近段时间，吴尧辉的行程排得满满当当。6月，他随浙江省访问团前往日本静冈县参加文化交流活动，随后马不停蹄地回国准备7月5日登陆浙江省博物馆的个人作品展。但不论多忙，这位前不久刚上榜中国工艺美术大师名录的温州市非遗“乐清黄杨木雕”代表性传承人，都要抽空凿上几刀。

　　1964年出生的吴尧辉在国字号大师中属“年轻派”。在作品创作上，他坚持传统融合现代，寻找让古老技艺焕发青春的新途径；在产业发展上，他主张跳出小圈子，创造出符合当代审美需求的创新生活产品。

　　2000年，他开办了浙江鸿鑫雕塑艺术有限公司，从此拥有了“双重身份”。白天，他是雕塑公司的董事长，将机器打坯和手工制作相结合，针对现代人的家居装潢需求，用模具批量生产烛台、铜灯等，指导熟练的师傅进行后期加工。到了晚上，他会独自一人或与学生一起，低头创作黄杨木雕。木为纸，刀为笔，雕琢有温度的手工技艺。既是手艺人，又是生意人，经营至今，吴尧辉在两种身份中达到了一种微妙的平衡。

　　目前，鸿鑫雕塑有5000多种铜雕产品，出口欧美及40多个国家和地区。成本相对较低、市场接受度更高的铜雕产业线，供养了吴尧辉对工匠精神的坚守以及对纯手工黄杨木雕的艺术追求，令其得以花费更多的时间与心力，毫无顾虑地专注手工，精雕细琢。

　　与不少非遗技艺生存都是难题的现状相比，吴尧辉直言自己的状态“还算理想”。在黄杨木雕创作上，他抱着宁缺毋滥的态度，一年产量最多只有七八件，但出手必是佳品。同时他的工作室敞开大门，免费教授。“既然让年轻人学这个，就不能让他们有所顾虑。”吴尧辉不仅免费教学包吃住，还坚持给足学生生活费。

　　其创作的作品既有传统题材，也有反映新时代新气象的《国韵》《街舞》《城市老记忆》等；有融入中国传统绘画与书法的大写意与夸张的《谢灵运》，也有借鉴西方写实造型的手法，讲究结构、比例和动态的《大唐盛世之三（爬杆）》。在创作上积极求变的同时，吴尧辉更希望黄杨木雕产业的发展步伐能再迈大一些。

　　“黄杨木是越来越少的，雕刻的材料要拓宽。”吴尧辉说，黄杨木雕产业化要解决黄杨木的替代木材问题，还有品牌的推广与平台的搭建。“乐清有这么多位大师，有5A景区雁荡山，人、作品、人气其实都有。”吴尧辉认为，融合传统技艺与创新灵感，让黄杨木雕满足当代审美的需求，做出不一样的东西，融入日常生活。

　　在吴尧辉看来，这离不开新鲜血液和创新活力的注入，亦离不开整个行业的努力与传承方式的变革。路阻且长，但只有真正迈开步伐走出去，才能有不竭的生命力，有更大的发展空间。