“这里有玫瑰花，就在这里跳舞吧！”——马克思《路易·波拿巴的雾月十八日》

　　华语电影，正青春；青年影人，正当时。

　　首届浙江青年电影节将于11月18日至24日在杭州举办。电影节以“汇聚电影力量，放飞青春梦想”为宗旨，分设青年电影全景展映、浙产优秀电影回顾展、青年短片特别展映、青年导演进校园、“西溪·影人会”等多项活动。主办方认为，通过这种“润物细无声”的文化滋养，将逐步提高浙江观众的电影品位和观赏水平，也将促使浙江电影产业往更好的未来发展。

　　华语电影青春一代有没有做好准备接过前辈的大旗，目前尚不得而知，可以肯定的是，他们来了，带着股不轻易妥协的冲劲儿，也带来了些不一样的东西。对此，你可以由衷赞叹或者不以为然，却没办法视而不见。

　　这一观点也得到了影评产业评论人不二的认同：“以前是50后、60后导演为70后、80后、90后观众拍电影，现在的徐峥、薛晓璐、赵薇本身就是70后、80后，年轻导演没有包袱和压力，他们的审美观、价值观也与当下平均年龄21.4岁的观影人群越来越趋同。”而在80后网友夏天眼中，几十元钱一张的电影票，带来的不只是两个小时左右的视听享受，“它还保证了你在今后至少一周时间内，能跟上朋友圈、社交圈的话题新鲜度。”

　　还有你可能不知道的：2010年，浙江与广东、北京等六省市拿到了国家广电总局下发的部分影片终审权，浙产电影制作周期平均缩短了3至5个月。在逐渐宽松的政策环境下，越来越多的资本和地方企业介入电影市场，电影创作者的热情空前高涨。2012年，我省电影产量33部，居全国第2位；2013年以来，共生产影片25部，其中国庆档上映的徐克武侠巨制《神探狄仁杰之神都龙王》创下近5亿元的票房佳绩。

　　来自省广电局的另一组最新数据显示，今年以来，我省共发行电视剧42部1612集，产量、投资比例、回报率、市场占有率等综合效益均位居全国前列。

　　一位细心的剧迷在网上发帖：“回看了今年收藏的荧屏好剧，《全家福》、《温州一家人》、《辣妈正传》、《精忠岳飞》都有‘【浙】剧审字’字样。小伙伴们来补充，这些年，你追哪些浙产剧？”一时间，响应者众。

　　浙江大学广播电视研究所所长范志忠的话很好地概括了浙产影视剧的特点：“就像浙江人生活的步伐一样，从这里‘走’出来的影视剧同样肯担当、有活力、识变通。通过近年来在创作生态、品牌培育等方面的深耕细作，影视浙军，已经找对了路。”

　　就让我们在“浙”——这一让人有自豪感和亲切感的影像标签的带领下，踏上观察之旅。尽管无法一一追寻十年来为浙江影视产业发展作出过贡献和正在作贡献的群体和个人，但还是选取了其中具有代表性的样本，关注、提问、记录、总结……向先行者表达敬意，为后来者提供借鉴。

　　“浙”般集聚

　　除了即将“发声”的青年电影节，近期浙江影视还有几件大事令业界同行“羡慕嫉妒恨”：华策影视与克顿传媒强强联合；长城影视借壳上市；华谊兄弟收购张国立旗下的影视公司；光线传媒收购新丽传媒近三成股权。再把目光收拢一些，其中的两件事，都发生在面积不到1平方公里的杭州西溪创意园。

　　自古西溪多隐逸。而今这块闹中取静、竹影婆娑的绿地却在全国打响了“影视西溪造”的品牌：今年上半年，省电视剧审查中心、国际影视题材资源库相继挂牌；6月，华策影视与罗马尼亚曼陀罗制片公司展开战略合作，《中国往事》、《命运交响曲》被翻译成罗马尼亚语后将首度在罗播出；入夏以来，除了一系列并购大动作外，这里还迎来了影视浙军后起之秀杭州中闻影视的入驻，很快，东海电影集团也将在此揭牌。

　　对于即将到来的新邻居，其他28家园区影视公司早就做好了“功课”——这是一艘旨在资源共享、优势互补、形成“裂变”效应，进一步提升浙江电影产业竞争力的“航空母舰”。

　　通过10年的加速奔跑，中国电影产业跻身全球第二大电影市场的同时，几乎在一个转身之间，话语电影走进“小”时代，并完成了票房与口碑上的共振。截至今年9月底，全国电影票房164.25亿元，其中国产影片票房收入95.58亿元，同比分别增长34.9%和93.8%。票房前十的影片中，国产片占半壁江山。

