每一个人，都是一道风景；每一道风景，都自有一种境界。走近画家陈家泠先生，我发现一个荡漾着东方诗情、弥漫着时代活力的艺术气场。

　　他在创作写生路途中，总喜欢带上三件物品：速写本、照相机、武侠小说。创作之余轻松地读武侠小说，是他的一大爱好。

　　他的艺术，简洁、新颖、灵动、虚静、飘逸、巧妙，既富于现代感，又与传统脐带相连；他的为人，聪明、灵敏、文气、潇洒、快活、幽默，办事是大都市的节奏。

　　80岁的陈家泠喜欢“玩”是出名的，且经常玩出些让人意外的花样来。他以丝、瓷、纸为媒介，穿梭于山水、花鸟、人物、服装、陶瓷等艺术领域，在“变”与“化”间抒发灵性，艺术风格别开生面——淡色勾勒的瓷瓶，几束莲蓬随意生长，古朴之中渗透着生命的玄机和历史的遗韵。

　　他的玩，是自由的，也是充沛的。其实，他“玩艺术”是从退休以后开始的，不用教学生画画了，他有大把时间做自己喜欢的事，甚至还和贾樟柯一起拍了一部纪录片。

　　玩家具，他的设计经历了一个由粗到精、由雅返朴的过程。最初，是给自己的新家做几件家具玩玩，朋友看了都觉得惊喜，他开始花心思越做越多。

　　玩瓷器，不料打开了一片艺术新天地，他尤其喜爱的荷花也成为设计中经常使用的元素，仅看房间的布置，已经充分显示了主人对艺术的热爱，那长台上的一溜瓷瓶，稀疏错落地插了荷梗莲蓬，岂不正是他笔底的景象？

　　玩缂丝，那通经断纬的独特工艺，自古就是为皇帝制作龙袍等用品的工艺，他却把自己的创作与缂丝工艺相结合，为拯救振兴这门古老的传统手工艺作了切实的贡献。他新近推出了系列服装“俱往矣”，表现了泱泱大国的气派和深厚的礼仪文化。

　　玩到70岁时，他才在中国美术馆推出了艺术生涯中的首次大型个人画展——从画展中，人们可以领略一个充满艺术激情和内涵丰富的艺术家的不懈追求和探索，绘画、丝绸、陶瓷、檀香木……他喜欢这些不同质地的材料，看着它们在自己手里变成别的样子。

　　一辈子，一世情——在陈家泠先生心底，诚则灵。你若一心一意、诚心诚意地去做，终有一天能成功。“诚”是一种意志的集中、心力的纯真、万念的归一。这一“诚”就能产生精神力量，正好像阳光通过聚集镜就能产生能量，使焦点上的物质产生火光，这种能量就是“灵”，灵能产生智慧的光亮。

　　采访中，他教我一句古人画竹的名言：“其身与竹化。”这就是全身心的投入，投入的境界就是聚集能量、产生火花的境界。这种投入是毅力、学养的投资，是一种灵聚。灵气才能产生灵力，而灵力所至、金石为开。

　　设想，把瓷板镶嵌进木材做成家具有多难。瓷的窑变本就难以控制，再与另一种材质融合，还要优美和谐，实在不易。而当那些或具古意或颇文艺范儿的家具摆在房间里时，几乎所有的人都为艺术家的设计与实践叫好。

　　我明白，世间材质万千，都有其存在的意义和归属。兀自生长，它们是天地间的造化，若遇到识才之人，把它们的纹理、颜色以符合本真的方式做成艺术品，也是另一种遇见。

　　自然，这里面是出境界的，无论一幅画、一只瓶还是一把椅子，浑然天成是最重要的，设计的意义在于最大限度彰显它的特质，不抢戏，不生硬，不矫情。先生玩的设计，大多做到了这一点。

　　也许，只有达到心无旁骛的心境，灵感的火花才能领你步入幻妙的艺术世界。

　　我想，他至今所花的气力，都是寻美而去。