■ 本报记者 杨世丹 共享联盟·龙泉 刘茜

　　2009年，龙泉青瓷传统烧制技艺与中国篆刻艺术双双入选“联合国人类非遗代表作名录”。两项古老的技艺，如何进行跨界融合？龙泉的匠人团队给出了答案——龙泉瓷印。

　　在龙泉西街的一间间瓷印工作室里，一方方青瓷印章静候品鉴。以青瓷为底、篆刻为墨，这场跨界融合并非简单叠加，而是技艺与美学的深度碰撞，既有着独特的艺术特色，也面临着诸多实践难点。

　　相较于质地坚硬、刀感干脆的传统印石，青瓷坯体质地湿软，半干状态下运刀极易崩裂破损，对刀法的细腻度与克制性要求极高。从烧制工艺来看，方形瓷印需经受1300摄氏度的高温烧制，极易出现釉色不均、变形开裂等问题，实心印体还需彻底排空空气以防炸裂。泥坯15%至18%的收缩率，更需要在篆刻章法布局中提前精准预留空间。“每次进窑二三十件，成功出窑的只有两三件。”龙泉青瓷篆刻技艺创新者、龙泉剑瓷文化研究院院长余建平感慨。匠人团队通过多年反复试验，不断优化工艺细节。如今，这项跨界技艺得以稳步发展，龙泉瓷印的成品率已从最初的10%逐步提升至40%。

　　龙泉瓷印不仅立足国内斩获荣誉，更走出国门传递东方美学。在法国举办的“天下龙泉·宋韵青瓷作品展”中，数十件融入篆刻元素的瓷印、瓷砚等文房精品远渡重洋，凭借温润的釉色与雅致的刀工，让海外民众沉浸式感受中华传统技艺的魅力，也吸引了多国陶瓷艺术家到龙泉交流学习。

　　龙泉瓷印，让两项千年非遗在方寸之间跨界融合，既守住了传统技艺的根脉，又赋予其全新的时代生命力，成为中华优秀传统文化传承创新的生动缩影。