没有围墙，也不设闭馆时间。咏叹调在水面悠然回荡，雕塑在草木间“自由呼吸”。

　　4月15日，第十五届中国国际园林博览会公共环境艺术（龙湾）分会场，在中国姿态·黄石山雕塑公园与中国眼谷正式开园。一座“永不落幕的视觉美术馆”，就此在温州东部的山海之间拉开帷幕。

　　这不是一场传统意义上的艺术展。荷兰女歌唱家将身着伞状礼服，“漂浮”于水面，唱响莫扎特与普契尼的经典咏叹；11组由国内外艺术家以雕塑与装置回应山海意象的艺术作品，静静立在山水之间；80余件大型雕塑，与山、水、城共生互映。

　　那么，温州龙湾是如何做到的？作为13个分会场之一，这里以“中国姿态·养眼‘睛’彩”为主线，用一条动线打通黄石山雕塑公园与中国眼谷，并串联钟秀园、寺前街、和合文化园三大博览点，让艺术走出展馆，融入城市肌理与市民日常。

　　■ 张银燕 余平

　　从“逛工地”到“逛公园”

　　一场城市客厅的精彩蝶变

　　为什么是公共环境艺术？答案，藏在龙湾分会场所坐拥的两大独特地标之中。

　　一侧，是全国唯一的眼视光产业创新综合体——中国眼谷。这里集聚科创、产业与人才，是温州面向世界的“科创名片”。另一侧，是废弃矿山蝶变而来的黄石山雕塑公园，全国首个以“中国姿态”为主题的雕塑公园，山、水、城、雕塑在此浑然一体。

　　龙湾的选择很清晰：以艺术为桥，链接科技与自然，打造一个可体验、可互动、可感知的当代园林艺术现场。

　　事实上，公共环境艺术的基因，早已深植于龙湾的土地上。龙湾区综合行政执法局副局长孙成介绍，黄石山雕塑公园曾于2017年、2019年、2023年举办三届“中国姿态·温州雕塑展”，收藏了来自12个国家的80余件大型雕塑作品。这些作品既有全球视野，也通过“龙舟”“祥云”等符号，凝练出温州特有的精神气质。

　　但要将这张文化名片真正升级为“永不落幕的视觉美术馆”，光有雕塑作品还不够。龙湾区委托省城乡规划设计研究院，编制了总面积约7.5万平方米的环境综合整治方案，从基础设施到空间体验，来了一次全面焕新。

　　“首先是让小孩子有地方玩。”龙湾区综合行政执法局园林绿化科科长周潇夫指着公园入口右侧，那里是一片约3500平方米的儿童游乐区，滑梯、蹦床、攀爬架、人工小溪一应俱全。“现在一到周末、节假日，这里人头攒动。”儿童区的火爆，意外带动了露营区的人气——孩子带来了家长，家长带来了帐篷，原本冷清的大草坪，如今成了亲子露营的热门地。

　　大人也有自己的乐趣。3000多平方米的花海里，虞美人花开正盛，成为市民拍照打卡的天然背景。两公里长的蓝色跑道沿河伸展，每天吸引着跑步爱好者。入夜后，精心亮化的雕塑与路灯，让公园呈现出另一番迷人景致。“白天来和晚上来，完全是两种风景。”周潇夫笑着说。

　　这只是公园内部的改变。放眼整个龙湾，一场以“迎园博、讲文明、强品质”为引领的全域环境提质行动早已铺开。从寺前街、和合文化园、钟秀园三大博览点的沿途景观打造与花境提升，到龙湾国际机场国内到达大厅里浓郁的宣传氛围，作为许多来客抵达温州的第一站，龙湾正以最美的姿态，迎接着这场盛会的到来。

　　一座家门口的“绿色客厅”已然成型。回想一年前与现在的变化，周潇夫感叹：“施工阶段，每天都是逛工地，现在已经是逛漂亮的公园。”

　　“绿色客厅”里的点睛之笔

　　11组艺术品让山水会呼吸

　　漫步龙湾分会场，你会发现，11组中外艺术家带来的艺术作品，成为这座“绿色客厅”里最亮眼的点缀。

　　从黄石山雕塑公园西门步入，第一件作品便让人眼前一亮。瑞士艺术家克劳蒂亚·孔德的巨型充气装置《闪电交响曲》横卧大地，长达52米。蓝、绿、黄、粉、紫五种渐变色，像声波一样次第铺展。白天，它如山体起伏，与黄石山的轮廓遥相呼应；入夜，内置的LED灯光如键盘般跳动，邀请游客走入“音乐的建筑”。“艺术家专程从瑞士赶来现场布展，甚至爬到高处观察地形，只为让作品与山形地势达成最精准的对话。”策展人唐誉祯介绍。

