二十年前，蒋频就已经是位颇有名声的书家了。早在求学时即两次荣获全国高等院校书法比赛一等奖，青年时期其书作便“崭露峥嵘”，引起了圈内外的关注。后来他投身文化产业，取得了骄人业绩，他的名字便更多地以“蒋董”的身份出现在媒体上。过去人们大多只知其擅书，岂知他还是一位丹青妙手。最近有幸拜赏他创作的几幅花鸟画作品，让我顿生“士别三日当刮目相看”之感，对他的悟性与灵气不得不再进行一番审视。

　　应该说，眼下的蒋频已是身兼数职、名声在外。虽说在事业与生活的双重打拼中，他有过迷茫，有过失落，但对书画艺术的热爱与追求却一刻没有松懈。二十余年来，无论是从一个“初入山门”的书法爱好者，还是到大学校园里的活跃分子与佼佼才俊；无论是从一个令人羡慕的公务员，还是到艺术品拍卖界的一匹“黑马”，所到之处，作为“焦点人物”的蒋频都刮起不少“旋风”。多年来，不管是喜是忧，是得还是失，他都沿着前辈先贤们的足迹，心摩身追，临池不辍，佳作叠出。

　　看蒋频的书画创作，似乎是在观赏一场现代艺术的“现场表演”，应该说是一种愉悦的“精神享受”。看他写字画画时那种随意轻松、淡定从容的状态，我曾戏言，他是在“画字”、“写画”。的确，他以充分自信的神态以书入画，以画入书，是一个很明显的艺术特点，也是他为之追求的至高境界。单从年龄而言，蒋频在书画界尚属“少壮派”甚或“小字辈”，但他却深谙诗书画印同修之道。

　　我读过蒋频早年写的诗，清新悦耳、气势不凡，且对仗工整、韵律十足。作为西泠印社中人，近年来，他虽然因忙于事务很少治印，但因受韩天衡先生影响，偶尔涉刀，也是格古韵新，极富金石之趣。

　　他的花鸟画作品，以小品居多，像许多文人士大夫一样，走的是一条“文人画”的路子。他的画作，总给人一种“似是而非、乍生又熟”的感觉。但我以为这恰恰是他的高明之处。观其画作，不难发现花鸟画大师青藤、白阳、八大的影子，但更多地则是汲取了近现代浙派、海派名家的写意笔墨。其画作大多为兴之所至，率性而为。逸兴草草的用笔，笔松墨活的构图设色，再配上错落有致的题款，书中有画，画中有书，充溢着“书卷气”与“文人气息”。

　　近些年来，蒋频亦书亦画、半文半商，之所以取得如此骄人业绩，除了他的天资聪颖和良好的悟性，更重要的还在两个方面，一是得益于他青年时期求学与习书的艰辛磨砺；二是得益于他的广拜良师、广交益友。的确，经常与名家切磋，向智者求教，与高手过招，对自己自然是一个最好的促进与提升。当然他的生活阅历、广闻博见与忙中偷闲时的自觉修为，更成就了他艺术的灵性和创造性。从“渐修”到“顿悟”，看似寻常，但其中的酸甜苦辣却是非常人能够比拟的！

　　如今的蒋频已不能仅仅定位为一个书家，确切地说应该是一个“渐入佳境”的书画名家了。自然，他还是一个收藏家、鉴赏家、实业家和社会活动家。正因为有了多重身份，他的人生才会如此精彩！