曾福泉

　　直到现在，很多人也许还在回味，为什么《小时代》会成为今年夏天最卖座的国产电影。答案指向了“大数据”。这个词儿，虽然在年初因为美剧《纸牌屋》的热播而为观众熟知，没想到几个月后，它成就了近在身边的商业奇迹。这下，就连最老派的影视从业者，也开始认真思考“大数据”究竟将对中国影视产业带来怎样的影响。

　　据说，随着“大数据时代”的来临，投资方对观众偏好的了解比观众自己还深刻。作为北美最大的付费在线视频服务商，奈飞（Netflix）掌握了3000万用户的收视选择、400万条评论、300万次主题搜索，以及无数的暂停、快进和回放记录，足以细致勾勒用户的观影行为。通过采用一系列计算对数据加以分析，制片商可以清楚地知道用户群最喜爱的男女演员、最追捧的导演、最热衷的剧本题材，等等。精确细分→投其所好→量身定制：这就是奈飞宣称《纸牌屋》之所以大获成功的不二法门，而为《小时代》所如法炮制。

　　有学者提出，在Web2.0时代，培养用户将比控制内容带来更多的价值。大数据的成功，本质上反映了用户主体地位在互联网时代的彰显。过去，创作者在作品播出后再收集用户的喜好反应；现在，创作者以预先分析的用户喜好为标准生产作品。

　　国内当下的影视创作，虽然也包含对于观众和市场的评估，但多凭借经验和感觉，显得模糊、笼统。对观众需求的理解仍然源自创作者自己的想象，缺少有效的证据支撑。实际上，随着互联网技术的发展，视频收看的定制化和点播化已经十分普遍，观众不再被动接受，而是主动搜寻、选择、筛选，处处留下自身偏好的鲜明印记。他们以前所未有的力度明确宣示：我喜爱什么，厌弃什么——影视产品供应商绝不可能对此视而不见。

　　诚然，大量用户所热衷的题材，并不必然具备优秀文化产品所需的品质；追逐用户偏好固然可能获得商业成功，但决不能保证作品具有持久的艺术生命力。《小时代》的创作者把目标定位于青春作家“脑残粉”，从选角到布景，全方位迎合这部分青年粉丝的趣味，结果只能是数据分析越精确，作品就越肤浅庸俗。

　　《小时代》的艺术失败，事关创作者自身造诣和观众品位培养，而无关大数据技术运用本身。无论是初期的策划、设计，还是后期的营销推广，大数据技术都为中国影视产业提供了全新的发展可能性。华策影视日前收购大数据挖掘能力突出的克顿传媒，就被业内视为抢占先发优势的重大举措。影视产业既是艺术，也是工业，离不开一套完善的操作范式。有从业者担忧，过分依赖大数据，会造成影视作品模块化。殊不知，类型片的商业成功和文艺片的优雅隽永，对于一国影视产业发展而言本是并行不悖的，并且都需要行业形成高度成熟的创作模式。创作时随心所欲，播出后致力于粉饰和注水，无视市场反应和观众感受，这才是国内影视产业当前发展的大敌。

　　大数据技术是了解市场、尊重观众的必由之路，而不是束缚影视创作的绳索。对于国内影视产业界而言，摆脱“万恶的收视率”和“票房造假”之类的无聊风波，真正理解数据分析对于行业发展的重大意义，恐怕是迎接“大数据时代”所要迈出的第一步。