　　这与影院、银幕数的急剧增长不无关系，尤其是近两年来自中小城市的观影需求，为票房添了一把火。以浙江为例，现已建成城市电影院线4条，城市多厅数字影院247家，81%的县（市）完成多厅数字影院建设，形成了覆盖城乡区域的发行放映网络。

　　“从小荧屏到大银幕，观众对影像需求的改变显而易见。作为从业者，谁都想成为下一个撬动市场的人。”杭州南广影视董事长徐云说。在他的办公室里，除了一张硕大的电视剧《东方》剧照、“飞天奖”、“五个一工程奖”、“牡丹奖”、“金鹰奖”等一系列分量颇重的电视剧奖杯外，最近又新添了一张《被偷走那五年》的电影海报。这部由南广参与投资的爱情轻喜剧，以近1.5亿元票房成为今年暑期档的一匹“黑马”。

　　洗涤心灵，激荡灵感，光影梦，且留下。这也是西溪创意园在3年前设立之初所希望看到的互动局面，在园区内形成从剧本创作、拍摄、制作、投资、审片与放映的完整产业链，从源头找到活水，并使之努力成渠。

　　不仅如此，浙江影视产业影响力正向规模化、集约化、产业化飞速发展：横店影视文化产业实验区努力建成中国影视产业中心和全球知名的影视产业集聚区之一；中国（浙江）影视产业国际合作实验区建成我国影视产品和服务走向海外的重要平台；滨江杭州高新区国家动画产业基地继续打造中国“动漫之都”产业核心区；华数集团则致力于为数字化家庭打造“云端”上的智能生活。

　　好的剧本，好的导演，加上好的演员，这几个“好”叠加起来的化学反应，也是一种影视集聚。

　　新丽传媒董事长曹华益曾是国内最早的出版人之一，在他看来，筛选影视项目和定立畅销书主题没有本质区别：“前者看收视率和票房，后者看发行量，只要看准受众群体、找到好选题，就能成功。”

　　这家成立仅7年的公司，是诸多热门影视剧背后的谋篇布局者，也是浙江影视新军的有力注脚。它不仅参投了《失恋33天》、《搜索》、《101求婚》等高票房电影，也是《悬崖》、《北京爱情故事》、《你是我兄弟》、《辣妈正传》等热门电视剧的主投出品方。

　　对于编剧的培养，曹华益有一整套计划，“除了找一些与公司气质、发展方向相吻合的成熟编剧之外，也重点发掘有潜力的中生代编剧、作家，成为签约编剧”。比如新剧《辣妈正传》的编剧秦雯自己就是一位年轻的80后新手妈妈。

　　当然，编剧也不再是一个人的工作，新丽传媒为他们配备剧本指导、策划，再由导演和演员全程参与剧本研讨，以集团方式作战，尽可能降低风险。在这个过程中，新丽传媒董事长助理黄澜领导的电视剧事业部则扮演了“参谋团”的角色，根据剧本的成熟度不同，选择适当时机跟进介入。

　　经过长期磨合，新丽的团队渐渐摸索出一套文化输出的“安全模式”——给人文理想穿上商业外衣。“想要上台说话，你必须遵循游戏规则：保证良好的收视率。”黄澜说。

　　“浙”样生长

　　影视浙军的故事离不开浙商，离不开浙商精神。这个清秀的、有山有水的沿海小省，一直蕴藏了中国改革开放最鲜活、最深厚、最强劲的动力元素。精神为体、文化为用，敢为人先、特立独行——在千锤百炼中“无中生有”， 闯出一片新天地。

　　这是浙江华策影视女掌门人赵依芳的故事——

　　上世纪90年代初，在影视业较为发达的北京、广东、浙江等地电视台周边，开始“潜伏”着一批专为电视台制作节目的民营影视公司。与此同时，一种质疑的声音开始出现：民营企业能不能做文化产业?

