本报杭州8月28日讯

　　继中国电视剧“飞天奖”之后，代表中国电影最高荣誉的第14届“华表奖”于今晚在北京颁奖。本届“华表奖”的提名和获奖数目都创下了历史之最，但最终20余个奖项平分秋色，花落各家，总体获奖率超过半数。

　　周润发、吴君如分获优秀境外华裔男、女演员奖，王珈、沈东（《飞天》）、 韩三平、黄建新（《建国大业》）获最佳导演奖。最受关注的优秀女演员奖花落徐帆（《唐山大地震》）、娜仁花(《额吉》)，优秀男演员奖由李雪健（《杨善洲》）、葛优（《赵氏孤儿》）获得，优秀故事片奖颁给了《唐山大地震》、《飞天》、《山楂树之恋》、《建党伟业》、《钢的琴》等8部影片。值得一提的是，杭产动画片《梦回金沙城》摘得优秀动画影片奖。

　　今年聚集“华表奖”颁奖典礼的名导和明星阵容空前豪华，星光闪耀的红毯秀堪称一部“华丽的年度大片”。

　　不久前的一份报告指出，国内电影产量实现连续9年稳定增长，中国电影票房已跨入百亿时代。而就在上月，内地银幕刚刚以15亿元的票房收入刷新了历年月票房的新纪录。在一片飘红的数据和耀眼的星光之下，有无隐忧存在？票房与口碑之间是否存在脱节？以两年一届的“华表奖”为契机，我们或许能将中国电影的脉象搭得更准。

　　从2008年内地电影总票房43亿元，2009年62亿元，2010年100亿元，再到今年“有望实现全年130亿元总票房”的预期目标，如此高速的增长令人注目。据统计，2009年过亿元的片子有《建国大业》、《风声》、《十月围城》等16部，到2010年，这一数字已经刷新为26部，其中，冯小刚的《唐山大地震》更以近7亿元的票房为国产电影树立了一个新的标杆。

　　但在这些票房过亿的影片之中，真正盈利的又有多少？“看起来很美，但其实有苦说不出”。一位电影投资人的话道出了不少人的心声。近年来大片当道，不少影片的启动投资动辄上亿。须知，1亿元投资，票房得达到3亿元左右才能回本，而两年来，真正创造这一“奇迹”的仅有《唐山大地震》、《建国大业》、《让子弹飞》、《建党伟业》等不多的几部。

　　“票房寡头”的一骑绝尘也带来了其他电影的惨淡收场。尽管去年12月20日至26日全国总票房就超过4亿元，达到内地票房史上的最高点，但在《非诚勿扰2》及《让子弹飞》的挤压下，《一路有你》等4部小成本作品的票房总和不足千万元。

　　亏损，是中国电影无法回避的痛处。在近六成血本无归的国产片当中，对大片的跟风现象值得警惕。因为缺乏创造力、缺少好剧本，很多经常处于“无米下锅”状态的中小电影公司紧扣热门题材，制造出一些内容粗糙的翻拍作品。如《杜拉拉升职记》之后，立即引来三四十部同类题材影片；而一些跟风《十月围城》、《叶问》等历史题材的“大制作”也遭遇了票房滑铁卢。当下，身处电影行业的人都能感受到这种虚火背后带来的灼热。热钱只认档期、大牌，不进行合理分析便一窝蜂涌入，结果挤得头破血流。

　　也有探索。在东京电影节、上海国际电影节大获好评的国产电影《钢的琴》，在本届“华表奖”提名“优秀故事影片”、“优秀编剧”等4项大奖，从某种程度上说，《钢的琴》更像是一部商业片：有一个紧凑的故事、貌似幽默的叙述方式，还融入了源源不断的歌舞场面，这也被认为是小成本文艺片运作成功的经典案例。

　　但与好口碑不相符的，是该片票房收入400万元的事实。盘点近年来最受观众期待和认可的“年度电影”，大部分仍出自我们熟知的冯小刚、张艺谋、葛优等老牌电影人之手。老人发力，创新乏力，似乎仍是中国电影难以走出的怪圈。

　　当然，我们不能忽视这些“中国式”大片的救市意义——从很大程度上说，正是这批打着浓厚个人印记的大片，让许多观众拾起了走进电影院的兴趣。但毫无疑问，在下一个十年、二十年，中国电影需要更完善的电影工业体制、更具创意的团队、更为深刻的思想内涵。

　　关于如何讲好一个简单而动人的故事，如何在现实主义创作题材上求新求变，以及如何拾回失落的人文情怀——中国电影，还可以做得更好。