本报北京4月21日电

　　记者 吴孟婕

　　在今天上午举行的第三届北京国际电影节“中外电影合作论坛”上，中法合拍电影《狼图腾》正式签约。不过，观众要看到这部电影恐怕还得等一段时间——据该片导演让·雅克·阿诺透露，电影为了呈现自然界的奇观，将以3D形式呈现，预计拍摄制作时间至少需要4年。

　　看起来，电影数字化、3D技术之于商业电影尤其是那些视觉大片，重要程度已不亚于魔术师手中的魔杖。

　　继数码相机全面取代胶卷相机、电子阅读正在赶超纸质阅读之际，电影产业也已站在了一个新的时代门口。去年此时，著名导演詹姆斯·卡梅隆携其3D技术亮相北京，分外抢眼；而在今年的论坛上，科技仍然是各方关注的热点话题。

　　胶片将退出历史舞台？数字技术是否会在未来一统天下？这些问题在2011年世界最大的电影胶片供应商美国柯达公司传出破产消息时被提出。事实上，近两年来，数码取代胶片的速度确实一日千里：马丁·斯科塞斯、李安等电影界的传奇人物已纷纷转投数字的怀抱；冯小刚日前表示，《一九四二》是他的最后一部胶片作品，新片《私人定制》将采用数码拍摄；不久前的香港电影金像奖上，除了向已停止生产电影胶片的柯达公司颁发了“向先锋致敬”特别奖外，两名默默无闻的胶片冲洗师吕丽桦和高天宙也获颁 “专业精神奖”。他们说，想不到，与胶片的告别竟来得如此之快。

　　“冲洗”胶片是电影制作的最后一道程序，在香港电影的黄金时期，高天宙每个月要冲印2000个电影拷贝。“冲印胶片是个技术活。演员可以NG，摄像可以NG，唯独胶片冲印不行，一旦出错，时间与金钱的损失是难以估计的。”他说。

　　成本问题，或许正是胶片败给数字的重要原因之一。“喜欢胶片的人有个形容词，叫做‘菲林感’（film like），是指胶片带来那种色彩浓郁、厚重，同时又含有颗粒感的画面——用专业术语来说，就是色彩还原度、饱和度高。但胶片拍摄的成本要比数码贵一倍以上。” 好莱坞资深立体摄影师托德·科根对记者说，“而数码的优点则是便宜、快捷、细节精准，且随着生产胶片的公司越来越少，成本也越来越高，即使现在很多导演还想坚持用胶片，可能大多数投资人都会说不。”

　　根据电影产业一家权威研究机构的报告，到2015年，胶片放映将从商业领域基本消失。演员刘青云说：“尽管不舍，我们唯有接受，向前看。”

　　相比于胶片放映设备一套大约3万美元的价格，数字放映设备要昂贵得多，一套大约需要8万美元。因此，尽管电影放映的数字化进程早在十年前就已初显，但进展缓慢。

　　直到2009年，《阿凡达》引发了3D风潮，数字放映的优势将潘多拉星球的奇幻展现得淋漓尽致，影院的数字化改造也在同一时间开始突飞猛进。

　　数字化将对电影创作产生什么影响？在本届北京国际电影节评委会主席、俄罗斯导演尼基塔米·哈尔科夫眼中，尽管胶片是更具温度的表现方式，但，“数字摄影是时代发展的结果，不可逆转。”他同时指出，3D和特效技术不应该是“美”的基本原则，电影创作必须顾及严肃性和艺术性。

　　在数字和3D技术的协助下，光影从未如此超脱，又如此亲近，近到观众可以听到演员的呼吸，数清他们脸上的泪珠，感受到心灵感应的美妙。如果拍摄技术能为故事呈现提供更大、更广的维度，何乐而不为呢？又或许，作为艺术的工具和手段，一切与胶片和数字有关的争论将在电影的意义面前止步。因为艺术，是人的创造、灵感和体验，而电影的意义，就是电影本身。