本报北京8月2日电

　　记者 刘慧

　　松，青翠挺拔；梅，凌雪独开；霞，天边燃烧……300件中国画构成的艺术长廊，仿佛一条时光隧道——为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年、韩国光复70周年，由韩国驻中国大使馆、浙江省美协、西泠印社等联合举办的“水墨东方——闵庚灿从艺70周年精品展”，今天在北京炎黄艺术馆开幕。

　　下午时分，刚度过80岁生日的韩国画家闵庚灿来到现场，他与中国70年的情缘，深深地镌刻在那幅长5米、宽2米的超大型画卷《民族重光》上：松树和梅花相得益彰，掩映着古朴厚重的英雄纪念碑，那深深的家国情怀打动了所有人的心。本次展览共展出闵庚灿自1950年以来创作的300件作品，分“传奇人生·水墨情深”、“水墨生辉·承古开新”、“彩墨交融·绽放自我”三个部分。作品不论是宏篇巨幅还是方尺之微，都表现出一种震撼力，大美之境，令人神往。

　　“我是韩国父母的儿子，更是中国人民的儿子。”手持木杖的闵庚灿用力在地上敲了敲说。他1935年出生于韩国仁川，10岁那年，他在海边玩耍，正巧那里有一艘美国军舰，他上了军舰被带到中国，成了天涯孤儿，一晃便是70年。

　　“我出生的那个时候，韩国应该叫朝鲜。”在闵庚灿幼年的记忆里，朝鲜人大多生活贫苦，一般人家吃土豆、番薯过日子，种出来的那点大米，都被送到当地的日本人家庭。所有朝鲜的孩子要按规定送往日本人开设的学校读书，在学校里不能说朝鲜话，不能用汉字，只能说日语。朝鲜人在仁川这座城市没有决定权，日本人才有。

　　然而，流浪的不幸却又给他带来了幸运，在天堂杭州，他有幸结识了潘天寿、黄宾虹、陆俨少、沙孟海、王伯敏等艺术大家，从此步入中国传统绘画殿堂。在那些艰苦岁月中，与他们始终保持亲人般的交往，求艺可谓得天独厚。从此他生活、工作在杭州。

　　历经岁月沧桑，闵庚灿以物抒发情怀，用画卷倾诉心声，尤其体现在《民族重光》《锦绣江山图》《山林里的五月》《旭日普照三千里》《友谊长青》等代表作中。“早在上世纪80年代，我有幸成为西泠印社的一员。”转过身去，闵庚灿指着那幅《山水图》说，“早在80年代，就有日本人来杭州一定要出高价买，被我断然拒绝了。”

　　现场有人问，是否童年的记忆和人生的艰难，使你日后偏爱青松和梅花？

　　松柏之高洁，不屈之精神，坚韧之毅力，使闵庚灿对松树情有独钟，也正是这种精神成就了闵庚灿的绘画艺术。他笔下的松柏苍劲有力，有的似巨龙腾飞，有的似铁塔屹立，气象万千，寓意中韩友谊万古长存。

　　闵庚灿又执着于画梅花——梅之清贞孤傲、凛然高洁跃然于纸上。他笔下的梅，千姿百态，无论是红梅、腊梅或墨梅，在寒风料峭中竞相怒放，香自苦寒，呼唤春的到来。

　　酷热天，展厅里为人们作现场导览的著名老画家肖峰称赞：“这是闵庚灿多年历练的神来之笔，是从艺70年外师造化、中师古人、内得心源的写照。”韩国驻华使馆公使参赞兼韩国文化院院长金辰坤说，闵庚灿的传奇艺术人生，象征着友谊与亲情。闵庚灿是增进中韩人民友谊和文化交流的使者和慈祥的形象大使，“中韩两国地域相近、文化相通、心缘相亲。”

　　70载，新老朋友相聚，艺术同道相逢，有说不完的话题。在同时举行的闵庚灿从艺70周年研讨会上，美术评论家们一致公认：闵庚灿是继老浙派画家陆俨少、周昌谷等之后新浙派绘画的代表人物，更是当代水墨的推动者。他所走过的绘画实践之路，融中国文人画风和韩国画道为一体，创造了自成一体、独具特色的东方水墨风格，鲜明地反映了时代、生活的朝气和激情——闵庚灿是杰出的文人画画家，为东方水墨画增辉添色。