策划20来天，现场绘画一个多小时，一支笔、一张纸，百名美院师生描绘疫情中最美的面容。6月8日，由浙江美术馆与浙江省妇女联合会、中国美术学院绘画艺术学院、浙江大学医学院附属邵逸夫医院共同策划举办的“看见·她们的面容”艺术绘像活动在浙江美术馆中央大厅举行。近百位中国美术学院师生为40位邵逸夫医院女性医务工作者现场画像，并把绘像作品赠送给白衣天使们。活动全程进行了线上直播，话题阅读量达1600万，在网络上引发热议。

　　疫情之下，艺术家们能做什么？美术馆能做什么？这场活动是一次成功试水。艺术家们用画笔记录特殊的历史时刻，为抗疫归来的英雄们送上一份纪念品，彰显了责任担当和社会价值。

　　艺术的魅力在于独到思考

　　突如其来的新冠肺炎疫情，牵动着所有人的心。在湖北疫情最严峻、医护资源严重匮乏的形势下，浙江大学医学院附属邵逸夫医院迅速组织援鄂医疗队，先后派出五批次共184名医护人员和大量医疗物资驰援湖北武汉、荆门两地。在医护人员与病人密切接触中，感人的故事每天都在发生：鼓励病人、保护自己、认真治疗、乐观坚强，医护人员们克服了常人无法想象的困难，承受了巨大的工作强度，以实际行动践行自己对医疗事业的理想与使命，不负众望、凯旋而归，成为这场看不见硝烟的战役中最可爱可敬的人。

　　疫情之下，全民都是英雄。除了奋战在前线的医护人员，待在家中的每位普通百姓都为这场特殊的战役做出了贡献。作为一名艺术家，我一直心系前线，也为抗疫英雄的事迹所感动和骄傲。

　　宅家的日子里，我创作了两幅水彩画作品——《呼吸》和《隔离》，聚焦人的生死，寄托了不同的情感和思考。作品《呼吸》的主体是一个被捆绑了身躯的病人和一只扇动着翅膀的鹰鸟，鹰鸟扇动翅膀，一上一下，如同人的呼吸一样。呼吸是生命的象征，于人而言非常重要。画面上的生命被捆绑，悬浮于画面背景的阴阳昼夜之间，象征着新冠肺炎患者的病痛和感受。

　　人与人，人与世界，都彼此相连。作品《隔离》反映了防疫期间，我们为了早日战胜疫情而隔离。特殊时期的隔离，人们守望相助，成为一种社会现象。

　　自疫情暴发以来，全国文艺界充分发挥文艺优势，掀起“艺”起抗“疫”的热潮。各地美术界凝聚力量，助力抗疫。在我看来，艺术作品要打动人，就要对事物、对社会现象有独到的思考和别致的创作角度。

　　史无前例的直播写生活动

　　举办如此大型的写生活动并同步进行直播，在浙江美术馆的历史上尚属首次。没想到会有这么多人关注，还在网上引发热议，活动如此成功出乎我们预料。

　　活动是由我发起和策划的。在这个特殊的春天，在抗疫一线的战场上，女专家、女医生、女护士，白衣战袍赴汤蹈火，倾一腔热血，守一方安宁。我观察到多数作为致敬抗疫英雄的成果大多为戴护目镜、着防护服的医护工作者形象，而随后一次去邵逸夫医院的抗疫慰问创作中，我的灵感忽然闪现，为什么不让着白衣铠甲的战士们脱下戎装、摘下口罩，邀请艺术家们来到浙江美术馆为她们现场写生，突出她们鲜活的面容，向她们致以最崇高的敬意？把群体化、概念化、跟我们有距离感的援鄂女医护人员们，转变成个体化、鲜活的、非概念化的形象，用艺术绘画的形式进行一对一对话，表现出她们的坚毅美和生活美——这是我策划的初衷。

　　活动当天上午，美术馆变成了画馆，我也成为了一名画者。陌生的光影空间、最简单的绘画工具、最基本的画法、最自然的光线，加上全程直播，大家的一举一动都在众目睽睽之下……这是一场特别的写生活动，不同于画室，难度系数也提高了。画者中，有不少是成果丰硕的艺术家，这一刻也摘下光环，和自己的学生一起接受这次别样的“考试”。

　　我用色粉给邵逸夫医院沈丽华护士长画了张像。画完后，沈丽华很激动，拿起手机与自己的画像合影留念。她说，画像太珍贵了，要将它好好珍藏起来。援鄂的经历让她体味到生命易逝，也让她更加懂得珍惜。这也是我首次为战疫一线的巾帼英雄画像。我在画作中倾注了自己的感情，对创作对象进行了较为理想化的表达。在纸上，她是鲜活的，也是独一无二的。

　　正如通红的宣传横幅所印的“脱我战时袍，著我旧时裳”，绘像活动用这样的方式凸显出女性医务工作者“巾帼不让须眉”的精神。

　　公众参与和艺术教育的价值

　　艺术和医疗对于生命的敬畏、护卫和礼赞，是如此息息相通。正如邵逸夫医院护理副院长庄一渝在致辞中提到的：“（艺术和医疗）是如此相通，我们有同样的专注和执着，我们有同样的匠心精神。春雨夏荷，秋风冬雪，海有洪流，山有潜伏，都有它的自然规律，而艺术者从于灵性，医护者从于仁心，专业的最高境界是艺术，而专业外最高追求就是那种永恒的美。在一定的高度，我们展现的都是人性的美丽。”我的策划理念就是为了传递和表达这种“共通性”——用一种别样的写生创作方式来展现。

　　艺术，不该只是圈内人的自珍自赏。如何让更多的人前来关注和参与，并在其中接受审美的教育和熏陶？我想，这次活动成功地做到了。1000多万观众观看，让我非常欣喜，对大众的美术教育而言也是一次有力的促进。这是艺术的力量，也是美术馆的价值体现。

　　通过这次直播，艺术家从幕后走到观众面前；艺术家的创作从神秘走向直观和具象；艺术家成为大家眼前一个个鲜活的个体。一件作品从无到有，每一笔每一划，观众都可以看到。艺术教育、审美教育应该贯穿一个人的成长始末，告诉大家什么是美，如何欣赏美；久而久之，就将内化至人的心灵，影响人的行为举止。

　　画像活动不仅将人的容颜记录下来，还可以把此刻的美一直传递下去。画像活动虽然结束，但作品的生命力是永恒的。错过直播的观众，还可以通过展览欣赏到这些独一无二的画作，看到这些值得为历史铭记的面庞。前不久，“看见·她们的面容——疫·情绘画主题展”在浙江美术馆内展出。除了展出这批绘像作品外，还有一批来自中国美术学院师生在疫情期间创作的百余件艺术作品，涵盖中国画、油画、版画、书法等种类。这些作品中既有对居家隔离生活场景的记录，也有对医务工作者、公安干警、社区志愿者的刻画，还有对抗疫一线情景的描摹。

　　（俞吉吉 整理）