　　1992年，赵依芳在莫干山路上的一家小宾馆租下两个标准间做办公室，办起了她的电影公司。周围不理解的人很多，她的回答往往是两句话，“做影视，总是要有点梦想的；机会稍纵即逝，只有先觉、先试，才有可能先成。”

　　从无到有，从微小到壮大。2001年起，省广电局形成了电视剧从立项、制作到审查的一整套论证机制，在题材规划、剧本论证、拍摄制作等全过程进行跟踪指导，通过对重点作品实行“一剧一策”等，重点扶持了《红日》、《东方红1949》、《五星红旗迎风飘扬》等一批好剧。“对国有、民营影视企业要同等重视、同等政策、同等引导，在每一个影视产品的整体规划中，服务就是支持，就是引导，就是管理。”一位省广电局相关负责人告诉记者，2002年之前，浙江影视制作机构只有39家，而现在，这个数字是797家。

　　很多电视观众知道华策，是从2008年那部《中国往事》开始的。对一家在当时规模、资本、名气都不“大”的民营影视公司来说，投资5000万元拍一部从细节到场景都如此“讲究”的史诗剧，实在是一次冒险。但赵依芳有自己的坚持：“既然选择做文化，就不能一味‘跑量’，还是要静下心来把剧做精致。”结果，《中国往事》一炮而红。

　　“代码300133，涨幅58.53%！”2010年10月26日，华策影视在深交所创业板挂牌。这让华策成为继注册在横店的华谊兄弟之后，国内第二家成功登陆深圳A股市场的影视公司。

　　有人算了一笔账，因为拥有华策股份，签约的两位金牌编剧邹静之和刘恒身家将突破千万。对此，赵依芳的解释很干脆：“剧本是影视剧产业链的源头，浙产影视扬帆出海，驶向‘大’时代，需要为这样具有‘含金量’的舵手保驾护航。”

　　这还只是上市带来改变的“冰山一角”。更多的资金、更灵活的机制、更完善的管理模式，必然会催生出更多更好的影视作品和合作契机。正如赵依芳所说，“有了钱，谁会去拍粗制滥造的东西呢？”

　　2012年七夕，一部有些“不一样”的谍战大片《听风者》，成了许多情侣的首选。这是一部打着鲜明“浙江烙印”的浙产电影：出品方是华策旗下的金球影业，由浙籍演员周迅领衔主演，原著小说《暗算》的作者麦家也是浙江人。《听风者》总票房接近2.5亿元，同档期影片中领跑，而这，也达到了浙产电影前所未有的高峰。

　　为了坚持精品、大剧的产品定位，华策影视在内容的国际合作上进行着探索。除了在《幸福的面条》等偶像剧中采用国际制作团队、逐步加大合拍比例，还有一个更超前的动作：考虑到国际化需求，三大精品剧系列之《天龙八部》、《王者天下》、《大汉贤后卫子夫》等采用双语创作，面向全球营销。

　　10月中旬的一个晚上，赵依芳在上海胜强影视基地探班新剧《铁娘子》，又有人提到了民营的问题。比起20年前，她的回答中多了自信：“文化产业是美丽的。华策的核心竞争力在于软实力，包括团队的理念、思想、战斗力，我们以从事美丽的事业为荣。”

　　尽管舟车劳顿，她还是跟导演李云亮、演员靳东谈戏谈到夜深，然后又跟第二天负责校园招聘的工作人员开了个短会，回房间休息时已近凌晨两点。与赵依芳合作过的人都会有这样的感受：“一谈起影视剧，她的眼睛会发亮，脑子里总有层出不穷的想法，身体里似乎藏着用不完的劲儿。”

　　从20年前的“小作坊”到如今在制作、投资、营销等方面“大”动作不断的上市公司，赵依芳始终强调“创新”：“观众在变，创作模式在变、播出平台在变，我们如果不能积极布局、激发活力，如何适应并引领行业的发展？”

　　引领者，必须有一个曼妙的背影：2012年起，华策连续两年在香港国际影视展、上海电视节期间举办主题论坛，以创新为主题的华策论坛也已经办到了第三届。作为国内最大的影视剧交易会之一，一年一度的“中国电视剧秋季节目推介会”将于 11月3日至5日在杭州举行，华策也是承办方之一。

　　今天，当我们对浙江文化新新现象进行观察，寻找浙江文化的入口和出口时，也想找到一个词，用它来描摹影视浙军的群像。从一家民营影视公司20年的成长样本中，我们看到了这个词——“自信”。

　　“浙”里起航

　　故事片《一九四二》、《听风者》、《搜索》、《岁岁清明》，合拍片《LOVE》、《幸福卡片》、《101次求婚》，少儿片《星空》、《跑出一片天》……几个月前，第六届浙江电影“凤凰奖”终评会上，来自省文联、省电影家协会，以及各大院线、高校的专家学者为奖项归属问题犯了难。部部精品，如何取舍？用省广电局副局长王国富的话说，“凤凰奖”举办至今，这是一次“空前激烈的讨论”。

