■ 陆遥

　　走过120年历程，依旧能圈粉“Z世代”，越剧的青春密码何在？

　　答案，就藏在传承与创新的共生、坚守与包容的平衡之中。

　　传承为根，筑牢青春底色。越剧的生命力，始于对传统的敬畏与坚守。袁雪芬“新越剧”改革建立起正规的编、导、演、音、美高度综合的艺术机制；全国各地越剧院团和民营院团共同守护、传承经典，让十三大越剧流派韵味得以延续；青年演员深耕基本功，将传统唱腔与身段融入现代演绎，让经典有了新模样。这份坚守，让越剧的根脉在岁月中愈发坚韧。

　　创新为翼，激活青春活力。与时俱进是越剧与生俱来的基因。从1923年女子越剧突破男班局限，到浙江小百花打造“诗化越剧”，再到《新龙门客栈》的沉浸式演绎，茅威涛等艺术家不断守正创新，越剧始终紧跟时代步伐。借助直播、短视频等现代传播手段，让越剧走出剧场；陈丽君、李云霄等通过跨界融合综艺、话剧、电影等形式，让传统戏曲走入多元平台，绽放全新魅力。

　　人才为核，延续青春文脉。政策护航搭建成长平台，形成老中青梯队传承。青年演员“出圈”的背后，是扎实功底与时代审美结合的必然，更是浙江文化人才培育理念的生动实践。这些懂传统的新时代青春面孔，让越剧在代际传承中生生不息。

　　以传承守初心，以创新赴时代，以人才续文脉，这便是越剧跨越120年依然鲜活的密码。