本报杭州7月18日讯（记者 王婷） 今天，改编自法国作家小仲马同名小说的越剧《茶花女》首次在杭联排。

　　40年前，老艺术家傅全香就想把《茶花女》搬上越剧舞台；今天她的这个愿望，终于在家乡浙江得以实现，而且主演“茶花女”的正是她的关门弟子、浙江越剧团青年演员陈艺。那么，这一新剧目能否为越剧的新百年树立新的标杆呢？记者今天在联排现场采访，发现在题材开掘、剧目运作、艺术处理等方面，都让人耳目一新。

　　与西方名著搭上关系后的越剧《茶花女》从头到脚都是创新的元素：燕尾服、大蓬裙、小提琴、现代舞……执导越剧《茶花女》的著名导演杨小青虽不是越剧界的“先锋派”，但她肯定这出戏将给观众一种崭新的观赏感受。

　　在越剧《茶花女》的资金投入上也呈现出多元化态势，除政府按重点剧目给予的拨款外，主演陈艺还以个人名义对该剧注入了20万元资金。

　　越剧《茶花女》刚刚开排，便已制定出一套营销策划方案，根据剧目特色分析出年轻学子和都市白领为该剧的两大观众“主力军”，由此确定了进大学校园巡演的计划，并努力向我省及上海、江苏等周边地区的剧院经理、演出商推介该戏。浙江越剧团团长程新丰说：“越剧已走过百年历史，虽然历经沧桑，但只要注入新鲜血液，不断创新突破，越剧永远会是朝气蓬勃的。《茶花女》在努力这样做。”

　　越剧《茶花女》的音乐是西洋乐器和民族乐器的大融合；唱腔在传统流派的基础上融入了现代发声技巧；视觉上拥有中西合璧的美感……而越剧《茶花女》的戏核却是没有国界的“人类共同的情感”，这种情感是最能引发观众共鸣的。“越剧《茶花女》不仅要让中国观众爱看，也要让西方观众爱看，为越剧努力寻找一个国际视野的衔接点”。这是浙越人的共同心声。