被列入世界文化遗产，纳西古乐是其中核心的文化遗产。

　　作为宣科的女婿，文嘉一度看到大研纳西古乐会面临后继无人的窘境，便毅然辞掉体制内工作，接棒大研纳西古乐会。

　　如今，大研纳西古乐会共有20余名乐师，其中七十岁以上的超过一半。大研纳西古乐会乐师陈秋元已经89岁，他常挂在嘴边的一句话是，“最担心的就是纳西古乐失传”。

　　“纳西古乐作为丽江的旅游文化名片，将其传承下去是我们的夙愿，我们会一直坚持下去。”文嘉说。

　　生生不息，代代相承。00后余丽鑫，是乐队最年轻的演员。从小耳濡目染，热爱纳西古乐的他，一有空就和“爷爷们”同台演奏。

　　年轻人的融入带来年轻化，传播形式的创新则拓展了纳西古乐的传播渠道。大研纳西古乐会经常在演出时推出线上直播，单场最多时有5600人次观看。记者采访当晚，一群来自广西艺术学院的学生正忙着拍摄纳西古乐主题纪录片。多种传播形式的介入，让纳西古乐传播得更广。

　　《八卦》《浪淘沙》《十供养》《步步娇》……在乐师们的有序配合下，高雅大气、空灵悠远的乐曲穿越时空。1200年前的声乐不再有时间隔阂，融入纳西人的生活，响彻古城，也声动乡村。

　　在丽江市玉龙纳西族自治县黄山镇下长水村，和凛毅家的小院格外热闹。“白沙细乐传习中心”的招牌，昭示这里不仅是一家人的居所，也是白沙细乐传承基地。

　　“我一出生就听到这个音乐，12岁开始学习白沙细乐。”57岁的和凛毅是国家级非遗传承人，他说，白沙细乐一直有“听三年，练三年”的说法，没有固定乐谱，必须通过师徒相授的形式，长时间教学方能传承。

　　从父亲到自己，再到儿子和福成，白沙细乐已在和凛毅家传承了三代。

　　在我们的提议下，和凛毅携家人即兴展示了《三思吉》《第七乐章》等曲目，曲调悠扬中透着一丝凄美。

　　这么动听的音乐，一度面临没人愿意学、没人能学好的困境。“上世纪60年代，整个丽江只有一位白沙细乐传承人。父亲生前一直说，白沙细乐绝不能丢。”父亲的嘱托，是和凛毅坚持近半个世纪的巨大动力。

　　如今，白沙细乐传承人已达约200人。和凛毅和下长水村村民组建起乐队，先后受邀赴匈牙利、德国、斯洛伐克、白俄罗斯、俄罗斯等国巡演，走进国家大剧院、中央音乐学院等音乐殿堂交流、演出。

　　“我们要让游客在传统建筑里感受非遗文化。”和凛毅说，今年7月，他和家人将自家小院修葺一新，纳西人的传统院落化身文化小院，时常向游客推出白沙细乐展演。

　　采访当天，白沙细乐研习中心接待了100多位游客。为适应文旅市场的需求，和凛毅还做了创新，如在演出中加入纳西打跳、民歌等元素，丰富游客观赏体验。“效果比我们想象得要好，来听演奏的游客越来越多，预计全年客流量可达2万人次。”和凛毅说。

　　从父亲到和凛毅，已先后举办过十届白沙细乐培训班。如今，白沙细乐还走进校园，让更多学生参与到学习传承中。“传习白沙细乐，不仅是因为热爱，也是在为国家、为民族做一点有意义、有价值的事，我们会一直走下去。”和凛毅说。

　　(本报记者 陈黎明 施涵予 云南日报记者 黄立康)