通讯员 李锦威 记者 刘慧

　　本报讯 继2月6日试演之后，由杭州剧院联合太原市歌舞杂技团共同出品的大型励志原创音乐剧《十年》将于3月19日晚在杭州剧院正式首演，并将作为浙江省唯一一部原创音乐剧参展剧目赴上海参加“2015原创华语音乐剧展演季”。2015年，继浙产原创音乐剧《断桥》《简·爱》之后，首部展现中国当代青年奋斗史的音乐剧《十年》能否俘获更多观众的心，将很快得到检验。

　　让音乐剧更接地气

　　《十年》讲述了一个生活在北京地下室里的艺术青年李梦阳为了将音乐剧搬上舞台而坚持奋斗的故事，并同时塑造了一批为梦想而执着拼搏的青年人群像，“每一个人都能在其中找到自己的影子。”该剧的出品人之一、杭州剧院总经理柯朝平说：“对于‘80后’来说，他们奋斗的第一个十年刚刚过去，这部剧是对他们奋斗的这十年的致敬。”

　　2月6日，《十年》首次在杭州剧院以试演的形式亮相，来自中韩两国音乐剧界最顶级的专家以及全国一线演出院团、剧场的代表共同见证了该剧诞生。中国音乐剧协会副会长顾夏阳说：“对于我们国家来说，描写当下现实内容的音乐剧作品实在太少了，不仅剧本难写，而且音乐也难编，《十年》是我看到的第一部，非常难得。”

　　“‘北漂青年’身上可以折射出一个青年大群体的精神、品质与思想，因为他们也是未来的创造者与‘代言人’。我们截取这样一个浪漫且有些酸楚的情感支点，制作一部反应现实主义题材的原创音乐剧，是中国原创音乐剧的一个全新的探索。”对于这样的尝试，柯朝平充满自信。“音乐剧不一定要高高悬挂在殿堂里，我相信真正走入人们生活的音乐剧，真正‘接地气’的音乐剧将会成为中国音乐剧全新的发展方向。”

　　讲述自己的故事

　　为了确保这个颇具难度的题材能够在舞台上绽放，该剧邀请国家话剧院副院长、国家一级导演王晓鹰操刀担任总导演，这也是王晓鹰自原创音乐剧《断桥》《简·爱》之后与杭州剧院的第三次合作。

　　对于王晓鹰来说，这一次合作充满感动。1月30日抵杭在杭州剧院的排练厅首次审阅《十年》联排之后，王晓鹰动情地说：“这部剧拥有一种特殊的感染力，虽然现在还没有走上舞台，但是你们已经把我感动了。”

　　主创名单中还有一个名字也格外引人注目——当代著名舞美灯光设计艺术家，被戏剧界誉为“灯光诗人”的周正平。曾为百余部优秀舞台作品操刀的周正平认为：“这部剧从样式来说个性化和原创性非常强，因此在舞台空间结构中也需要打破常规，让这部剧区别于其他的作品。”

　　浙江省“千人计划”特聘专家、杭州剧院艺术总监、音乐剧《断桥》《简·爱》制作人梁卿在该剧中担任制作人及艺术总监，而该剧的编剧和作曲分别为在《断桥》《简·爱》中展现出不俗艺术天赋和水准的青年编剧王凌云和作曲家祁峰，加上演员团队，该剧制作班底几乎是清一色的“80后”。这样的团队在王晓鹰看来有着特殊的意义：“从某种程度上这部剧中的演员们是在演自己这十年的感受，在演自己生活的艰辛和梦想，因此能够使剧更加真实，更加动人。”

　　照亮青年心路历程

　　此前由杭州剧院出品的原创音乐剧《断桥》曾创下连续巡演170余场的纪录；而《简·爱》不仅创造了600万元的票房收入，还获评第九届华文戏剧节包括最高大奖在内的一系列奖项，实现艺术价值和商业价值的双丰收。

　　对于《十年》，柯朝平抱着更大的期待：“相较于《断桥》和《简·爱》，这部剧更具感人力量。”剧中以平行空间的形式再现了地下室、天台等众多“北漂”生活的真实场景，许多故事细节也真实地反映了城市追梦青年的心路历程。该剧太原方面的出品人、太原市歌舞杂技团团长王剑认为，不只是“北漂”，《十年》对于所有奋斗着的人来说，都充满温暖的能量。

　　除了题材之外，这部剧的感人力量也与剧中所蕴含的音乐剧梦想有关。“这个梦想，其实也是杭州剧院梦想的缩影。”柯朝平透露，其中有一个名字不得不提，那就是《断桥》编剧田丁。田丁在2010年底受邀创作杭州剧院的首部大型原创音乐剧《断桥》。在这部作品进入到最后润色阶段时，田丁确诊患上淋巴癌。在生命的最后时刻，他一直在高烧40度、身体剧烈疼痛的恶劣情况下坚持创作。而在这部作品刚刚问世不久，他就倒在了中国原创音乐剧的幕后，《断桥》成为了年仅27岁的田丁最后的绝唱。