本报杭州7月7日讯 （记者　刘慧） 静心以观翰墨，自得清凉境界。7月7日，“汉墨楚韵——樵夫书法作品展”在杭州画院美术馆开幕。

　　樵夫，杭州人，常以别号作书，不具真名，言“以字识人”足矣。他出身习书世家，其外祖父为晚清著名书法家吴淦。幼年与家人寄居杭州水福庵中，虽逢家道中落，仍常见母亲姑母等长辈习书不辍。自幼的耳濡目染使樵夫与书法结下不解之缘，书法成为他生命中不可或缺的一部分。此后尽管人生辗转，历经变迁，却从未中断习字，并渐渐形成了与其本性相契的独特风格。

　　樵夫选择碑简作为书法之本，其眼光不可谓不独到，功力不可谓不深厚。展览展出的百余件源自楚汉碑简的书法作品，沉稳典雅，朴厚劲健，正是其人坚毅笃定的品性以及质朴天然的内心追求之呈现。

　　习书人都知，碑简字体原本书于竹简或刻于石。但樵夫却是使用毛笔在宣纸上创作，如何处理二者的差异，就需要作者自身功力及审美趣味的介入。他用心于如何完成转换，使碑简古文字的特质在宣纸上得到完美呈现，凸显手写刀刻字体“平而不平，直而不直，似连非连，似断非断”的特征；他也注意发挥毛笔和宣纸本身的特点，适当融入帖学书法技巧，于古拙中求新意。

　　漫步展厅，纵观樵夫书法作品，其用笔，捺笔、竖笔和勾笔常有夸张的拖长，转角多用圆笔，运笔连贯流畅，不见棱角而内力暗藏，这正是樵夫得自楚汉碑简的功力。而其疾速运笔时常现飞白，不拘中锋侧锋，极尽笔锋变化，又不难看出其中融行草于隶篆的新意。

　　品味樵夫的书法，能让人领略到一种平心静气的活力，既非一潭死水的枯寂，也非肆无忌惮的挥洒，而是用内心不熄的热情，熔铸一笔一划，虽然平缓，却笔笔带着温度，时时充满趣味，自得境界，而不远离人间。这种境界或许来自樵夫淡泊名利、返璞归真的心境。他以山野之人自号，对待生活的态度却并非消极避世，相反，他始终积极入世，从事过诸多行当，而“樵夫”，则是他期待自己在入世的同时能够一直保持的内心状态，他也的确做到了。

　　遍阅世事之余，坚持潜心探求，为碑简书法创作，开辟出一番新面貌，殊为不易。这样的定力，或许也来自樵夫书法内容中的儒释道家经典。樵夫将这些经典书之翰墨，也正是希望藉此将自己对它们的领悟分享给更多的人。道法自然、道不远人的至理，深受樵夫的推崇，用他自己的话说，书法创作应该“不刻意、不率性、不油滑”。樵夫懂得，能够去除一切做作，回归天然的书法，才算好作品；落尽繁华，体物近人的艺术，才是好的艺术。