钱唐

　　初冬，对杭州兰亭画院院长金晓海来说可谓喜事连连：刚从北京领回由中国紫光阁国礼中心、中国书画艺术促进会授予的“国礼艺术家”荣誉证书回到杭州，就接到天津杨柳青画社电函，称《金晓海写意兰竹作品精选》再版已向全国发行。接着他就忙于筹办花鸟画精品展事宜。

　　金晓海是中国花鸟画坛实力派画家之一。他创作的兰竹、牡丹，传承诸家之长并创新传统技法，汲取现代艺术的精华，将个人审美理念、艺术追求和时代要求和谐统一。受中央有关部门之邀，从2000年开始，他已连续13年赴京为国家机关创作，“为文化大发展大繁荣出份力，这是一位艺术家的本分。”他说。

　　金晓海素以花鸟画著称，其实他早年浸淫于山水语言的磨砺已极具功力。悬挂于全国人大会议中心的巨幅《万古常青》、《西双版纳雨林》、《泰山乔松》 等图式得以印证，之后拜陆抑非先生转为花鸟。青年时期的金晓海，凭藉克绍箕裘之精神，奋发意气，凡梅兰竹菊，芭蕉葡萄，荷芋瓜果，山石花鸟之属无不倾心摹写，探根究源，同时体悟西画光影色彩构成之要素，广撷博探，试图达绘创图式多笔墨元素的融洽，主观意趣的渗透。笔耕墨耘，历经数十载陶冶熔炼，于花鸟界崭露头角。

　　就“兰”这亘古恒久的命题，宋元以来的郑思肖、赵松雪、文征明、石涛等大师已将它写至极高境界，后人似乎难以企及。金晓海以其独立审美观的参悟，将兰的结体、程式、形姿乃至形式语言注入新机。于一组兰的数叶数十叶，乃至数组数十组的表现，各就趣势，曲尽意态。前后俯仰，左右朝揖，上下呼应，顾盼生情。他又将主题兰叶形姿表现予以适度夸张，故而主客体分明，虚实相映，墨气勃发。墨花意笔皴写，巧媚娟娟，风情脉脉，幻化百态千姿，清韵欲滴，宛若美人送秋波。金晓海写兰或意笔双钩，或一笔出之，彰显浓淡枯涩，顿挫转折，从从容容，成兰在胸矣。

　　早在2000年，金晓海应中央电视台特邀，挥写25米百组墨兰长卷，名扬京城，深得业界高评。画家乃性情中人，兴致所至纵情挥洒，兰之百态则跃然矣。亦运用三角构成，或黑大于白，或白大于黑；如迎风蹁跹婀娜似月宫嫦娥。“倚石临流”感慨孔子俯川之叹谓，《月下弄影》婆娑优雅风致，《霞裾月佩》突兀山林逸志。如许意境的展示，充溢着画家与兰情缘的释放，兰我相融的笔墨抒怀，师造化得心源的观照。如此大白大黑的意象比对，大虚大实的呈现，正应验 “有无相生，虚实相资”之辩证认识论。赏阅金晓海墨兰图式，如闻禅院钟声，悠悠杳杳，余音绕梁。这为孔子叹谓的王者香草，通过画家笔墨的演绎，诠释了它的人文内涵。

　　金晓海之创写诸类墨竹图式，依于传统表现形式的深切领悟，“道可道，非常道”的法则演绎。他适度更易传统叠叶程式的组合形态恰如其分，改观其叶组的形态效能，因之形式清靓而活脱，促化滋润了竹君“未出土时先有节”的清高秉赋形体，致使意象愈趋丰硕，厚重。《清风潇洒》图式中二十余杆修篁双钩意写，墨气匀停，劲韧挺拔，枝杈疏朗，墨叶纷披，或欹侧矗立，或倚倾屹峙，形态丰茂，意趣横生。由于叠叶层次的多变，故枝叶形态尤现立体之质感。墨竹笔致遒劲，虚实氤氲，墨气郁勃，其下竟横卧飞白巨石，笔墨凝练洒脱，意韵绵绵更显张力。

　　金晓海笔下的墨竹，图式枝繁叶茂，意象生动，景物合谐，形式别致，四面得势，蕴藉清新的时代气息，焕发出一片勃勃生机。明一代墨竹大师王绂曾曰：“叶如真，枝如草，节如隶，杆如篆”，诚哉斯言。风竹，雨竹，晴竹，雾竹，雪竹欣笔写来都呈风致。金晓海早年不遗余力地体验笔墨为主宰的西画色彩要素构成，如《春色无边》，《秋韵绵绵》，《玉兰竞春》等图式，于大红，大绿，大紫，大蓝，大黑，大白以色貌色的主题物象多层次推深，境界宏阔，墨彩腾腾，大有飞流直下三千尺之态势，足可领略画家娴熟的西画技法造诣。石涛云：“理尽法无尽，法尽理生矣”。

　　自2000年以来，金晓海先后特邀为全国人大会议中心作《国花烂漫》图，为毛主席纪念堂作《潇湘烟云》，为人民大会堂作《雍容华贵》、《硕果累累》，为国务院西山大院作《富贵苍松》等等。

　　金晓海曾尝试过很多创作路子，《蕉下育雏图》用墨大胆，把中国写意花鸟画历来大多以浓墨在前、淡墨衬后的画法加以倒置，把淡墨写于前，接着后面泼以重墨，再以层层渐淡地向后衬托，直至淡到虚无缥缈为止，使画面黑白对比强烈，而且达到自然和谐统一，为当代中国花鸟画探索出一条新的更广阔的写意花鸟画技法之路。他笔下的和谐、荷韵、芭蕉系列都是采用他自身独到艺术语言来创作完成。纵览金晓海之各类图式绘创，处处体现着画家确切把握自然物象本质特征精神之笔墨形态的情感叙怀，是画家阳刚之气的人品折射，是学识修养导引审美意趣的体验，是形式语言日臻成熟的坦荡，故形式浑穆、气象清新。

　　上图：金晓海为全国人大会议中心创作《富贵常青》。