周静

　　晔冰喜欢踏行浙江的山水，时有灵动即兴的诗行，但没有想到她一下子捧出那么厚厚的一部歌咏浙地水系风貌的诗集。一向或低吟浅唱，或字字莲花的女孩子，倾注两年半甚至更长时间，细致耐心地用诗句绣出钱塘江、瓯江、灵江、甬江、苕溪、大运河、飞云江、鳌江八大水系，东钱湖、西湖、鉴湖、南湖四大湖泊，并配以简明的地理概要，灵秀之外增添了严谨，可谓独具匠心。晔冰的这幅《流淌的诗画》，不着重彩，不期锦绣，而是淡墨加工笔，一律“环保色”，不仅正合浙江人集结治水的工程和目标，也是晔冰诗歌创作的精神根底，时时滋润她的诗情。

　　诗人知道自己的根在哪里，她在潜意识里追寻这道精神的潜流。如果从一个时段批量地来看她的作品，它们总会标示出诗人不动的创作指向。晔冰说，故乡是绍兴，水路犹如穿梭的时光；家乡是嘉兴，如小鱼般游梭于水间；杭州是喜欢的城市，西湖的前世今生都如四季江南；无数次梦回开化，神仙来过的地方，水都有灵气。这幅诗歌的浙水长卷尽力描画出西北东南的由地貌决定的水文样子，146首诗按省域区位分成杭州、宁波、温州、嘉兴、湖州、绍兴、金华、丽水、衢州、台州、舟山等11个板块，条理井然，又贴合诗意。水在高山，水蓄平原，水注大海，依凭不同的地势，成就不同的水文，驯化不同的水性，诗人首要寻访的就是各有风致的浙水的个性。

　　浙地的水在诗人笔下个性鲜明，但不特立独行，正与浙地浙人性格相合。水在高山，瞬息万变，那是衢丽台，比如“三月的松荫溪/绿色开始蔓延/驮着阳光轻盈地走来”，比如“从一滴流水开始，回到阳光/抵达更多的力量/成了石灰岩的雕刻师/轻易都能拨动的悬崖陡壁/是茵茵离情”，比如“好溪是有个性的，她倔强而坚贞/她以无比的愤怒来扫荡加在她身上的污垢/携着泥沙，呼啸而来”。水蓄平原，宁静丰饶，那是杭嘉湖，比如“清冷掠过西湖/揉碎湖中朦胧的月牙儿/带走片片月华/月亮盈盈在三潭印月”，比如“刻在岁月上那一段最美的箴言/从翘檐上落下/大珠小珠敲着这一场念念不忘的遇见/相邀南湖烟雨盛装的清欢/提一篮水灵灵的浅笑/去追赶历史经验的味道”，比如“随着苕溪河奔跑在路上/勾勒出兜兜转转的线条/最终，总是微笑中带着疼痛的希望/每寸溪流都有自己守望的世界/一寸有一寸的繁华”。水注大海，百川归一，蓬莱有望，那是宁温，还有舟山。比如“醇醇的米香，诱诱的鱼香/沁沁的书香，淡淡的墨香/留香的汤团躺在奔腾的甬江/漂洋过海”，比如“晨起的鳌江，走在风里/多少支峭壁上唱出的歌儿/就着雨露和回忆”，比如“目及嵊泗列岛/马达与船体破浪的一片浊黄/一轮朝阳，映照潮起潮落/许多胸中旧事纷纷释怀/只剩辽远，空阔和力量”。

　　在个人的领地，诗歌可以是语言的结晶体。当诗人寻找精神的源头，勾画一部不可替代的创作谱系时，恐怕她不仅要进入文体的历史，更要立足她所处的时代。诗人艾略特在《传统与个人才能》中提出诗人要有历史意识和当代意识，因为诗史和当代创作之间，历史与现实之间都是一个有机体，相互激发，相互塑形。晔冰大概体认过这个境界，最突出表现在语言上，她始终坚持用朴素、干净的汉语，摒弃华丽重彩的风格，因为她写的是浙地山水、人情，灵秀婉转，也就生动活泼，不容过度跌宕和层叠；因为她写的是人与自然水系庄严朴素的关系，绵延百世，也就日常安详，不必过度悲悯和咏叹。

　　晔冰说，她很想为“这名清秀水灵的江南女子”做些什么。她要抒写浙江的水情，不仅要见水的个性，还要见水的智慧，更要看水的品格。她就从浙地的水生态和水文化着手，成就了这部诗集的突出主题。为了呈现河边、江边、湖边、溪边、海边某个日常生活片段，用村庄、屋舍、田园、民风来表现当地的水生态和水文化，晔冰大胆地将叙事手法入诗，与直抒胸臆相比，别有特色。比如她这样写薄雾初赏西塘河，先是河畔“老宅第一声吱呀的木门声”响起来，西塘河“哈欠着醒来”，仿佛一位姑娘般梳妆，秀发、梳篦、发梢、发卡，临风滨水，端庄俨然。然后一转，戏剧性的叙事元素加进来，“此时/早起的阿婆/在你身边扭动着/可爱的腰肢/硬朗的阿公/捧着紫砂的茶壶/悠然啜饮/还不忘守着他的/冒烟的小煤炉/袅袅青烟/白发阿公成了仙翁”。还有她笔下的淳安芹川，她是“闯”这座散在山麓并有小河贯分南北的小村庄的，看到屋舍清清，“鸭，相互追逐的影踪/鸡，蹲立在门槛上守家/阿婆的捣衣声/抡起历史的回音/呈现着玲珑的剪影”。这时，诗人的取景框里没了水，只有世代傍水的人，他们喜乐安逸的生活，是浙地乡村的常景，熟悉得不能再熟悉，这是浙江人与水朝夕共处、生息与共的智慧，诗人细细地描摹，留给我们去满满地回味。

　　（作者单位：浙江省社科院）