记者 刘慧

　　本报讯 2013年长三角越剧学术研讨会近日在舟山落幕，来自全国的70多位越剧表演艺术家和专家学者，就当代越剧艺术的生存与发展现状、当前越剧艺术舞台创作的得与失各抒己见。

　　全国越剧院团都面临着创作剧目短缺、演出场次减少、观众人数逐年下降的局面。现在，我国虽有286个戏曲剧种，但戏曲同仁处于一个非常尴尬的阶段：国家养不起，老百姓看不起。“越剧人面临的是如何使越剧艺术焕发出新活力这一共同问题。”学者方同德指出，曾经的越剧可以说是最有改革精神的剧种，观察20世纪前期的戏曲音乐，越剧起点最低，发展却最快，因为当时的越剧人很有创新思想。但这之后，越剧的音乐没有上到一个新台阶。

　　在中国传媒大学教授路应昆眼里，越剧的音乐有两个“最”。第一个是起点最低，连个伴奏都没有，在中国戏曲里面是最低的一类。第二个是20世纪前期发展最快，从乡间的小剧种打进上海，成为很有影响的剧种之一。现在的越剧音乐为什么发展得不理想，还是老调子？传统要尊重，不能丢掉，但我们需要更多的创新。

　　“眼下，越剧的行当也越来越不健全。”如何改变这一局面，上海越剧艺术研究中心钱苗灿认为，要留住现有的戏曲行当人才。目前各流派的优秀越剧演员，基本集中于小生、小旦，其余几个行当空前萎缩。“越剧之所以能从乡村走向城市，和它始终立足民间、始终与观众水乳交融分不开。”上海艺术研究所副所长曹凌燕说，面对观众欣赏心理和习惯的变化，越剧要积极拓宽表现领域，在尊重观众欣赏习惯基础上进行渐变。