吴山明：自有真淳意

　　文 朱凤娟

　　吴山明先生是中国浙派人物画的新一代的领军者。他于上世纪50年代中期入中国美院附中，历本科，促改革，树高峰，五十载的教学生涯，始终没有离开美院。美院之于他，是家园，又是事业；是出身，又是归属。从身形活跃的浙中才俊，变为鹤发童颜的名师大家，山明先生几乎是一类成功的榜样，一种院校成长的典型。其间折射出美院育才的模式与力量，也标示着中国艺术的某类历练成长、自觉塑造的求索路径。

　　1997年，吴山明在北京中国美术馆的“意笔人物画展”，以独特的画风，震动画坛。

　　17年后，2014年5月，执教50年，从艺60年的吴山明再次回到中国美术馆，这一次，他想诉说的是——重返单纯。

　　今年是吴山明教授执教50年,从艺60年。吴山明一甲子漫长的艺术生涯约略可以分为前30年即从1955年进入中国美院附中学习到1985年，成长为浙派人物画后继的杰出代表。这一时期的后10年是吴山明开始拓展宿墨的新特性到自觉探索的转变期。这个时期的吴山明教授早已为世人熟悉和公认，面对的是新中国人物画的复兴。从1986年到今天这后30年，吴山明在大西北写生中重新全面开始了宿墨苍润、厚朴的特色实践，既合乎西北的风情又合乎他个人创作性情。在历经30年的探索后一路坚定地深入，这是个筚路蓝缕、深山求宝、大漠探井的时期，欣喜、赞叹之誉有之，疑虑之声时亦有之。前30年是新中国成立新的文艺思想要求使然，后30年是改革开放时代精神的鼓舞，而这60年探索一以贯之的基础就是深厚的中国画传统，吴山明的艺术是得时代风气的。

　　“重返单纯是我一直在追求的，是包括题材、主题、人物形象的选择，从越来越宽到专精的过程。在技法的探索上，从多面、广泛吸收到深化和精化，最后到某种新技法可再生、循环、生发出的单纯。”吴山明是这样理解“重返单纯”的。吴山明的单纯无疑是一种象征性的语言形式，是具有中国传统文化特质和现代意识浓缩后的可视直观符号，其理想的极致就是用最简约而纯化的语言来表达最多彩而丰富的内涵。

　　整整60年，吴山明在浙派人物画、浙派水墨画中如何沉浸，又如何出走？

　　上世纪80年代，他经历了怎样的反复实验？上世纪90年代，又如何继续在宿墨和意笔的道路上另辟蹊径，打磨自己？

　　这个展览里，都能找到答案。