本报杭州11月27日讯

　　记者 吴孟婕

　　有这样一些照片，就像屋中燃烧的炉火一样容易勾起人们的遐思。从黑白到彩色，从隐而不发到绚烂极致，那“短短的一瞬”，也是“历史的一瞬”，在强烈的视觉冲击背后，隐藏了人的命运、情感、意志和力量。

　　这些好照片的创作者，打他们的电话，或是在机场，或是在长途大巴，嘈杂的背景音中总是传来一个声音：“在路上”。

　　因为，一瞬成就经典，好机会稍纵即逝。

　　不凭运气的，是坚持记录的姿态。做一个有温度的见证者——这是他们的职业，也是理想。从战争灾难到自然环保，从文化艺术到人物肖像，不气馁，有担当，一路探索。

　　因为在杭州举行的第八届国际新闻摄影比赛（华赛）颁奖典礼，今天下午，这些极少停下脚步的人聚在了一起。9位摄影师，分别代表中国、美国、法国等6个国家和地区的新闻媒体，这是华赛有史以来难得一见的阵容。

　　著名战地记者罗伯特·卡帕说过：“如果你拍得不够好，那是因为离得不够近。”但，按下快门的一刹那，经典是否会如期而至？通过以下的记者提问和观念碰撞，我们试图多角度、多方位地探寻好照片背后的偶然与必然，希望对喜爱、从事和熟谙摄影艺术的你有所裨益。

　　受访者：

　　库巴·卡民斯基（波兰共和国报）日常生活类组照 金奖

　　贾代腾飞（东方早报）经济科技类组照 金奖

　　卡洛斯·古铁雷斯（路透社）自然环境类单幅 金奖

　　邹峥（新华社多伦多分社）

　　体育类单幅 金奖

　　刘宇（新华社）体育类组照 金奖

　　吕廷川（山东商报） 新闻人物与肖像类组照 金奖

　　路易莎·格里亚马奇（法新社）非战争灾难类重大新闻单幅 金奖

　　瑞贝卡·布莱克威尔（美联社）非战争灾难类重大新闻组照 金奖

　　花井亨（路透社）战争、灾难类新闻单幅 金奖

　　记者：每当有重大事件发生，一定会有很多摄影师拍摄类似题材。如何让自己的作品脱颖而出？怎么比对手拍得更好？

　　邹峥：我想分享自己的一个故事，相信大家还记得2008年北京奥运会古巴跆拳道选手踢裁判被罚的一幕。当时，我与近百位来自世界各国的摄影记者一起在现场。事件发生的一刹那，很遗憾，我的视线移开了取景器，但周围安静了几秒钟后，几乎所有同行都在摇头，那些全神贯注的摄影师也错过了这个极为罕见的瞬间。这件事告诉我，捕捉决定性瞬间是很重要的，因为你只有一次机会。

　　卡洛斯·古铁雷斯：“当闪电遇上火山”，这是我此次获奖作品的名字，听起来，“好照片”确实千载难逢。去年6月，休眠了数十年的普耶韦火山突然爆发，喷射出的火山灰上升至10公里高的空中，与闪电交织在一起。当时我在距离火山眼5~7公里的空地上，但别以为这只是我的“幸运”，要知道，此前我已冒着危险在当地转悠了十几天，才得以亲眼见证这场视觉奇观。

　　花井亨：拍出大气魄，当然大手笔，但不少照片的获奖原因却往往在于“细节”。作者选择了正确的角度，正确的构图，作品就能有一种让人“深陷”的力量，它抓住你的注意力，会持续停留在你的记忆里。悲伤的照片，仿佛能听到哭泣声；快乐的照片，要让读者能听到笑声。

　　记者：作为世界级新闻摄影比赛的常客，能透露一些有关影像的“秘诀”吗？

　　贾代腾飞：不要对外面的世界过度热衷，要有一种对当下、此刻的敏锐度，对身边的生活保持新鲜感，像一个游客一样不断“好奇”和“提问”。

　　吕廷川：善于做一个“倾听者”，与被拍摄者面对面，带着情感去按下快门。你要试着与主人公一起融入他们的故事里。“在现场”，对于掌镜者、被摄者和欣赏者来说，是一种艺术手段，更是生活方式。如果你做得不够好，是因为你离得不够近，而且花的时间不够多。

　　记者：有这样一种说法：“新闻照片一旦脱离新闻本身，就失去了意义”，你们同意这样的观点吗？

　　瑞贝卡·布莱克威尔：首先我要说，大师级作品一定是兼具新闻性和艺术性的，且在两者间达到了完美的平衡。但作为职业摄影师，我们往往时间紧迫，在按下快门之前，对于图片的构思只是一个下意识的感觉。就我个人来说，当事情发生后，摄影记者及时用他手中的“武器”记录下他所看到的事情，这是最重要的，只是别在按“快门”的同时把“脑门”给关上了。

　　邹峥：作品的艺术性和新闻性取决于事件的“软硬度”，必须懂得取舍和拿捏。而就新闻图片的意义而言，我觉得还是要靠时间的检验。好的作品自然能历久弥新，有记录时代、永载史册的体量和担当。文字如此，图片亦然。

　　记者：最后想问问在座的几位外国摄影师，通过镜头，怎样记录并讲述关于中国的故事？

　　路易莎·格里亚马奇：摄影是“人”的艺术，我最想关注的是生活中的普通人。作为一个生活在地球另一端的“外国游客”，我觉得杭州很美，杭州人也都很友善、可爱。我知道中国有着极其深厚的文化底蕴，我想对此有更多的了解，并进一步探寻个体与文化、价值观念与生活方式的相互组合的不同可能。

　　瑞贝卡·布莱克威尔：这是我第二次来中国，上一次还是2001年。当时，我在印度买下了人生中的第一台照相机，然后在中国正式开始了职业摄影师生涯。对于这片土地，我充满了感情。我目前的工作地点在西非，不久前，我开始关注在非华人的生存状态，并积累了一些影像素材。如果可以，我希望去那些主人公的故乡看看，那里有他们的背景和“根”，相信一定会不虚此行。

　　库巴·卡民斯基：2010年世博会时，我在上海和北京呆了近十天，我想说，这片神奇的东方土地给了我许多灵感来源。至于作品，我想先保持一些神秘感，在稍后的交流中我会做具体展示。