手抵着大红色的木制底胚，小心翼翼搓着“泥巴”往上堆，再绘上金烂烂的漆料……21岁的王占魁，如今每天重复着这一细致的手艺活。花样的年纪，似乎很难与“泥金彩漆”这门古老甚至几近绝迹的手工艺联系在一起。

　　“泥金彩漆”已有七千多年历史，是宁波“三金一嵌”传统工艺之一。三年前，宁波市宁海县第一职业中学首次开设“泥金彩漆专业班”，传统手艺尝试职教式“批量生产”，王占魁就是新鲜出炉的第一批“试验者”。

　　一直以来，传统手工艺都靠师徒间的口传心授得以薪火相传。然而时至今日，当许多身怀绝技的艺人步入老年时，却往往找不到传承人，“绝活”因此凋谢不复存在。由此，宁海开设“泥金彩漆专业班”的探索，就显得意义非凡了。

　　职教培养

　　手工匠

　　衬衫、休闲夹克，搭配牛仔裤，眼前的胡亮亮一身时尚行头，不似印象中穿着随意、背着木箱走街串巷的“手工匠”。自从在“泥金彩漆专业班”毕业后，他就被民间老艺人相中，进入“宁波东方艺术品有限公司”工作。每天，他都要在宽大的厂房、整齐的手工台上忙碌，有时一坐就是十几个小时。

　　罩漆、上彩、铺云母螺钿、分天地色、修边、挖朱……一个花色的瓶子，往往要做上十几个模子。好动的他，偶尔会觉得有些枯燥，盼着接新产品做。“现在手上的产品大多被各地博物馆订走，也有个人买走收藏的，挺有成就感。”

　　“手工匠”的活虽辛苦，收入倒让胡亮亮挺满意。清闲时，一个月也有两三千元收入，忙时能挣到五六千元。“老一代的师傅常说起当年，手艺没落时根本不值钱，养活不了一家子。而我们这代正赶上手工艺复苏的年代，当手工匠也不失为很好的职业选择。”

　　胡亮亮与“手工匠”结缘，还得从三年前说起。当时，“泥金彩漆”刚被列入国家级非遗项目，却发现精通手艺的民间艺人不足十人，而且大多年过半百，后继乏人。2007年，一群民间老艺人带着作品来到宁海第一职业中学“摆摊”挖人，这是胡亮亮第一次看到“泥金彩漆”的模样。

　　后来，当民间艺人和学校合作开办“泥金彩漆专业班”时，他毫不犹豫地报了名。没想到，传统手艺的研习比一般课程有趣得多。第一学期上的是欣赏课、历史课，一年后他才被允许上手操作，先用橡皮模拟泥土练习，熟练后才用真泥制作。

　　如今，胡亮亮对一整套工序已驾轻就熟，俨然是新生代的传承人。但他知道，技艺要达到炉火纯青的地步，还得经过五年甚至十年的锤炼。

　　寻觅传人喜与忧

　　新生代手工匠王占魁是民间老艺人关注的对象。这不，他把底胚做成八卦形，用泥往上堆经络，再上色，活脱脱一个精美的汽车挂件。有时，他还会把可爱的动漫人物做到“子孙桶”上去。这样的“异想天开”，是“泥金彩漆”第二批全国传承人陈龙所热切期盼的。

　　“我们这代老艺人循着传统走了大半辈子，何曾想过另辟蹊径。以前口口相传带的徒弟，都是一板一眼地模仿师傅，鲜有自己的想法。”在他眼里，这群“90后”手工匠就毫无束缚，奔放得多了。“新鲜的血液，或许能催生更多化学反应。”他说。

　　不过，陈龙也有些担心，“泥金彩漆”是门很传统的手艺，每一个花色和布局，都有缜密规范和丰富内涵，失去了这些古老文化的魂，也就丢失了这门工艺的厚重感。所以，在孩子们手艺未精之前，他对创新管得很严，要求他们从条条框框开始，来不得半点儿马虎。

　　工艺美术（泥金彩漆）专业班学生上了两年的课程后，就要跟着民间艺人练手上功夫。陈龙发现，自从有了正规教育训练的绘画素养、校内的课程设计和校外的顶岗实训，传承人的培养期便大大缩短了。

　　不过，传统手艺职教化“量贩”也存在隐忧。泥金彩漆专业班第一届34个学生毕业了，但留在厂里的只有四个人。曹善忠就曾是民间艺人最看好的学生，但他最终选择了考大学，这让陈龙觉得有些可惜。同样的事情，还发生在宁海舞狮舞龙的技艺传承上。由省级传承人执教的宁海第一职业中学“舞狮舞龙班”赫赫有名。但当学生刚能拉出去表演，就已到毕业之时，每届情况都是如此。

