12部展映影片中，《今天明天》、《飞天鱼》是两部略显青涩的银幕处女作。那些有关“漂泊”、“绝症”、“抑郁”的话题或许沉重得令人不敢直面，却还是在一些观众心里激起了波澜——

　　文/金晓依（中国美术学院

　　宣传部教师）

　　看《今天明天》，让人情不自禁联想起前阵子热映的《小时代》。两部电影，同样的追梦故事，却显出全然不同的气质。这是商业片和文艺片的差异吗？或许，更是理想与现实的差距。

　　在《小时代》堂皇的表象下，似乎那些名表名车名包、那些梦想和追求，明天便能拥有；《今天明天》却一瞬间就让我们掉回了现实的洞穴里。蚁族、拆迁、房租、失业……真实的生活毫无矫饰地扑面而来。

　　这样的青春，应该是属于摇滚的——生活混乱、无奈，却还依稀可见遥远的光。若实在期待，就只能一步步往前走。梦想高高地被背在肩上，斜睨众生。在努力中失望，也在失望中努力，这就是真实而残酷的生活。

　　《小时代》却整场带着爵士乐的基调，迷离、懒散、诱惑，连摔跤都优雅得像一场演出。至于吵架，一看就是一场必然复合的感情筹码，失败说不定还会带来意外的成功。在物质的柔软包裹下，一切都不碎、不灭。

　　《今天明天》显示了导演的野心，他想要关注一个人群、一种生活。这种生活，属于地上却不属于蓝天，这样的人群大量充斥在北上广，几十个人聚住在一个大屋里，用挂帘简单隔开，隔阻了视

　　线却阻不断声音，生活中

　　无法拒绝地渗透着别人的故事。在那里，梦想也好，爱情也好，其实都是玻璃，看着明亮，其实脆弱得一塌糊涂。

　　这样的人群，本身已是故事。然而导演为了增强故事性，却又用力过猛，让兄弟俩在雨中打架却又忽然拥抱，让三位青年在夜幕的大街上落俗套地大唱“我是一只小小鸟，想要飞却怎么样也飞不高”。还有那些喝酒、翻墙、背着被子在屋顶漫步的桥段，以及片尾莫名其妙的全场舞蹈，这些缺少铺垫而又脱离剧情的后现代文艺范儿，给观众带来不合时宜感，大大减弱了故事本身的张力。多了些拼贴，却没能成就一幅和谐的涂鸦。

　　《飞天鱼》是一部发生在阳光里的故事，即便它关于抑郁、绝症和死亡。

　　一对双胞胎姐妹从小离散，当她们重逢，一个是海外精英，一个却濒临下岗，一个忽发绝症，一个想要自杀。面对际遇的玩笑、离散的不适、生死的困扰，姐妹俩迈开了一段生命旅行。

　　死亡对于妹妹而言，是如此轻飘飘，是她豢养的蝈蝈大强与小强埋葬在文竹小花盆里的墓地，是可爱的手书纸墓碑，是严肃的玩笑。而对身患绝症的姐姐来说，死亡正步步逼近，虽害怕却必须面对。

　　旅途中，女主角遇到了歌声、美酒、寿衣等或轻或重的东西。她们还遇到了活在当下的流浪汉，活在纪念中的棺材铺老板，以及用葡萄之死孕育美酒之生的酒庄主人。以上种种，一次

　　次激起她们对于生命意义和死亡恐惧的思考。

　　这部明亮的治愈系电影里，没有挥霍不完的青春和爱情，却有享之不尽的途上风景。在清新的温暖的空气中，洛杉矶、旧金山等海外取景地又为影片增添了不少“洋气”。初涉银幕的两位女主角表现可圈可点。由于身兼主演、编剧、导演数职，对于剧本深度的理解无疑已经改造了她们的身体，只见动作、语言和表情自自然然地流淌出来。

　　这是一部银幕处女作，虽不尽善尽美，却也脚踏实地、诚意十足，或许，能走出一条新路？同样的双生题材，同样的生死，也让恋旧的文艺观众想到了大师基耶斯洛夫斯基的《两生花》。但也无须隔空比较，否则，对于彼此都是不公平的。