在刚刚结束的第六届“中国动漫新锐榜”颁奖典礼上，我们见到了一批在中国动漫界炙手可热的中坚力量。从他们身上，我们能看见一个共同的特点——年轻，正如这朝阳般的动漫产业，正在散发出无限的活力与动力。

　　在第十二届中国国际动漫节结束后，我们找到了中国动漫新锐代表人物——宋洋和权迎升，与他们探讨了两个问题：他们对浙江动漫的印象怎样？如何才能让中国动漫的未来变得更好？

　　受访者：宋洋，1981年出生，北京宋洋文化发展有限公司CEO，是中国第一批在欧洲出版漫画的漫画家，也是中国第一位用动漫形象在全球16个国家巡展的跨界艺术家。

　　浙漫印象：我在好多年前曾经参与过中国国际动漫节的策划，从那时起就觉得浙江是一个非常具有动漫气质的地方。今年的动漫节和往届比起来也更加国际化，有来自五大洲的16个国际节展单位到场，体现了中国国际动漫节在全球的影响力越来越大。

　　我们要正视中国动漫产业的问题——缺少对作品精雕细琢的耐性。中国动漫需要的不是快钱，而是能产生精神共鸣的伟大作品。欧洲的漫画精致而美，有些像艺术画册；日本的漫画擅用分镜头，很薄很便宜；而中国的漫画在学习了日本漫画的叙事风格之外，兼能通过对电脑美术CG技法的运用呈现出不输于欧洲漫画的艺术水准。

　　受访者：权迎升，1977年出生，北京重磅动漫文化传媒有限公司创始人，作品《中国惊奇先生》创下网络点击率32亿次的神话。

　　浙漫印象：浙江这个地方一直都孕育着动漫的基因，大漫画家丰子恺、画了《三毛》的张乐平都出自浙江。这是我第五次在浙江拿到了关于动漫的奖项，这说明浙江对动漫产业的重视和大力扶持。近年来，像是蔡志忠、朱德庸这样的华人漫画家都在杭州开设了工作室，足以说明浙江对漫画大师的吸引力。有一天，我也希望能在杭州有一间自己的工作室。

　　在被众多日本漫画作品包抄夹击的过程中，我们在创作时会把中国的传统文化以及当下发生的新闻热点元素融入进来，再结合夸张的手法进行创作。例如，你能在《中国惊奇先生》里看到“打击拐卖儿童”“缉毒”这类中国百姓关注的新闻热点。不可回避的是，中国动漫依然存在着不可忽视的短板。我觉得中国动漫界还是缺少创作原创作品的自信和勇气。希望中国动漫人“不要再做山寨作品和寄生营销”。一方面，我们希望能有更多的读者关注中国动漫；另一方面也纠结于如何才能让中国动漫脱离一味模仿的怪圈。我们得用更多有品质的原创作品，创造出属于中国漫画的人格魅力。