　　沿着3.5公里的动线向东，更多作品在山水间次第生长。步行桥上，《涟漪与涟漪》灯光装置与下方水体轻声对话，分形图案层层扩散，三种灯光模式交替变幻；不远处，一座8米见方、18米高的跷跷板装置吸引了不少游客——中国艺术家沈烈毅创作的《跷跷板·源》，四个角各架一座跷跷板，游客一起一落间，装置自动抽水，浇灌正上方那株凌空朴树，多余的水再流回水池。每一次起伏，都在为这片绿地注入新的生机。

　　飘浮在公园内花海上空的，是荷兰艺术家伊沃·斯库夫斯及其团队创作的《光标》。那个熟悉的电脑鼠标箭头被放大了无数倍，像一只轻盈的气球悬在花海之上，与定期开启的激光花海，形成了“景在光标下，光标在景中”的俏皮画面。

　　在中国眼谷的“眼瞳草坪”上，美国艺术家组合韦德和莱塔的动态雕塑《驻足，聆听，观看》，将无形的声音与有形的形态完美融合。弹簧跷跷板、球形座椅等城市家具错落其间，游客穿行其中，光影与色彩流转，每个人都能找到属于自己的互动方式。还有一些作品，悄悄藏进了温州的本地记忆。艺术家李中伟将上世纪90年代街头随处可见的一元钱打火机拆解放大，机身上跳动的那簇小小“火焰”，被置换成通体发光的光纤，照亮了一段属于温州的工业往事。光影变幻间，这些作品都成了游客镜头里的“新宠”。

　　11组多元媒介艺术作品，串起“一峰一谷”的空间故事，让分会场成为“艺术龙湾”的新地标，也让艺术真正融入市民的日常。

　　短期精彩长期赋能

　　把“园博流量”变为城市增量

　　本届园博会将持续100天，至今年7月。但龙湾的眼光，远不止这100天。

　　“建好一座园，办好一个会，提升一座城。”温州系统构建“全城园博”，不以一场短暂的盛会为目的，而是以“办会”为契机，推动城市有机更新、生态修复、文化传承、产业升级和乡村振兴。如何把“园博流量”变成长期增量？龙湾的答案是：短期活动和长期主义，两手抓。

　　短期，4个月不间断的公共活动。开园当天，荷兰国宝级环境戏剧“漂浮歌后”将在水域上演，女高音歌唱家身着伞状礼服，唱响咏叹调；“眼见为食”美食市集集结近40家新潮餐饮品牌。5月，城市变身为游乐场——艺术市集、CityRun、骑行友谊赛，让市民在奔跑和飞驰中重新读懂龙湾。6月，国际儿童节与全国爱眼日相遇，一场专为亲子家庭定制的艺术与护眼盛宴，将在中国眼谷展开。7月，电音八段锦、中医义诊，共同搭建一个属于年轻人的“新中式养生现场”。

　　近40场活动，以“烟火、户外、伙伴、疗愈”四大主题贯穿展期。每个周末，都有新内容值得期待。

　　逛展之外，公园里的烟火气也备好了。西餐、咖啡露营、中式茶艺、轻食、宠物友好……6家商铺于4月15日全新开业。1300多平方米的植物美学馆，楼下是植物科普与咖啡馆，楼上则是公益课堂与银发活动空间；Bansy半闲·轻食馆主打亲子、团建、社交；欧瑞噗呋宠物生活空间提供健康诊疗、高端洗护、养宠沙龙等服务。多元业态精准匹配不同人群，让这座“绿色客厅”真正活了起来。

　　长期，则是一盘更大的棋。本届分会场只是一个起点，以此为开端，“龙湾公共艺术季”将在未来5年持续落地。“我们每年都会引入新的艺术家、新作品和新活动，不断焕新黄石山雕塑公园和中国眼谷的文化活力。”唐誉祯表示。艺术季将从短期展陈迈向长效运营，逐步拓展动画影像、互动体验、研学教育、文创开发等内容，打造一个可持续的公共文化服务新模式。

　　潮龙湾，向未来。温州东部的这座城市，正以绿色为笔、以全域为卷，描绘一幅现代化人民城市的新图景。

　　本版图片除署名外由龙湾区综合行政执法局提供