本报深圳12月3日电

　　记者 李丹超

　　移动电源经由“食物提供能量”的创意变成一块外形可爱的袖珍数字饼干，五厘米高的忍者小玩偶竟是一款即插即用的双头随身碟，一个黄色的杯子能让刚烧开的开水几秒内变成可直接饮用的温水……设计，无处不在。

　　设计，让人们完成了美妙的“连接”——物的连接、人的连接，以及商业与人的连接。从昨天上午开始，伴随第七届中国（深圳）国际工业设计节开幕，50多位国内外的设计大师在深圳掀起一场头脑风暴，共同探讨“设计”和“连接”的话题。

　　创意适应用户之变

　　拉斐尔的画作《西斯廷圣母》中，用慈爱端庄的圣母塑造了救世主的形象，成为文艺复兴时期的代表作。“爱是永远不会死的，爱让设计的激情变得永恒。所有这些东西的设计都源于我们心中对艺术的爱。”意大利弗洛伦萨设计周CEO亚历克斯·庞普说，市场上有一些产品缺乏自身的人文意义，而事实上艺术可以和工业设计完美结合。

　　亚历克斯长了一张纯正的南欧脸孔，对于艺术心灵境界的追求让他看起来睿智而谦和。创意公司I－des当代意大利设计展创始人、欧洲创意学院院长，这些标签显示出其在工业设计界的非凡造诣。

　　“我们的设计周，尽管城市很小，但我们很好地对整座城市进行一个设计和安排，并用梦想的方式去体验我们的设计，展示一种弗洛伦萨的独有文化。”正如Gucci的包包手柄无法临摹复制一样，亚历克斯始终坚信，基于内涵的设计才具备独特性和可持续性。

　　回忆一下，是否曾因一个细节的关注而改变了购买的欲望？对于中国的工业设计，亚历克斯认为对美的追求，对艺术和价值的判断，都应该和中国文化结合起来。这样人们就可以了解到产品背后的理念、哲学和社会学，设计者也能更好地释放想象力，用双手去真正制造我们的产品。

　　利志荣是香港一家设计工作室的创始人，多年从事航空产品设计的经历告诉他，传统文化和现代流行的结合能够解决设计环节中的冲突。在“寸土寸金”的香港，道路两边零杂错乱的广告牌被巧妙规整编排，依靠电线牵引的双层观光车成为地标式的本土存在。

　　“设计要注重原创性、本地性和个性化，国际和本土、现代和传统可以交融并蓄。就像中国文化和现代亚洲美结合后的空中餐具细节也会更完美。”利志荣认为“设计应随之而变”的理念在中国将越来越具可行性。

　　在这次的工业设计节上，深圳市工业设计行业协会与弗洛伦萨签署了设计战略合作协议。亚历克斯说在未来的深圳，会有意大利和一些欧洲设计公司组成集群，利用现代化的技术创意咨询的模式，展开教育、文化活动、顾问工作室以及产品设计的合作。而弗洛伦萨创意学院也将欢迎中国的学生到欧洲学习交流。

　　创造未来新情境

　　几乎被认为是金玉良言的“用户至上”理念，依然不落伍。TCL多媒体公司副总裁弗莱明·佩德森提到，优秀的发展型企业是用户非常满意并愿意再次购买你的商品，你要不断地把产品卖给用户，还要想办法让他推荐给其他人来买。

　　但弗莱明也说，一味地考虑用户体验而忽视成本并不健康，两者其实可以高效统一。“以前有一家企业掌握了很好的平衡技术，研发出一款没有车链的自行车，只依靠曲柄轴作为它的驱动力。没有车链，提升了用户的感知价值，也降低了成本。投入和体验并不是1比1的正比例关系。”

　　互联网思维下的世界，让用户成为焦点。而要抓牢焦点，就要先了解世界。当我们还在惊叹于特斯拉带来的电动汽车改变之时，国际工业设计联合会前主席卡洛斯·欣里希森已经不紧不慢地打开了视频：20年前，菲亚特靠着自然带来的灵感已经设计出自己的第一辆电动汽车。

　　有点像预知未来。设计师不仅要为当下设计产品，还要具备为未来创造产品的能力。这种能力，被称为可视化未来新情境。

　　问题来了，未来难道真的可以被预测？卡洛斯告诉设计师，开放的创新能够帮助他们去重新设计市场，创造可视化的未来新情境需要走过三道工序：用自己的推动因素去转化现有的背景和语境，可视化不同的背景、环境和语境；识别三到五个具体的驱动因素；用一种合作的方式进行共事，这可以让设计师了解到全面的信息。

　　设计一款产品满足的是一群用户的需求，设计一个城市便是提升了无数社区的品质。今天，设计师们创造的是各种可能性。

　　“设计是用一种可能性来提供解决方案，解决我们社会所面临的问题，让我们能用不同的解决方案来解决复杂的问题。”国际工业设计联合会秘书长德席瓦希望“世界设计之都”的项目能够运用到更多的城市建设中去，让社区中的人都参与到社区的设计中来，从社会经济文化发展的角度去推广城市的使用。她说，真正创新的东西就是城市自己去保留城市的活力和重要性。

　　奇妙设想连接现实

　　“在商场和顾客之间的穿戴设备设计上，我们组的想法是着重安全和定位推送两块服务。”在深圳宝立方国际展览中心的一间专题工作坊教室内，来自华为的工程师正在分享小组的设计作业。

　　出题人是个白净的帅小伙，百度深度学习研究院人机交互组研究负责人顾嘉唯。就是这位年轻的设计师，带领自己的团队斩获无数设计大奖，更设计出头戴式穿戴设备BaiduEye、自行车Dubike等耳熟能详的时尚潮品。

　　仿佛在一夜之间，可穿戴设备已经遍布我们生活。事实上，手表、首饰、电话等都属于可穿戴设备，只是在不同的发展阶段有了全新的表现方式。美国工业设计师协会主席卡洛斯·安格说，可穿戴设备要进入3.0时代了。

　　在卡洛斯的演讲中，一张图片令人印象深刻。图片左边是打扮时髦的时尚模特，右边是年老体弱的阿婆。卡洛斯认为，我们将要实现的可穿戴设备是为右边的阿婆设计的，不是昂贵得少数人能负担得起的东西，而是基于环境设计的每天都要使用的设备，从而让生活的不足得以补充。

　　从已经被创造的障碍到消除障碍，从小的设备戴在身上到融入衣服中，可穿戴设备正在变得无异物感和无插入感。值得高兴的是，这套设计理念也展现了国内设计师对人机交互产品的理解。

　　“互联网的发展，用户体验和人机交互这一块对任何一个国家来说都是新的，中国的年轻人在交互这一块发展势头很好，走得很前面。”顾嘉唯说，互联网的发展让国内的设计行业与国际的差距变得越来越小。

　　有人说，好的设计就是一首关于人生的诗，它把人们带入深层次的思考境地。要知道，全球5％到7％的GDP属性由工业设计所代表，设计的智慧最终连接了万物。