扇面雅集展作品赏析（六）

　　李子儒

韩璐　“空山老梅”

　　于世人而言，梅花多用来隐喻高节之人。然而韩璐先生在这幅《空山老梅》之中却揭开了梅花的另一个不太为人道的寓意——隐士。扇面题禅诗一首，云“空山寂寂老梅花，几点尘苔几点霞，玉蕊浮香清逸远，僊云拂瓣落禅家”。古人以为梅具四德，初生蕊为元，开花为亨，结子为利，成熟为贞。故而梅花也是常见的扇面装饰物，扇面绘梅花一般以折枝花为主，并力主表现梅之遒劲刚强。韩璐先生以一根主脉横亘于画面中央，以此为核心，再展开对花卉的点缀，这种故作的混乱使人精神为之刺激反而激起更强的观赏欲。

韩璐　“云棲遮暑”

　　中国艺术向来是讲究“开”与“合”的，“开”是驰骋于精神世界的舒放自如，“合”则是由内及外的张弛有度，反映在折枝花鸟的创作中表现十分突出，将折枝花鸟放于空间紧张的扇面之上愈是如此所谓“物色虽繁，而析辞尚简”，“开”不足则枝蔓矫揉，“合”不拢，则目范虚白，情难以堪。韩璐先生在这幅作品中，一气以开枝蔓，团墨以作昏鸦，开合有度，放弛情性，于枯渴之韵中，辟翰墨之蹊径，是发真情于笔尖，而心手相依，方能如此吐露真实心境。本作之贵，就在于开合有度，张弛有节，乌鹊不与折枝相争宠，微虫尤有立体之地，乃韩璐先生之真情怀。

李云雷　“碧藻鱼戏”

　　李云雷《碧藻鱼戏》一图，令人颇感童趣。古有乐府诗《鱼戏莲叶间》，恰如其分地表现了图中鱼戏的悠然自得。作为一种特殊的文化现象，鱼戏莲之说自古便有，闻一多先生称其为表现“男女相悦”，亦或表现了简单的爱情意识，更重要的是，它还有生命哲学上的含义，例如表现纯真之精神，亦或是在追求艺术之本我。画法上，李云雷先生控制住了各种材料之间的距离感，给鱼以较多留白，使世人看到之后认为其有更多的回旋余地，并将画面始终控制在可神游的范围之内，这又何尝不是匠心独运的表现呢？

　　李子儒

　　浙江大学2013级故宫学专业研究生，师从北京故宫博物院余辉先生。参与《历代绘画大系》战国到唐部分的组织和编排，负责《元画全集》中部分画跋的校对工作。负责《明画全集》、《清画全集》的目录收集、玺印鉴别与释读，以及其他相关组织编排和校对工作。在浙江大学艺术与考古博物馆长期实习。2013年5月参加于北京故宫博物院举办的“清代宫廷戏曲学术研讨会”。2013年7月~9月参与上海松江广富林遗址考古发掘并完成发掘报告。