记者 吴孟婕

　　本报讯 周末的夜晚，杭州南宋御街原翁隆盛茶号旧址“御乐堂”，一出“最适合在春天”看的戏在此上演。听到“瞥见他风神俊雅，相慕而来，要和他剪烛临风，西窗共话”这句最喜欢的昆曲唱腔，“堂主”程俊照例停下手中的事，探身进三楼小剧场，闭眼倾听。自去年3月这出由林谷芳、赖声川、白燕升、林为林等艺术名家跨界打造的体验版《牡丹亭》上演以来，他已经看了80多遍。

　　但这一晚，台上的“柳梦梅”、“杜丽娘”和台下的浙江昆剧团团长林为林、戏剧“文华奖”得主杨崑等参与者，心情都有些不同——初演那天许下的“要演100场的”承诺，此刻终于兑现。伴着《惊梦》一折中的一句“如花美眷”，一年多来，近4000位观众走进了剧中那段缠绵悱恻的似水流年。

　　“进”，很大程度上是因为“近”——“第一排观众席距离舞台仅两三米的距离，那水袖甩起来似乎要抚到前排观众的脸上。” 林为林说，这出《牡丹亭》最好看的就在于眉目传情。杜丽娘的扮演者之一胡娉笑言，许多观众对上她“直勾勾”的眼神时会害羞。

　　杨崑就是被这份在大舞台上很难获得的“对话感”吸引，主动请演体验版《牡丹亭》的，至今已演过20多场：“有时满场，有时台下只有五六个观众，有时台下有人看哭了，演员也能立即觉察到，心里有一种成就感。” 有一次，一位演员掉了一个小耳环，还被一位眼尖的观众悄悄拾起后归还。

　　浙昆副书记王世英说：“近100分钟的演出中，昆曲将其历经600年沉淀风雅之美散发得淋漓尽致，这是观众与我们共同完成的对传统文化的致敬。”

　　除了专为《牡丹亭》演出而设计的雕梁画栋、亭台楼阁及四面木质屏风，这间只能容纳66人的“小厅堂”里，还有两样“拿得出手”的本土制造——一是戏服由杭绣纯手工打造，一是委托中国美术学院制作了投影水墨动画。5月底，体验版《牡丹亭》的下一个100场将在此全新启程。“除了对台词和动作的微调，还可能会融入现场书法表演，让观众体验到更唯美、更丰富、更立体的传统文化精粹。”程俊说。

　　“清扬的笛声飘散，还混合着竹香和百年茶号的龙井茶香……”演出结束，一对来自河南郑州、连续两天来看戏的母子仍坐在观众席间回味。

　　——“笛声和人声，哪个更美？”

　　——“加在一起最美。”