本报杭州11月23日讯

　　记者 刘慧

　　今天，在杭州灵隐寺济公殿，18幅高3米、总长50米的壁画全新亮相，环绕济公殿四壁——如一幅江南山水画卷徐徐展开，展现济公传奇的一生。它色彩淡雅，伴着淡淡的泥土与矿物质颜料的香味，传递着宁静祥和的气息，把人们带回800年前那精致的南宋都城。

　　中国壁画曾盛于唐代，当时吴道子等知名画家也正是壁画的创作者，但此后壁画艺术在千年岁月间日渐衰败。如今，创作这一壁画巨制的中国美术学院国画系教授林海钟与他的学生们，用两年多时间，如苦行僧般耗费心力，让纸上艺术走向现实空间。刚刚在敦煌结束的“艺术传承与当代岩彩画创作国际学术研讨会”上，这组壁画震撼了专家，被视为当代中国南方艺术家创作壁画的开先河之作。

　　从这些壁画中，人们还能看到南宋时的灵隐全貌。除了那笔意葱茏的山水景观，还能寻到许多当年都城的细节：灵隐寺、大悲楼、六和塔、净慈寺、雷峰塔、西湖、钱塘江……这些旧日景观皆有出处，多与今日大不相同，这正是林海钟的特别构思之一。“济公的行迹基本在杭州，他在灵隐寺出家，后又在净慈寺为僧，故事多发生在我们熟悉的钱塘名胜之中，因此，总体的构想是一幅山水长卷，济公的故事就发生在这里面。”

　　于是，在壁画里寻找当年的杭州细节，将是一件有趣且有品的事儿。不过，在纸上展现南宋，于创作者而言，则是一个复杂又辛苦的过程。譬如，壁画中呈现的南宋灵隐，首先当时是南宋建筑格式，而如今基本为明清风格，还有广场、鼓楼的位置、样式都不一样了。这一参照来自于余杭径山寺所藏的南宋日本僧人绘图复制本。林海钟说：“当年日本僧人来‘五山十刹’之首的径山寺朝拜，经过灵隐时绘制下寺院格局，甚至细致到每个窗帘样式。此图原稿在日本，径山寺藏有复制本。我们根据那张图，在画面上表现了南宋时期的灵隐寺格局。”

　　日本京都、奈良的不少现有建筑样式都源于中国南宋，为了尽力表现南宋建筑特色，创作团队还专门赶去考察。“南宋建筑中最重要的元素斗拱，非常复杂，光凭昔日的绘画看不真切，实地考察后，我们对斗拱的做法已了然于胸。”

　　今天，整个济公殿都呈现一个截然不同的气象，这正是艺术家们所期待的。林海钟说，它是个新生儿，需要社会各界人士呵护。同时技术上可能还不太成熟，比如说地仗和墨色的稳定性，需要时间来考验。南方潮湿的天气、春夏秋冬的四季变化，都是影响壁画保存的重要因素。