本报杭州5月23日讯 （记者　刘慧　通讯员　周佳丽） 弦声，似春风拂过绿茸茸的草地，像画眉在枝头婉转歌唱……5月23日晚，“琴道神韵”二胡名家音乐会在浙江音乐学院音乐厅拉开帷幕。

　　这是一场民族音乐的盛会。浙江音乐学院外籍指挥刘志培、中央芭蕾舞团常任指挥刘炬携手我国著名二胡演奏家宋飞、于红梅、胡志平、朱昌耀、邓建栋、汝艺、许奕，联合浙江音乐学院交响乐团共同演绎二胡经典曲目。

　　当晚，音乐厅挤满了慕名前来聆听的乐迷，许多听众沉浸在优美的旋律中，倾听演奏家们用一首首风格各异的二胡曲细腻地演绎一段段心绪、一份份情感。

　　听，那些美妙的音符，从琴弦上缓缓流淌着……

　　舞台上，光束定格。当二胡与交响乐团合奏的《洪湖主题随想曲》响彻全场时，观众不禁被乐曲磅礴的气势所吸引。根据歌剧《洪湖赤卫队》中的唱段旋律改编的乐曲，成功塑造了主人公大义凛然、视死如归的精神境界。乐曲流畅婉转、旋律优美，在上海音乐学院著名二胡演奏家汝艺的演绎下，充满了民族音乐的风骨神韵。

　　二胡琴声，宛如两只美丽蝴蝶，欢快地在金色的阳光下飘然飞去。听那二胡与京城传统乐曲相融合，一曲带有浓郁京味儿的《追梦京华》第四乐章《除夕》奏响。武汉音乐学院院长、著名二胡演奏家胡志平的演奏虚实到位、速度变化精准，左手在琴杆上上下移动时，手指仿佛在琴弦上跳舞，右手有力地运弓仿佛要把节日的喜悦抖露出来。听着美妙喜庆的乐声，老北京除夕夜的美好场景仿佛浮现在观众的眼前。

　　琴弦低声细语地倾诉着，好像沟渠的流水在向岸边的庄稼潺潺轻语。《引子、吟腔和快板》以唢呐独奏曲《一枝花》为创作素材，通过交响乐队与二胡独奏声部相互交汇的“交响化”处理，使得该乐曲将鲜明的地方特色与浓烈的时代气息有机地融为一体。空政文工团国家一级演员邓建栋创造性地运用大幅度滑音及揉滑、加花等传统演奏技巧，把曲子表现得既有宏大的气势，又富于生动幽默的情趣。二胡声音圆润、丰满、纯净且富有穿透力。

　　红梅，是她的名字，也是她献给观众的名曲。由中央音乐学院教授、著名二胡演奏家于红梅演奏的《红梅》在二胡与西洋交响乐中碰撞交融，她真挚淳朴、细腻感人的表演，将观众拉进革命英烈如红梅傲霜斗雪般的意境之中。全曲由一个引子及四个部分构成，并以散板、快板、慢板、摇板、广板等丰富的曲式结构来表现。宏大的气势、悲壮的情调，深刻地塑造了女英雄江姐的高大形象，全曲在恢宏磅礴的气势中结束，将整场音乐会推向高潮。

　　琴声，好似汩汩流淌的月光，穿过洒满铜绿的门环，穿过布满渔火的江堤，穿过散满萤光的芦苇荡……作为我国传统乐器二胡的代表作品之一，《二泉映月》具有极强的民族风格。武汉音乐学院国家一级演员朱昌耀透过二胡悠远的声音，让观众感受到一种孤独凄苦的悲凉情感，琴声蕴含着忧愤、憧憬和对光明的祈盼。曲子的曲调与情感完美地融合，淋漓尽致地展现给听众，极具艺术表现力。

　　弦声若断若续，细得像游丝一般。一曲奇崛苍凉的二胡短章《悲歌》取材于东北民间乐曲《江河水》，在浙江音乐学院教授、著名二胡演奏家许奕的琴弦中，音调委婉哀怨，琴声凄凉，似是叹息，又似哭泣。

　　听，哀怨而幽愤的压轴曲，似乎溅着点点的泪花——中国音乐学院副院长宋飞演奏的二胡协奏曲《长城随想曲》第二乐章和第四乐章，在一阵急促、雄壮、激昂的弦声过后，音韵逐渐平缓下来，好像海潮落去、月明风清、沙洲人静。这首《长城随想曲》是我国著名作曲家刘文金于1978年创作的二胡协奏曲。全曲由《关山行》《烽火操》《忠魂祭》《遥望篇》四个篇章组成，贯穿了对民族磨难的抗争和回望，乐曲把大叙事创作的理念引入创作，拓展了二胡的表现功能。

　　音乐会在气势磅礴、气息热烈、旋律奔放的《赛马》中落下帷幕。琴音化作情，曲终人不散，台下热烈的掌声久久不息。正如宋飞所说：二胡不仅是一种民族乐器，更是可以抒发人文情怀的美妙精灵。