一边是山清水秀的乡间草台，没有绚烂的特效，没有华丽的大幕，一部实实在在、普普通通的现代越剧《德清嫂》，扬正气、接地气、有人气，在不到两年的时间里巡演超百场，观众达10万余人次。

　　另一边，是水乡古镇的“天然排练场”，合着树叶、风声和夏日的温度，“乌镇戏剧孵化基地”首部作品，由田沁鑫导演、小彩旗领衔主演的纯爱话剧《山楂树之恋》，将于7月3日在乌镇大剧院揭开神秘面纱。

　　你看，多奇妙——身边的“舞台”，带我们飞向充满想象力和创造力的遥远世界。在那里，充满诚意的剧本、导演和演员挥洒激情和汗水，标注时代的韵脚、描摹诗意的生活，以及爱的本质。

　　平时，舞台沉睡着，当爱的眼神注视它时，就有了光。

　　除了飞翔，你也可以去看，去思考，去质疑。只有这样，艺术的一切，才会真正与“你”有关——

　　张林华 朱国良

　　自2012年8月18日在德清县筏头乡东沈村首演以来，现代越剧《德清嫂》不仅以“文化走亲”的形式走入了浙江各地和苏南等地区的市县，还登上了国家大剧院的艺术殿堂。《德清嫂》为什么这样火？观众经久不息的热烈掌声告诉人们：它的成功绝非偶然。该剧题材挖掘、艺术表现和运作机制等几个重要模块联系紧密、相得益彰，尤其是在传统戏曲如何传承创新方面做出了有益的探索。

　　扬正气，

　　契合当今时代大主题

　　文艺作品是否具有强大的生命张力，既取决于艺术表现方法的高超、技术元素的动人，也与题材的选择密不可分，特别是要看这出戏是否反映了社会的主流价值导向。而时下一些文艺作品在创作过程中往往忽视了历史责任感，很多庄严的、需要敬畏之心的东西在不知不觉间被放弃或轻看。

　　事实证明，越是物质时代，越要求人们遵循社会政治、经济、文化环境的发展规律,仅以盈利和娱乐为导向的“功利性”文艺作品虽有生存空间，但很难经得起时间的考验；而优秀的文艺作品弘扬的是真、善、美的永恒主题，给观众带来温暖和力量，唤起我们内心深处的人文情怀，引发我们对社会和自身的深刻思考。

　　《德清嫂》恰是这样一部用生动的艺术手法传递温情的好作品——以“家风伦理”为切入点，塑造了吃苦耐劳、以德报怨、质朴顽强的新时代母亲形象，传承着中国传统文化中和善家风的正能量，又突破了现代戏剧中如祥林嫂、阿庆嫂、芳林嫂等女性人物形象固定格式，将新时代中国女性尤其是农村妇女的艺术形象上升到道德美学层面。

　　该剧名字中的“德清”两字，字面意思即道德清明，又让人想到“人有德行如水至清”为县名和县情的乡土人文——源于生活而高于生活，依托独特的艺术魅力引发观众对社会公德与家庭美德的呼唤，达到了戏以载道、寓教于乐的艺术效果，对推动精神文明建设具有很强的现实意义。

　　《德清嫂》在德清当地走村串巷热演的同时，“德清嫂唱交规”“德清嫂唱平安”“德清嫂唱治水”等系列活动也在同步开展。此外，“德清嫂”还被成功地注册为德清县诚信农产品的区域公用品牌标识，在道德教化的途径、外延上取得了新的拓展，在社会管理中实现了“软着陆”。

　　接地气，

　　反映小人物的大情怀

　　放眼周围，弘扬主旋律的文艺作品创作，容易陷入高大全的思维惯性之中，其社会效果往往适得其反。只有贴近生活、贴近实际、贴近群众的文艺精品，把目光投向社会民生、投向平民英雄、投向凡人小事，并通过艺术手段进行多元化的阐述和表达，才有可能真正打动观众。

　　德清是民风淳朴、环境优美、生活富庶之地，历来崇德重德、尚德倡德。进入新时代以来，在这块土地上诞生了全国首个公民道德教育馆，出现了37个“百姓设奖奖百姓”的道德草根奖项，拥有常年活跃在社会各个角落的上万人的义工队伍，以上这些，无一不是根植在人们心灵深处的魂魄和文化的浸润。如果说德清的公民道德建设是一棵枝繁叶茂的大树，那么，越剧《德清嫂》无疑是最新、最美的文艺硕果。

　　无论是在国家大剧院还是在乡村小舞台，《德清嫂》的演出几乎场场爆满，究其原因，还是因为其在人物、情感、剧情设置方面没有刻意拔高，而是“贴地飞行”，把人物原型的感人事迹置换为虚构故事中的细节点滴。勇救21名落水者的钱素春、艰苦还债10余年的蒋引娣、捐肾救夫的封丽娟等真实的德清最美人物，被综合于剧中的女主角身上，其浓郁的生活气息让“德清嫂”可敬可学，也让小人物的道德情怀得到了大舞台的展示。

　　中国戏剧家协会分党组书记季国平认为：我们绝不能简单地用写实改造写意，也不能简单地用现代性来改造戏曲的民间性和草根性。越剧《德清嫂》说出了老百姓想说的话、想听的话、想交流的情感，表达了众望所归的美好愿景，真实、真切地将文化传承和道德教育进行了一次“三贴近”。

　　聚人气，

　　探索戏剧表现新模式

　　当下，传统戏剧普遍遭遇发展瓶颈，依靠政府推动的模式终究不是良方。曾有业内人士戏称：“政府投资的戏剧，领导是基本观众，评奖是主要目的，仓库是最终归宿。”但群众文化活动有一个基本规律，应该得到重视和尊重：精英阶层对群众文化起到的是提升和加工作用，群众文化的本质仍然要根植于民间土壤。

　　正是基于对“把群众放在文化建设的主体位置”这一理念的坚持，由德清文化宣传部门和杭州越剧院合力构成的《德清嫂》的创作团队，创造性地建立了“联合制作、双版互动”的《德清嫂》运作模式：由专业创作团队与地方草根力量各尽其能，依托各自优势，共同打造一台大戏。

　　杭州越剧院谢群英等3位梅花奖演员领衔的“明星版”负责重大演出任务；由德清本地文化志愿者组成的“草根版”与“明星版”一起排练，边学边练，并以“文化走亲”、“道德结亲”的形式在县内外、省内外的乡村大舞台开展巡演。如此一来，既为创作团队、表演班底提供了扎根现实土壤的机会，又通过培育提升了本地艺术力量，使这部戏“既上得了城市大剧院，又在乡村小舞台遍地开花”。尤其是草根班“还戏于民”，让越剧以崭新的内容形式再次回到群众中去，为群众文化注入了新的活力，延续了越剧文化在乡野民间的发展文脉。

　　鲁迅说：“文艺应当成为引导国民精神前进的灯火。”《德清嫂》或许能成为这样的“灯火”，甚至是一座“灯塔”，但它需要一个更坚实的塔座。我们期待看到《德清嫂》继续深耕细作、培土育苗。