　　然而，即便如此，职教化传承带来的惊喜还是掩盖不住的。“舞狮舞龙班”学生胡旭波考上浙江某大学后，在学校里组建了舞狮社团。而第一本“泥金彩漆”教学课本的问世，也让老艺人一辈子的心血，化成了铁铮铮的文字，可以代代相传下去。

　　“学校教育是让更多的人走近那些尘封的传统手工艺，就此撒下一片希望的种子，等待春暖花开。”民间老艺人坚信如此。

　　手工复兴新支撑

　　作为“泥金彩漆”的代表性传承人，黄才良的从艺路走得太漫长，亦有太多酸甜苦辣。1973年初中毕业后，黄才良就开始拜师学习“泥金彩漆”工艺，这是当年很吃香的手艺活。后来，传统手工艺的光芒被汹涌的现代工业浪潮所掩盖，“泥金彩漆”手艺退出市场。

　　1992年，他创办了宁波市东方艺术品有限公司作为“泥金彩漆”研究基地，但主要靠其它手工艺产品来养活他的坚守。“我希望通过几年、十几年甚至几十年，慢慢把‘泥金彩漆’转化成产业。但缺少手工匠，根本没办法开发产品。”

　　当时，在他厂里做“泥金彩漆”产品的，只有两位民间老艺人。直到2009年，这个产品也不过是偶一为之的兴致之作，一年卖不到10件，但产值却在20万左右，市场潜力可见一斑。

　　巨大的增值始于去年。2010年，第一批“泥金彩漆专业班”的职教生完成了课堂教学，开始在宁波市东方艺术品有限公司实习。这些骤增的劳动力虽有些稚嫩，却足以让这个产业沸腾。黄才良常常感叹，因为这些学生，他收获了前所未有的惊喜。

　　他算了笔账：“一个产品完成所有工序需时三个月，若每个人同时开工三四件作品，一年下来，一个人可以出12件左右，十个人就是120件。”2010年，得益于这批年轻人的加入，“泥金彩漆”产品产值达到了100万元，保守估计今年能翻个倍。

　　最近，黑龙江艺术馆定了七八件“泥金彩漆”，价值25万元；前阵子欧洲客户也下了笔大订单，“90后”手工匠们不得不天天加班加点。那些忙碌的身影和兴奋的神情，是一项传统手工艺复兴的最好写照。

　　相遇相识乃相知

　　记者 陈醉

　　一项“泥金手艺”连着河姆渡先民的气息，一支婉约昆曲和着元朝浩瀚的疆域。中国上下五千年的文化长河里，如斯宝贝俯拾皆是。

　　然而，一场场华丽谢幕之后，这些曾与祖辈生活息息相关的绝技，逐渐离我们远去。民间老艺人沉重的“叹息”，是许多地方文化工作者、文化专家最不愿意看到，但又不得不随时面对的悲剧。而更多的普通民众，却还浑然不觉。

　　传统手工艺，是渗透在血脉中的文化，是以人为载体、滋长在人身上的活体遗产。它的复兴，不能仅靠几个年事已高的传承人，或为数不多的文化工作者。它需要的是民众共同的努力。

　　试想一下，如果我们重新拾掇起贴门神、贴窗花的风俗，年画和剪纸这两门传统手艺就不会轻易消逝。从这层意义上考量，我们每个人都是传承人。

　　传承先要认知。宁海第一职业中学传统手工艺进学校教学的尝试，无疑是打通这阻塞关节的一剂“良方”。设想，该校在校生有三四千人，即便不是“泥金彩漆”专业班学员，至少也了解“泥金彩漆”为何物。而一个学生熟悉这项传统技艺后，至少能辐射六七个大人。以此推算，普及力度可想而知。

　　当相识升级为“相知”，另一场化学反应点燃了传统手工艺的“体温”。“仅凭一双‘手’就能变幻出现代机器化大生产不可复制的百态之美！”泥金彩漆这样的传统技艺，大多沉淀了几千年，个个是珍宝，一旦广撒网，不难觅“知音”。

　　94岁的宁海布袋木偶戏传承人周瑞德，最近应邀给宁海第一职业中学幼儿师范专业的学生上课。令他没想到的是，他找了几十年未果的好苗子出现了。他打算收为弟子，传他一身“衣钵”。

　　“现在专门去社会上招收传承人花费不少，像‘泥金彩漆’每年投入都在50万以上，对于很多民间艺人来说，根本没有这个能力。”在周瑞德眼里，让更多人成为“知音”，相当于“海选”传人，是低成本的传承，也留给了传统手工艺更多的活性基因。