开放人工智能研究中心（OpenAI）和谷歌的大模型之争，让人们再次把目光聚焦人工智能领域。

　　从生成式人工智能带来AI技术阶跃式进步，到今年年初文生视频模型Sora以及近期GPT-4o等多模态大模型发布，AIGC（生成式人工智能）在文本、图像、语音等方面的应用能力不断技惊四座。

　　作为全国影视大省，浙江影视公司也在技术爆发中迎来变革和机遇。近日，记者走访华策AIGC应用研究院等地，探寻浙江影视机构如何通过AIGC介入影视全产业链，开启影视制作新面貌。

　　3分钟，完成一部作品的初筛评估

　　进入系统，选择“剧本评估”模块，上传剧本大纲，输入“古装”“青春”等关键词类型，不到一分钟，就能生成针对该剧本的分析文本，包括主角简介、市场热度分析、人物小传、情节点戏剧冲突、故事元素等，每个小项后还附有相应的评分，让剧本的评估价值更加具象。

　　这是华策影视AIGC应用研究院基于其所研发的“有风”大模型，开发的影视剧本智能创作辅助系统。5月15日，“有风”大模型通过国家生成式人工智能服务备案。由此，华策影视成为A股第一家拥有通过国家生成式人工智能服务备案自研大模型的影视公司。

　　研究院副院长沈雄介绍，借助AI已经可以达到“3分钟完成一部IP作品的初筛评估，30分钟完成百万字作品内容精准评估”的使用效果。公司筛选可影视化项目的效率提高了近90%。

　　“华策拥有的5万小时自有影视版权资产库，和30年来累积的大量剧本、评估报告、行业数据等专业数据资产，为‘有风’大模型训练开发提供了重要支撑。”沈雄告诉记者，目前系统可支持对剧本等的总结、评估及创作，比如编剧助手功能可以快速实现人物关系分析、剧本要素提炼、桥段与台词的改编与修改、完成剧本分场大纲撰写等，至今公司内已有100多个业务团队使用，每周使用时长都达数百小时。

　　“该系统不仅能让创作团队在立项等阶段高效选出合适的项目，还能通过优化调整剧本激发创作人员的创意。”沈雄说，接下来，将结合影视市场的发展趋势，持续优化各个AI工具效能，在题材覆盖广度、评估标准的动态优化、编剧工具的丰富程度和易用性等方面迭代更新，进一步增强AI的“理解力”。

　　需要更垂直化、个性化的AI工具

　　在德清，浙江博采传媒有限公司打造的AI全虚拟影视基地即将投入运营。该公司拥有领先世界的虚拟制片底层自研技术体系，可将影片剧本、预演、拍摄、摄影机运镜、灯光效果等全流程的数据打通，能最大限度减少创作上的遗憾。

　　在博采传媒创始人、CEO李炼看来，影视是长在技术上的艺术。随着AIGC等技术的更新迭代，影视工业或将被重新定义。

　　“即将运营的AI全虚拟影视基地，也将通过AI技术等赋能，让虚拟世界的搭建更加高效。”博采项目统筹牛聪表示，AI技术会用在美术概念创建、数字资产制作、CG以及后期等各个环节，帮助快速匹配不同项目的定制化需求。

　　如今，从AI影视作品到全产业链布局，浙江越来越多的影视机构正积极探索“AI+”。

　　不过，采访中，众多受访者也表示，现在AIGC在国内影视行业的应用仍处于起步阶段。比如，虽然AI能在短时间内提供一个大致接近构想的作品，但其本质是经过大量用户不断筛选而形成的广泛审美标准。当“生成+筛选”这一过程被不断重复，作品就会逐渐呈现出同质化等问题。同时，AI也还无法满足进一步精细化、风格化的加工需求。

　　又比如，现在AI对人脸部的处理效果并不理想，在人物对话等场景，AI还无法代替真人实拍。

　　对于以创意、内容等为主的影视业来说，未来需要的是更垂直化、个性化的AI工具。

　　人的创造力，是AI的原动力

　　AI的来袭，似乎比人们想象得更快些。由此也带来一个疑问，当在影视行业，AI能表演、拍摄甚至写剧本，那么未来创作者是会成为“使用工具的人”？还是变成“工具人”？

　　在华策集团总裁傅斌星看来，影视行业是一个从人的想象中诞生，为人的情感提供价值的内容行业。AI能节省影视行业部分环节的工作时间，能创作出一些此前难以实现的内容，本质上仍是人们进行内容创作的助手。从某种角度讲，AI学习的是人类已知的经验，但无法创造我们还没有想过的创意。

　　借助当下的AI工具，也并不能实现“人人都能当导演”。沈雄说，要让AI生成一张电视剧海报，首先必须了解影视行业的基本知识，机位的摆放角度、人物的场景设置等都需要描述得越详细越好，如此AI才会生产出更贴近创作者意图的作品。“虽然AI降低了影视业的创作门槛，但如果你是一个行业‘小白’，依然很难下手。”

　　这是受访者达成的共识：属于人类特有的情感体验，是AI无法实现的。正如导演李安曾说，电影重要的是“moment”，这是每一个编剧在写作中特别期盼得到的灵光一现。

　　时代一步步向前，没有人能阻止AI发展。在浙江，影视行业正继续拥抱它所带来的各种可能。