走进仙居棉绵家纺有限公司5楼的“棉文化博览馆”展厅，有两处最引人注目，一处是琳琅满目的床上用品，另一处就是本文要说的“絮画”艺术作品。

　　该楼的主人公叫王增福，是公司的董事长，一位68岁的企业家。

　　这是一幅命名为《梅鹊争春》的絮画。絮画，就是用棉絮作材料，染色后，粘贴起来成为各种画面的艺术。

　　只见：耸峭的岩石上，一株老梅树伸展交错的树枝，如横空出世，展现雄姿；可爱的喜鹊有的蹲在梅枝上，窃窃私语。有的站立在岩石上，仰首高鸣，向天争春。配上老枝红花，画面显得更加秀丽脱俗，清新而富有韵味。这幅独特的画，就是用棉絮作的絮画。

　　我国著名画家林之涵对王增福的絮画作了高度评价：用棉花创作出这样精美绝伦的画卷，在世界上也不多见。

　　长相敦厚的王增福，说起絮画创作，如数家珍。

　　灵感源于少时做弹被匠

　　生在仙居城关的王增福，由于出身成份影响，上到初中一年级时，被学校拒绝，辍学在家。他迫于生计，16岁时开始偷学弹棉被技术，由于肯钻研，善吃苦，3年后就成为当地有名的师傅。

　　那时，人们床上的棉被，完全靠手工弹做，半天下来，浑身上下，就连头发也被棉絮沾上变成了白色。一次收工后的偶然抖动，触发了王增福的灵感。这天，他将身上的棉花抖落在桌子上，正要挥臂清扫时，突然他发现桌上有了一幅美丽的图案，聪颖的他顿时大喜过望，棉絮也能作画？

　　有心的他，开始有空就琢磨絮画创作。一会儿在桌上“拼图”，一会又在地上用棉絮“作画”，经过钻研，几个月后，他能自如地将玫瑰花、山茶花及草本植物，栩栩如生地展现出来。

　　王增福兴奋之余，又不免不满足，这些絮画虽然很美，但由于棉花是白色的，成画后显得色彩单调，美感不够。于是，他想到把白棉花染色，加工成红、绿、黄等颜色，这样创作出来的画，效果就好多了，显得更耐看了。

　　当时，仙居的农村有个习惯，嫁女时，就将弹棉匠请到家里，为女儿做新棉被当嫁妆。王增福创新地在新被上，将絮画加以粘贴，这样一来，增添了喜庆，在乡下特别受欢迎。

　　王增福绞尽脑汁地构思创作絮画，以给新人惊喜。他先是从花鸟、虫草等小物件着手进行创作，后熟能生巧地创作出了大型山水画，有古朴的劲松等。有时，他还特意根据人们的喜好，送人的对象，进行有针对性的画面创作，这些有“絮画”的棉被，成了抢手货。

　　王增福的“弹被匠”名声传遍了台州，之后，他应一家供销社的盛邀，放下仙居的好生意，来到了临海，带徒授艺。临海那时是地区的所在地，各级领导往来多。当时有的领导送礼实在拿不出像样的物品当礼物，就用老王亲手做的贴上絮画的被子，作为礼物送出。这种显得实用、大方、又有艺术价值的棉被，同样受到收礼者的夸奖。而此时，老王就感到了极大的满足。

　　以后，随着老王的名气渐大，他意识到单靠手工加工棉被，显得太原始，也适应不了市场的需求，于是，他萌发了办厂的念头。

　　在仙居乡下厂里，他搞产品研发，联系业务，里里外外一把手，忙得不可开交。即使在条件极差的环境里，有空他仍会钟情他的絮画创作，到山上观察各种树的生长样子，看天空鸟儿飞翔的雄姿。出差时，有空就往书店跑，购买有关书籍，吸收营养。一石一山，一树一枝，一禽一兽，都成为他创作絮画的源泉。正因为有了生活的积累，所以他的絮画创作题材广，生活气息浓，絮画作品也随着棉被走入了寻常百姓家。

　　让絮画艺术登上大雅之堂

　　弹指一挥间。几十年过去了，王增福也由一个小小的传统“弹被匠”，变成了现代大企业家，企业由乡下的作坊式小厂，变成了仙居市区的标志性高楼大厦。他发明的“棉绵天然如意功能被枕系列产品”，以比丝绵更柔软、蓬松度更好、生态环保而著称，被全国高科技健康产品市场发展委员会列为“健康选用产品”，并获联合国教科文组织、日内瓦专利技术成果博览会金质奖。

　　业余时间，他对絮画作了反思，认为自已的絮画创作仍停留在“一般性创作，层次不高”的层面上。要想自成体系，就要创新，而不是单靠粘贴在棉被上。因为棉被外面要加一个被套，絮画被压后就没了立体感。而且加套后，再好的作品，也是“藏在深闺无人识”。他决心让絮画艺术走进高雅的艺术殿堂。

　　在繁忙工作之余，他不断探索实践。大胆借用国画、油画、剪纸等艺术，以扎、塑、贴等工艺手法，进行絮画创作。于是，一幅幅动人的画在他手中出笼。但他说，真正意义上的絮画艺术诞生，应是在2004年的10月。

　　那年，他的首幅挂在大厅的絮画是这样的：一丛怒放的山茶花，倔强地从岩缝里“钻”出身姿，其花在与岩石斗奇争辉的同时，又相互衬托，相映成趣。

　　著名画家章若桐曾在此画前流连忘返，不敢相信这是用棉絮作成的画。当他得知答案后，赞叹不已，连连称奇，说大开了眼界。他说：“王增福的絮画创作，为祖国艺术宝库增添了一个全新的品种。”

　　上海中国画院高级画师谢春彦慕名前来参观，并给予高度评价。深受鼓舞的王增福，此后的创作题材更丰富，创作手法更加成熟，花、草、树、鸟等动植物都是他的创作对象。他开始更加讲究着色，色彩的搭配，使絮画动静结合，明暗有致，虚实相嵌，细腻中见阳刚，粗犷中显阴柔，增加了立体感，使絮画达到较高的艺术境界。

　　说来奇怪，通常我们把细小的棉絮分开，用手想按自己的意愿，摆放在一处特定的位置，显得很难，因为棉絮会粘在手中不听使唤。而同样是棉絮，到了王增福手中，却十分“听话”，他想放在何处，棉花就会随着他的手走。王增福说，他的作品由于纯粹是手工制作，与机器制造的艺术品相比，或许稚拙了一点，但他的每一件絮画作品，都是独一无二的。