刘晨茵

　　这几天的微博和朋友圈被一只猴子点燃了。

　　上一次看到这么密集的刷屏，还是《何以笙箫默》上映的时候，当然，那时大家是为了花样吐槽。

　　在刚刚过去的周末，浙江横店影视制作有限公司出品的《大圣归来》以命悬一线的排片率，拿下了18%的票房，获得了空前赞誉，甚至在严苛的豆瓣上也拿到了8.8的高分，比《超能陆战队》还高，这在国产动画电影史上，称得上史无前例。

　　回想了下，还是有前例的。上世纪60年代，由动画业开山鼻祖万籁鸣牵头制作的经典动画片《大闹天宫》曾荣获了国内外无数的奖项。《铁臂阿童木》作者、“日本动漫之神”的手冢治虫更是因为看了《铁扇公主》下定了从事动画行业的决心。

　　而中国动画的荣光，也渐渐消逝。就像是被压在五指山下的孙悟空，之后的时光，留下了不少难堪。近年来，抄袭成风，低幼化、日韩化日渐侵蚀国产动画片。于是我们在《花木兰》、《功夫熊猫》中寻找感动与认同。开始觉得，中国动画的辉煌似乎只能活在回忆里，而未来，再也不会有它的位置了。

　　《大圣归来》的剧情主线简单到令人发指：小和尚江流儿无意中救出被压了500年的孙悟空，法力尽失的大圣在江流儿的激励和感动下，重振雄风，“逆袭”打败山妖的同时找回了真正的自己。

　　其实今年火热的暑期档并不适合“逆袭”——《小时代4》《栀子花开》《道士下山》这些精准定位热门IP和“小鲜肉”的电影前后围攻。面对“消费”青春的质疑又如何，有粉丝戏言，《大圣归来》虽然评分比《小时代4》高5分，票房却少5个亿。

　　“横店是一个创造奇迹的地方，我相信《大圣归来》一定也能够创造奇迹。”没想到，出品方代表刘志江宣传时说过的话一语成真。

　　电影的开头，是十万天兵对百丈红巾，托塔天王、哪吒、巨灵神、二郎神，这些文化图腾足以将人拉进童年记忆。高潮处的配乐是传统戏文中的铜锣鼓点，而不是出自“日本某配乐大师”，隐喻唐僧的“江流儿”、取材于《山海经》的反派“混沌”、长得像土拨鼠的土地公，皮影戏带出的长安夜城，无一不是中国的韵味。电影不是简简单单的改编或再创作，而是于古典传说的芥子中开天辟地，端的是真真正正中国的精气神。

　　电影当然有不成熟的地方，但瑕不掩瑜，这仍是一部有诚意、有情怀的电影，虽然这些词早已被消费得很廉价。

　　源远流长的文化背景，东方奇幻的神话体系、扎根于心的侠义精神，这才是中国动画取之不尽的宝库。

　　直到听到电影院里一致的欢笑与沉默，才发现，伴我们成长的不是蓝胖子，而我们想听到的，也不是熊猫喊出的“Master Shifu”，而且一句真真切切的“师父，俺老孙来也”。在我们的文化中，这样一句简简单单的话早已在血脉中燃情不止。

　　就像影片中被反复提及的一句台词——“齐天大圣不会死，他只是睡着了”。导演想说的，又何尝不是观众对国产动画的爱之深。走进影院，是带着比影片本身还要深远的期待，而这种期待会转化为无数人的情感需求，这种情感，一直在寻找一部作品宣泄，而又远远高于作品本身。电影不过是揭了那五指山上的符咒，释放我们心中的猴子。

　　电影最后的鸣谢名单中，很多是参与众筹的小朋友，最小的还不满1岁，距离《大闹天宫》已经过去几代人的时间。

　　我们都长到了会灰心的年纪，但幸好，大圣，终于等到你。