■ 朱浙萍

　　眼下，“浙里有戏”2026新春文化惠民欢乐汇活动正火热开展，受到各地群众的热烈欢迎，也成为省两会代表委员热议的话题。

　　一位省政协委员动情分享：前几天观看了活动的开幕大戏，散场后，许多年轻观众久久不愿离去，令他深受触动。更令人惊讶的是，这场演出共1500多张票，竟有上万人同时在线抢购，“比抢演唱会门票还难”。这一现象引发了他的深思：传统戏曲为何对年轻人有如此强大的吸引力？

　　年轻人钟情“约戏”，已成为一种新时尚。过去，我们总担心传统文艺会被快节奏的时代浪潮淹没，忧虑年轻人与戏曲渐行渐远，但现实恰恰相反，一旦有“一台好戏”能传递情感共鸣、展现文化底蕴、契合当代审美，年轻人自会一次又一次奔赴文化之约。“约饭不如约戏”“拖着行李箱去看戏”“甘当‘戏曲特种兵’”……这些流行语背后，折射出年轻人对精神文化消费的主动选择，更是对优质内容的真诚投票。比如越剧《我的大观园》，观众中30岁以下人群超四成，45岁以下占比近九成。这说明，所谓“代际隔阂”并非天然存在，真正的障碍往往在于供给不足、表达滞后。

　　那么，什么是“好戏”？传统戏曲又该如何唱响青春之歌？省政协委员、民进省委会副主委、浙江小百花越剧院院长王滨梅给出的答案是：让传统戏曲走进年轻人、赢得年轻人，必须以青春的内容表达、青春的演员阵容、青春的传播方式，积极推动戏曲“新大众化”。于是我们看到，在浙江，《新龙门客栈》《我的大观园》等作品以守正创新的姿态破圈出彩；陈丽君、李云霄等青年演员凭借扎实功底与鲜活魅力，成为新一代“戏曲顶流”；沉浸式演出、互动体验让剧场不再高冷，成为年轻人热衷的社交新场景。

　　当然，要让“好戏连台”成为常态不能仅靠一时爆款，也要看到浙江仍有一些剧种面临市场萎缩、创新不足等困境。政府工作报告提出，深化新时代文艺精品攀峰行动，推动“浙产好剧”“浙里大戏”“青春戏曲”等文化品牌出圈出彩。这要求我们必须坚持守正创新，不断擦亮“青春戏曲”品牌，既要鼓励创作题材更多元、形式更跨界、制作更精良的作品，也要推动“文化+科技”深度融合，拓展戏曲的表达维度与传播半径；同时，通过设立常态化青年戏曲体验专场等方式，持续降低参与门槛、拓宽体验边界，真正让传统戏曲“活起来”“潮起来”。

　　好戏连台，青春自来。未来，期待更多“浙里大戏”“青春戏曲”出圈出彩，让年轻人“约戏”成为日常。