本报杭州10月13日讯 （记者 马悦 通讯员 刘杨）在人文气息与自然相融的中国美术学院象山校区，向来不缺与国际艺术、设计的对话——13日，由中国美术学院主办的“包豪斯与创造力”国际研讨会在杭州举行，来自德、美、英、俄等国家和地区的包豪斯研究者共同参与。

　　在研讨会开始前，艺术研究者们先踏入美院内一座由砖墙、石墙筑成的“思想库”——中国国际设计博物馆临时展厅，这里展出的300余件（套）藏品，无论茶壶、茶杯还是椅子，都是我们身边就能触摸到的生活用具，却无一不是在诠释包豪斯的理念——设计的目的是人而不是产品。

　　2011年，中国美术学院引进了“以包豪斯为核心的西方近现代设计史系统收藏”。在这些珍贵收藏的基础上，美院不仅创建了中国国际设计博物馆，还建立了“包豪斯研究院”。中国美院副院长宋建明说：“举办这次国际研讨会，就是想搭建一个包豪斯研究的国际学术平台。”

　　1919年，德意志制造联盟推动建立了“公立包豪斯学校”（后改称“包豪斯设计学院”），虽然只存在了14个年头，却声名远播，其变革性的教育思考更是值得探究。她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远影响。

　　在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：艺术与技术的新统一；设计的目的是人而不是产品；设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用。

　　展厅里陈列的由马塞尔·布劳耶设计的钢管椅子，就是最简洁的解释。这把钢管椅被“解剖”成横竖几个平面，帆布做成的椅面和靠背扶手紧贴人体，充分考虑人体的结构和受力角度。

　　继承包豪斯的思想遗产，对于当今的艺术和设计，有什么样的意义？

　　在《装饰》杂志主编方晓风看来，包豪斯是以造物为核心，以学生培养为切入点的，“当今的艺术教育，不再是个被动的过程。学生的学习过程不再是操作的技能，而是在问题趋动下的提问能力。”

　　对于这一观点，德国建筑师鲁道夫·吕克曼教授深表认同：“我们不应该简单地把包豪斯的例子作为一种模型和榜样来复制，在不同的国家、不同的文化背景下，应该开启创造力，全新地诠释和解读包豪斯。”

　　德国勃兰登堡工业大学艺术史系主任玛格达莱娜·德罗斯特，对在包豪斯求学和教学的约瑟夫·阿尔伯斯的教学方式进行了剖析。她为大家展示了一组图片，画面上，学生们正在进行课堂练习——用纸板、电线、玻璃等材料设计作品，在设计的过程中学生们不能浪费一丁点材料。“有些学生作品的支柱点只有一个，虽然建造起来很难，但大家却是奇思妙想、脑洞大开。”她说，这样做的目的，是培养心手合一的思想，从而理解建造的美感内涵，促进大胆的变革创新。

　　据了解，本次“包豪斯与创造力”国际研讨会为期3天。其间还将举行《生存境遇！包豪斯的表演实践》等5场系列讲座、《包豪斯年刊》编辑会议等。