吴孟婕

　　如果让敦煌研究院接待部资深讲解员田鹏写一篇《杭州的一天》，可能是这样的：“浙江美术馆早上9点开馆，不到8点半，门口已经有外地牌照的私家车排队；有一位老人，前天呆到闭馆才走，今天又来了，问他来过几次，他说‘你们前后来的3批讲解员，我几乎都认识’；下午，接了杭州市一个残疾人协会的团，为了配合手语翻译，我尽量放慢语速，还‘违规’为腿脚不便的观众讲解了三楼的张大千临摹敦煌壁画展——对于他们来说，机会难得……”

　　自2月16日与上一批同事交接完毕，在浙江美术馆“煌煌大观——敦煌艺术展”上岗，田鹏就进入了“杭州时间”。这样的节奏，跟在莫高窟现场讲解相比有什么不同？虽然走的路少了，回答的问题却更多——因为这里的观众更热情、更专业，且那些“看不到”的实地元素需要用语言补足；讲解时间短了，被打断的次数多了——当常规介绍中出现叶昌炽、王国维、姜亮夫、常书鸿、樊锦诗等浙籍学者的名字时，往往会有人举手发问，想听听“我们的老乡”在敦煌的故事。“这个瞬间，周围近百号人脸上的表情都很自豪，眼神会发亮。” 田鹏说，这让他想起那些闪烁在敦煌学百年征程中的浙江身影，是如此熠熠生辉，用壁画和丝绸缔结成一段遥隔千里的缘分。

　　四川博物院大方地借出近300幅张大千临摹敦煌画作品，其中许多是十多年甚至几十年也没打开过几回的珍宝。此刻，它们正开心地苏醒过来，散发夺目的光彩。

　　因为在浙江，敦煌研究院珍藏的59幅壁画临摹作品、10尊彩塑复制品、10件花砖真品、藏经洞出土经卷真迹才会打着“飞的”、被小心翼翼地护送而来；美术馆一楼展示的7个莫高窟最具代表性的复原洞窟，即便是身在敦煌都难有机会进入一探究竟。但这一次，“内容空前丰富、还原度最高”，来杭州的这半个多月让田鹏特别有“家”的感觉。

　　这种身临其境的现场感背后，是馆方策展团队与敦煌研究院长达两年的细致构思和沟通：“穿越”矗立在美术馆门口的“莫高窟”牌坊走进展厅，空气的湿度就从室外的80%左右降到了40%——标准的来自西北的干燥味儿；天光长廊设置互动环节，让观众自己拓印敦煌石窟的纹样，敲敦煌章；展厅外的大屏幕上，不时插播从敦煌传来的实时信号，田鹏的同事们正举着微光手电筒，循着壁画上的踪迹为游客讲解——遥隔千里的人，竟做着一件相同的事——穿越千年岁月，仰望“你”的敦煌。

　　无论“你”的身份、年龄、爱好、知识背景或者有没有去过敦煌，这场雅俗共赏、尤具浙江特色、历时3个多月的大展，总能给你看了又看的理由。为了回应这份盛意，浙江观众也拿出了十二分的盛情。

　　自2013年12月28日开展以来，“煌煌大观——敦煌艺术展”接待观众超过25万人次，平时人气不高的美术馆，多次出现水泄不通的拥挤场面，预计到3月16日展览结束，观众总人次将突破30万；即使是在漫天雪花、天寒地冻的非周末，浙江美术馆地下车库依然要排队，户外广场上总是停着好几辆大巴车——组团看敦煌展，成为许多中小学的“延伸课堂”。

　　因为敦煌展，浙江人感受着美的神韵和博大的中华文明，它从一个侧面表明，公共文化服务提升了公众的文化素养，大家都热切地希望了解和体悟文化精粹，做一个精神富有的人。

　　由此，也会想到一些更深层的问题：面对观众的爆发性增长、软硬件的超负荷运作，该不该限流？文化惠民如何更好地满足大众需求？怎样培养良好的观展习惯……

　　但无论如何，这是一个很好的开始。走出这座流光溢彩、美轮美奂的杭州“莫高窟”，每个人都想鼓掌。