扇面雅集展作品赏析（三）

　　李子儒

卓鹤君　“水光云影动山色”

　　山水作为为画科中之大派，或以势取胜，或以意取胜。扇面不过方寸之地，故而更多人乐意作一些文人画上去，单纯地走以意取胜的路子。然而卓鹤君先生的这幅扇面则体现了“势”与“意”的融合，而更偏向于“势”。山水本不应有尺幅之异，巨嶂山水中的“巨”也并非是指画绢的尺寸。宗少文云：“今张绢素以远暎，则昆、阆之形，可围于方寸之内。”正是这个道理。方寸之内的，不是山本身，而是画家的胸怀。观摩卓先生的作品，其中意象有天、山、云、水、楼、树等，无一不是高巨无比。然经作者匝实的排布与细腻的穿插，则将诸景凝结成为雄浑无比的整体，令人叹为观止。

何水法　“春艳”

　　通过与何水法先生的交流，最直接的体验便是何先生对艺术的包容性与对创作的进取性。在其理念里有一种将他理解的东、西方艺术语言进行交融与整合的精神，而且有一种勇于推陈出新的非凡勇气。何氏花卉跳出了传统花卉的基本家法，在何水法先生的手中，国画的平涂与勾勒技法减少了，取而代之的则是将大写意的用笔技巧与西画中的印象派风格相融合。色与色之间的分割不再以线条为界限，将色块的概念引入作品中来亦是一种新尝试。此外还试图引导开辟一种能为中西方不同文化背景的受众相共识的艺术模式。可谓因方以借巧,即势以会奇,善于适要,则虽旧弥新矣！

张伟平　“今坐静无穷”

　　中国传统的人文精神可用“正、清、和、雅”四字以作归纳，古来山水作为画科之大，其表露心性之功用亦在此处。张伟平先生之作品名为《今坐静无穷》，其中突出了一个静字。静是山野之静，亦是人心田之清。画中垂钓孤翁，真静野朴，气象生动，与周遭古法用笔的山水一道凝固于淡泊明志、宁静高远的氛围之中。

张伟平　“山静似太古”

　　张先生的另一幅作品为《山静似太古》，此图的母题或可归为“寒林图”之列。此类图多以近景枯木为主，缀以山石，或于山之近处，衬以枯林，老干虬枝，寒树木叶尽脱，而山林并立，各具姿态。此幅小景山水并无远山附衬，静谧之色几近萧条，霜枝叶零，寒柯枝锁，有于画左点缀若干鸿雁，与其下所绘的几片枯荷一道，描绘了秋来之景，老状离奇。张先生对画面环境的掌控力可见一斑。