　　“空前激烈”的背后，是浙江电影产业的“空前繁荣”：一方面，从“借船”到“造船”，本地企业加快打造自身实力；另一方面，“浙江制造”也渐渐懂得了借风扬帆，在“引进来”和“走出去”间转换自如，向世界传达中国的声音，昂扬浙江精神和时代气韵。近年来，浙产电影创作在美学形态、叙事模式、类型元素的融合与探索方面进行了有益探索，出现了一些令人欣喜的优秀之作。

　　而作为浙江电影的传统强项，动画电影在市场上的表现依旧抢眼，3D动画片《秦时明月之龙腾万里》、《昆塔：盒子总动员》等备受业界关注。依托一流创意平台和创意成果，2012年以来，我省动画产业依靠转型升级，初步实现了质的提升，积极探索高品质动漫产品创作模式，正由动画产业大省向动画产业强省迈进。

　　很长一段时间以来，人们谈论浙江影视产业时，总会在一些意识色彩浓厚的浙产主旋律大剧上加高音量。确实，浙江有一批以优秀的影视企业家为核心的制作团队。这些企业家大部分从体制内转型投资影视业，传承了浙江浓厚的人文底蕴，他们的创新意识、主流意识与市场嗅觉、题材判断力同样敏锐。

　　随着浙剧现象的出现，浙江开始思考如何巩固和扩大发展这个现象的内涵和外延，让它体现持久的创造力和引导性。

　　文化产品的竞争，归根结底是软实力的比拼。十年前的一部《大长今》，让“韩流”席卷中国，这还不是唯一的案例。从某种程度上说，与电影相比，电视剧更是深扎民间，足以引发一场旷日持久的热潮。关于国产电视剧如何“走出去”，是近几年业界一直在关注和探索的问题。

　　日前，两部斯瓦希里语版浙产剧——《妈妈的花样年华》、《老爸的心愿》在坦桑尼亚开播。“越来越多的当代题材电视剧开始走出国门、受到瞩目，这是文化产品包装与受众需求相匹配的结果。”带领这两部电视剧从中国（浙江）影视产业国际合作试验区海宁基地译制平台“走出去”的海宁市副市长李玮高兴地表示。

　　2012年10月，中国国际广播电台、中国国际广播电视网络台影视译制基地正式落户中国（浙江）影视产业国际合作实验区海宁基地。此后，动作不断：相继引进中国国际台译制团队、浙江华策影视国际营销团队、浙江博采传媒后期制作团队、浙江大学创意策划团队等国内优质的影视文化资源，培育适应影视产业国际化发展需要的专业人才。目前，基地入驻影视企业已达143家，完成影视动画纪录片译制1050部（集）。

　　今天，不少影视公司老板都有这样的习惯：他们会在微博上主动搜索自己公司参与投资的电视剧或电影片名，然后转发自己觉得有利的评价。从某种程度上说，这已经触碰到了“大数据”的冰山一角。

　　“然而，他们能搜索到、看到的微博毕竟是有限的，若想更客观地了解观众对作品的评价，并进一步指导营销，甚至未来的策划投资方案，就要用到大数据分析。”克顿传媒董事长兼首席执行官吴涛用PPT向我们演示。因为3个月前华策“迎娶”克顿那场“国内影视行业最大并购事件”，我们来到克顿位于上海淮海中路一座写字楼38层的公司总部，一探究竟。

　　这家成立于2003年的影视公司，最大的亮点似乎不在内容，而是“国内影视剧智能数据平台开发和应用的先行者”。这句带着明显学术气息的介绍，让人一时难以理解这家公司的优势到底是什么，而华策又是看中了它哪一点？“就像麦当劳的‘中央厨房’，负责鸡肉、牛肉、面粉等原材料，再统一分配给下面的分店进行加工、销售。”吴涛说，“克顿传媒在集团层面拥有数据部门、评估中心、制片人中心，集团下设六大公司，负责电视剧项目的具体制作和销售。只是在整个过程中，我们喜欢用数据说话，而不是经验。”

　　大数据时代，一切都可以被分析。情感是否可以？在吴涛眼中，大数据是对于整个影视产业的解放，这是一个把理性、感性、思辨融合起来的过程。“大数据是无穷尽的，越往前走，精度、深度、广度还能不断延伸。换句话说，它最大的意义在于对思考的激荡，谁能更快更好地完成从‘大数据’到‘大洞察’再到‘大融合’的革新与转型，谁就能适应更广阔的坐标下的影视产业‘大未来’”。

　　生逢浙江，是幸运的，这里不仅有玫瑰花，也有沃土，有真诚聪慧而甘心劳苦的人们，那么，就在“浙”里耐心地建一座“光影梦工厂”吧。

　　这一切，都将被观众的眼睛一一记录下来。