刘慧

　　当我们的眼，滑过那美丽的线条；当我们的心，停留在色块的瞬间，我们被捐赠背后的故事打动，我们被艺术家们无私的奉献感染。

　　一件件典藏，就像一个个大写的人，有力地支撑起这个精彩的艺术空间。捐赠，在很多人看来，已不仅是艺术作品的汇集，更是精神的累积。吴冠中、赵延年、周沧米、傅狷夫、刘江……这些一生坚持艺术共享的艺术家，向社会捐赠了无数凝聚心血的美术作品。

　　乙未年岁末，西泠印社执行社长刘江先生，把从上世纪40年代至今的200余方印章，作为自己90大寿的礼物献给了中国美术学院，他将半世纪的珍藏让大众共赏。一把刻刀，在金石红泥古韵间，浸濡或浓或淡的汗水；满眼烟云，在石上纵横驰骋，氤氲出万千气象，挥洒出篆刻家的内在精神。

　　为使自己捐赠作品更加有代表性，周沧米曾多方寻求早期甚至是少年时期的作品。国画《芙蓉花》是周沧米1948年16岁时的习作。“如果少了这幅作品，就像一个人的成长缺了少年时代。”为找回这幅早已送友人的画作，周沧米四处打听，最后自己花钱把《芙蓉花》买回来，“以完整的创作体系”捐给了浙江美术馆。

　　如是这般，只为一颗永不泯灭的艺术良心。

　　从杭州起步迈上艺术之路的吴冠中，将他的青春年华和艺术激情最终留在了西子湖畔。他把生前最后一次大数量作品捐赠留给浙江——2009年12月3日，吴冠中捐出56件本人绘画作品和16件珍藏的师友作品，由浙江美术馆永久收藏。

　　时任中国美术馆馆长的范迪安不会忘记，去吴家接受捐赠时，吴冠中对坐在身旁的妻子说：“我把你捐走了！”原来，妻子朱碧琴经常陪吴冠中一起外出写生。下雨帮他打伞，没地方支画架，就把画板靠在她的背上。一个艺术家把自己最心爱的夫人的画像都捐出来，这是何等情怀？

　　应当受人尊重，一个爱惜艺术和品格的艺术家。

　　2010年9月16日，当赵延年的轮椅滑过浙江美术馆“刀木人生——赵延年先生捐赠作品暨艺术研讨会”现场时，人们以真诚的掌声夹道向这位艺术家致敬。这一天，86岁高龄的他向浙江美术馆捐赠了1037件作品和相关文献。

　　笔在手中，道在毫端。艺术家的最高境界就是让艺术回归人民，就如吴冠中晚年对家人所说：“东西你们可以分掉，但作品不是遗产，是给国家、给人民的。”