生得弘著传千古　遗世丹青照万年

　　——因画而念王伯敏先生

　　文 李子儒

　　2013年12月29日晚19时许，我国著名的美术史论家、山水画大家、诗人、中国美术史学泰斗、当代文人画大师王伯敏先生于杭州辞世，享年90岁。惊闻此噩，业界恸然。先生辞世两日后，由浙江日报社、浙江省博物馆和中国美术学院中国画系主办的《浙地名书画——扇面雅集展》，在浙江省博物馆西湖美术馆开幕。诚然，谁也未能料及这竟是先生平生最后一次参展，亦未想到这最后一次展览，先生竟未能亲历。所谓睹物而思人，此番先生参展的作品，亦因之而蒙上无尽的哀思与追念。

　　《易》称：“鼓天下之动者存乎辞。”而“辞”之大者莫过于系年之书。如果说世人是被普渡的对象，那么修史者便必然是一位卓著的掌舵人，前者将世界变为了他自己，后者则将自我变成了整个世界。王伯敏先生便是这样一位掌舵人，他有生之年著述宏厚，独成一家，并以“画史通儒”、“七史罕人”之誉为学界所称道。美术史对国人而言是个舶来品，亦是新学问，既是新物，便更需要引导与栽培。与许多年轻人一样，对美术史的基本认识乃是源于先生所著的《中国绘画史》，时至今日，艺术专业的学生亦是人手一本。如此说来，先生将是多少人的启蒙恩师，又改变了多少人的精神轨迹？先生年轻时，尝作诗云：“一生治史走天涯，书剑长随落日斜。”恭抒豪情之余也表露了史论对先生是何等重要！

　　先生好格律，所书诗文有游记、偶感、画论等，每以偶趣为引却又不落窠臼，尝读先生《柏闽诗选》，有一诗云：“读书倦了画云山，落墨灯前不令闲，淡淡浓浓多是趣，小舟添在水湾湾。”所选意象俱非稀罕之物，然规矩虚位，自营方寸，组合之后便成雅趣。闲情偶记本无关乎道理，形立而章成，但求自然、贴切、平淡而已。而这似乎也是先生之所谋求，且尤为时人所推崇。翻开先生诗集，竟也发现“古稀毕竟年犹少，何惧千山与万山”之类的豪壮言语。乍看确实难以置信是出自年逾七旬的老者之口，但人贵以气，老当益壮，宁移白首之心，这似乎才是先生的真性情。

　　在先生有生之年的这最后一次展览上，我们看到了先生亲笔题为《自然生趣》的这幅团扇作品，所绘内容，为传统的竹石题材，略有设色晕染。素雅平淡之余，颇有洪钟不响的韵味。古人乐于画竹，是赞竹之贤也。白居易以为“竹”本固，性直，心空，节贞，夫如是故号君子。古人画墨竹之源，向来说法不一，张退公之《墨竹记》以为墨竹始于玄宗时。而今，有考古发现唐李贤墓中《仕女与竹》一图实为现存最早者。而后墨竹亦或竹石图作为画科中之一支，便不断为历代文人所推崇。宋人苏轼、文同再到元人赵孟頫、李珩、柯久思、倪瓒等，再至后代王绂、郑燮、石涛等，皆有大量作品存世。而史论之中亦不乏专论绘竹之作。也正因有如此之积淀，清人王之元才称：墨竹之妙，必须模仿前人墨迹，风格潇洒，豪迈绝伦，方可得其精微。先生此图，颇类苦瓜、板桥之体，上承古人之衣钵而不为所缚，有所师亦有所创。以神入形，刻镂胸臆，用笔随性而不混乱，气度野逸而不矫揉，足见其未画之前，不立一格之囿，既画之后，不留一格之废。笔笔皆若无法，然细看之后则笔笔俱在法内，正可谓“我今不肯从人法，写出龙须凤尾排。”一墨之中，五色俱全，而配淡色渐染，再着小虫以缀，实为佳作。写石则更是如此，乍看全图，乃是以石为重，稍有深思，便知竹为其骨。随性几笔而作顽固之态，以冥顽之物衬君子之美，秀哲成采，自生趣味。

　　观此佳作，竟又不免心生啜泣。丹青尤存，而先生安在？古人之赞誉，以君子为上，故而文师仲尼，花赞水莲，皆如此也。王伯敏先生平生受誉无数，却未见有人以“君子”之名赞之。而今，先生在鲐背之年离开了我们，但先生平生的最后一展，最后一图，平静地示人以竹石，又以“自然生趣”为题，这又何尝不是一种机缘？只因这恰好概况了先生的生平，明确了“所来”与“所归”，亦代表了文人的最高境界，而这些也恰是我等后人理所应当的追求与愿景。

　　祈愿先生一路走好。