吴孟婕

　　对于当下的90后、00后青少年来说，通往“星光大道”的入场券无外乎主打唱歌、跳舞、表演的选秀活动。他们或许不知道，就在十几年前，“会写作文”也可以成就明星——韩寒、郭敬明都是从当时很有名的“新概念作文大赛”开始“少年得志”的，前者尖锐犀利不乏黑色幽默，后者故事唯美文字华丽，风格迥异的二人似乎一直较着劲。

　　所以，近来被频频刷屏的有关郭敬明的《小时代3：刺金时代》和韩寒导演处女作《后会无期》的比较、评论甚至口水战都并非新事——在电影的路口，两位同龄人再次相遇。

　　《小时代3》的故事和叙事颇不严谨，在你方唱罢我登场的背叛和欺骗中，常常吵着吵着就跑调走音了，反正谁都知道，结尾一定会相逢一笑泯恩仇。不过，影片中该笑的地方，观众还是都笑了，该难过的时候，几乎全场静默——不是因为电影本身，而是它精打细算地找到了“对的人”。

　　作为一部专门拍给年轻人看的影片，《小时代》众多宣传语中有这样一条：“诞生5年来，约有2500万人读过这个故事。”言下之意，他们也将成为电影的观众。于是，一直被视为一个精明商人的郭敬明集结了青春养眼的明星阵容，预约了朝气蓬勃的暑期档观众群，用华服、豪车堆砌了一场场浓墨重彩、洒满金粉的少女梦。

　　韩寒未必像郭敬明一样精明，他的优势在于“聪明”——他很明白自己为什么要拍电影，并试图用一贯擅长的“举重若轻”的方式传达观念，比如理想与现实、行走与牵挂，比如破败的故乡和逝去的时光。《后会无期》在美学上同样是有追求、有修饰的，只不过与《小时代》恰恰相反，它的场景大多发生在荒原、野外，对化妆的要求是不修边幅、胡子拉碴，演员的服装也要脏兮兮的。

　　故事在韩寒写的《1988我想和这个世界谈谈》里已有了影子，搬上银幕却有些拖沓，公路片成色不足。画面娓娓道来，情感缓慢铺垫，淡淡地开始，然后淡淡地结束，或者说，它的动力引擎是“段子”和“道理”，而不是“故事”。100多分钟的电影，韩式冷幽默贯穿始末，无论你笑点多高，总有一款适合你，而且还都是原创。但常常是，刚刚建立起的文艺腔调、好不容易酝酿的感动，也随着一句“凹造型”的台词荡然无存。《后会无期》不乏细节，但细节散落在影像之间，需要观众自己拾掇。

　　7月24日，《后会无期》上映当天，郭敬明派女一号顾里的饰演者郭采洁“空降”杭州，为首周票房突破4亿元的《小时代3》“保驾护航”；7月28日，韩寒率麾下主演冯绍峰、陈柏霖来杭，进一步巩固排片量创新高的“胜利果实”……你会去电影院看《小时代3》还是《后会无期》？聪明向左，精明向右，不过，谁说只能选一个？在互联网迷宫里，穿越过 “大数据”“用户”“抓取”等海量概念构成的重重机关，它们殊途同归。

　　近年来，中国电影出现了一个可以和“第五代导演问世”比肩而论的事件，即类型片意识的觉醒。其背后不容忽视的现象是，新生代导演崛起——但这又不是一个可以用“第七代”、“第八代”简单归纳的群体——他们的“新”，不仅在于才华和理念，而在于其出现和表达的方式。2012年，将满30岁的作家郭敬明正式进军电影圈，如今，他已是拥有3部自编自导作品的“10亿票房导演” ，在中国电影这块日益膨胀的蛋糕上，开辟出的“小”而“轻”的新战场。

　　以纯电影的角度衡量，无论是《后会无期》还是《小时代》系列，在人物塑造、情节架构、镜头语言等方面，都只能算是蹒跚学步。但在投资者和片方眼中，“韩寒”和“郭敬明”这两块金字招牌，便已经是足够炫耀的资本。

　　近日，一家售票网站据说在“无人授意”的情况下自行制作了“趣味答题”，暗讽郭敬明的身高；还有一篇电影评论说：“如果量化一下，韩寒和侯孝贤之间的距离，有100多个郭敬明。”尽管事情未必如《小时代》片方所言“超过人类道德底线”那么严重，但仍然是十分不妥的。急什么呢，大家都还在成长，中国电影也是。

　　去年的这个时候，看完《小时代1》走出电影院我赌气地想，谁要是喜欢这样的电影我就不跟他做朋友了。到了《小时代3》，我已经逐步学会用另一种心情去看，正如“很享受角色跟着年龄一起成长”的郭采洁所说，一定有人会为它感动，并在银幕上看到自己的青春梦想在奔跑。所以，还是把这种感觉留在心里，不为难朋友了吧。

　　况且，就算作品尚不尽如人意，至少还有各种“彩蛋”。《后会无期》打出片尾字幕，文艺青年不愿离去，等的是朴树暌违11年来的第一支新歌《平凡之路》。场灯半暗的影厅里，只听一个极具辨识度的嗓音缓缓问出一个问题：“故事你真的在听吗？”