在电影市场，名人效应已经不足以转化为流量。

　　比如最近影院暑期档喜忧参半。一边是《爱情公寓》沦陷于“挂羊头卖狗肉”的抨击，一边是影帝黄渤导演的“一出好戏”——电影《一出好戏》的确配得上他从颁奖典礼到综艺节目的一路吆喝、卖力宣传。

　　在人人吐槽名人“跨界圈钱”的当下，自带流量的黄渤没有辜负观众的信任。电影以荒诞喜剧寓言的形式，小角度描述了人性善恶与人生百态，大方向浓缩了人类文明发展简史，这样宏大命题类型的电影在国内尚不多见，影片拍摄中艺术语言的运用也可圈可点。有网友透露，电影学院的老师已经将《一出好戏》推荐给学生学习。上一次有类似口碑的是陈建斌导演并一举夺得金马奖最佳男主角和最佳新导演奖的《一个勺子》。

　　“跨界导演”的出现是时代的契机，也是商机。人们对精神生活追求的不断提升，决定了文化产业的高速发展，电影艺术必然拥有强大的商业潜力。这种市场供需从某种程度上决定了 “演员导演”“作家导演”“歌手导演”“摄影导演”层出不穷，却良莠不齐。

　　当一部好片的评价标准从“内容为王”滑落至“票房至上”，自带流量的名人自然可以凭借“流量+IP”的模式收割“韭菜粉丝”。然而，日趋成熟的市场和观众，也在不断暴露着玩票者、自嗨者的短处。看到“粉丝经济”凌驾艺术价值之上的后果是一些电影盲目追求票房业绩，遭遇口碑与票房的两极化。

　　在影视产业“百家争鸣”的繁荣时代，电影创作究竟有没有门槛？答案是肯定的。

　　电影艺术是一项专业技能。虽然“演员导演”比相对“门外汉”的“作家导演”的转化率和成功率大一些，但每一次成功跨界背后都有一段“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”的故事。

　　黄渤的《一出好戏》用了8年筹备、半年拍摄、一年后期制作；周星驰的《喜剧之王》基于他深刻思考从做龙套起的点点滴滴；周杰伦的《不能说的秘密》充分发挥了他的“特长”，献上一道音乐大餐……这些成功转型的名人大多在转型前已经颇有建树，他们的专业精神、勤奋态度、良好悟性帮助他们成功转型。

　　“演而优则导”。在《一出好戏》电影开场前的广告中，演员包贝尔自导自演的首部作品也要上映了。这部电影究竟如何？不妨拭目以待。