一出《断桥》戏，一幅《断桥》画，一段断桥情。8月6日，由省委宣传部、省文化厅、省文联、浙江画院主办的“江南情怀——曾宓书画展”在浙江赛丽美术馆拉开帷幕。

　　宝石山下,望湖楼畔，白蛇和许仙相会在桃红柳绿的断桥……曾宓笔下的《断桥》因景生情，因戏而画——越剧《断桥》曾因浙江小百花越剧团著名演员何赛飞、夏赛丽的精彩演出而唱响海内外，此画专为这对“舞台姐妹花”的精彩演绎而创作。

　　江南情怀，以画为缘

　　偌大展厅，恍如仙境，西子湖畔雨连连，烟波弥漫荷色浅，画家曾宓又与何赛飞、夏赛丽相见了。

　　开幕式上，望着现场表演越剧《断桥》的小演员，何赛飞、夏赛丽姐妹情不自禁地联想到30多年前，她们还在浙江小百花越剧团时，曾联袂演过一出《白蛇传·断桥》的名戏。何赛飞饰白娘子、夏赛丽演许仙。

　　然而，离开舞台许多年后，夏赛丽闻名于商界，但在她心里，那个纯真、勤恳、脚下功夫很赞的“小生”从未离开。她将这段心事揉成一个命题作文，交给曾宓先生。

　　夏赛丽问曾宓，能不能画一张她和何赛飞演的《白蛇传·断桥》。她翻出老照片，把故事讲给曾宓听：那是1982年，她和何赛飞一起入选浙江小百花越剧团，很快就因为出演越剧《送花楼会》而扬名海内外……

　　展览现场，夏赛丽向观众讲述了《断桥》画的由来和她对这幅新作的理解。2014年浙江赛丽美术馆开馆初的那场“林间·曾宓作品展”，相信不少艺术爱好者仍记忆犹新；时隔两载，“江南情怀——曾宓书画作品展”是夏赛丽为曾宓特别举办的第二场个人作品展，既为致敬曾宓数年如一日“浑朴自然之趣天人合一之境”的艺术追求，也是为夏赛丽与曾宓数年的珍贵友谊增色添彩。

　　笔墨情趣，以和为美

　　烟桥画柳，风荷映面，小船流水，悠悠江南……曾宓书画断桥、书画西湖、书画江南，不一样的经典在诠释中升华。穿梭其中，人们看见“江南情怀——曾宓书画作品展”以传统艺术形式为基点，从江南浑朴自然之景入手，结合文人墨客之诗词精华，用“小景再造”的形式，生动再现了120余幅曾宓书画作品。

　　驻足观赏有着种种的感动：抬头望月思绪漫漫，树下闲坐情愫潺潺，密林深处人物神游，秋千欸乃心情雀跃。这些都会让人不经意间想起那微不足道却心情舒畅的美好瞬间：桃花、柳树、荷花……那幅《断桥》画面上，许仙在断桥上撑伞，白娘子自云中徐徐飘来。朦胧的远处有雷峰塔，有白堤上艳丽的桃花和嫩绿的柳枝，更有多达7处的书法题记、7个印章。这当属曾宓众多作品中精心创作的精品——断桥、许仙、白娘子、雷峰塔既是西湖的符号、杭州的符号，也是江南的符号。

　　“欣赏曾宓的作品，总会让人不由自主地去深呼吸这并非自然却胜似自然的畅快。”来自省内外的艺术家感言，此次新创作的《断桥》保持了曾宓黑密圆柔、浑厚华润、虚和静幽的风格，曾宓此画的技术运用亦堪称一流，尤其色彩亮度属于难得一见的“阳光明媚”，想必他是要把《断桥》故事最美丽开心、闹中取静的一面呈现给世人。

　　艺术追求，以人为本

　　曾宓，号三石楼主，1933年出生于福建福州市。中学时期，师从吴启瑶学习水彩画。1957年考入中央美院华东分院（现中国美术学院），得潘天寿、顾坤伯等名师亲授。1962年毕业于中国画系山水科。1968年作品参加莫斯科画展。1984年调入浙江画院任专职画师。

　　从传统中来、到创新中去便是每个艺术家必须担负起的责任。从上世纪80年代开始，曾宓撷取黄宾虹、林风眠等数家之长，不断深挖传统精华，形成了鲜明的个性语言。他的笔墨情趣与画面构成既凸显了现代意味，又流露着隽永的生活情趣。一个艺术家的作品之所以得到广泛的共鸣，一定是他的作品打动了人。曾宓用他的作品让我们看到了一位老艺术家的担当。

　　“其实，曾先生对于艺术的出发点便是生活。他说过，没落的艺术必是背离了生活。”夏赛丽说，江南是精致生活的代名词，与温润细雨的缠绵孕育了曾宓对生活的细心品酌。他的作品在灵动的笔触中总有一股子拙味。传统的宿墨在江南的温润下显得格外贴切。在精湛的技法与深厚美学修养的支撑下，拙味更透露出童真、纯粹与趣味。

　　从一幅画、一个展看出去，曾宓和夏赛丽这一来一往的友情，比画和戏更打动人。10年前，夏赛丽在云居山上打造了一个画家写生基地。有一年请曾宓到山上做客，曾宓还拿了很多画笔和颜料，教她学画画。此次展出的100多件作品，大多为夏赛丽与曾宓多年交往的个人收藏。

　　如今，虽身已离开文艺界，但内心深处仍充满对文艺事业的眷恋和情感，夏赛丽又将经商所得回馈到文艺事业中去，兴办不以营利为目的的浙江赛丽美术馆。在夏赛丽心中，浙江赛丽美术馆作为一家公益美术馆，应该让艺术走进人民大众，让更多艺术家在这个平台展示美，让更多的人分享艺术之美。