本报记者 童桦

　　实习生 黄卉 王秋玲　

　　现代人好旅游。背上行囊做驴友逛全国，或跨出国门看世界，已成为生活的一部分。只是不知道穿行在各大城市中的你，是否会驻足于那眼前突然出现的摆放在道路、广场、车站、码头、公园、绿地等处的雕塑前？是否会开颜、沉思？

　　这些包含了城市地理特征、历史沿革、民间传说、风俗习惯、文化艺术、杰出人物，或者只是起到美化城市作用的雕塑，在以钢筋水泥、纵横道路构成的城市中，正用自身魅力去缓解城市高节奏所带来的拥挤和单一，更能为空旷的场地增添一抹韵味，擦亮市民的双眸。

　　它们正同样以彰显城市个性、界定城市文脉的身份，静静地站在城市的各个角落，凝视着时代的变迁。

　　最近，由省文化厅、省住房和城乡建设厅以及浙江日报社联合主办的“浙江省第二届城市雕塑评选活动”的启动，不但为广大市民再次搭建一个呈现各类城市雕塑的平台，也让市民对城市雕塑本身有了追问：好城雕是怎样的？

　　全球城雕大观园

　　布鲁塞尔的《撒尿小童》、罗马的《母狼育婴》、莫斯科的《凯旋门》和北京的《人民英雄纪念碑》等雕塑，早已成为城市的标记。徜徉在世界各地，我们也总会因着它们，去触发心中对一座城市的敬畏和产生求解当地历史、风俗的渴望。

　　上海世博会的到来，让我们在家门口就能看到来自法国的罗丹《青铜时代》，这距1900年的巴黎世博会，已过去110年。那一年，罗丹在阿尔玛广场的展棚内展出了他的168件作品，其中有举世闻名的《思想者》、《吻》、《沉思》和《加莱义民》等，这是罗丹第一次在巴黎举办大型回顾展。无论是那位陷于沉思，正在推敲他的鸿篇巨制的《思想者》，还是更显古典气质，洋溢着浪漫气息的《吻》，罗丹的作品总让人感觉到强大的生命力。

　　《青铜时代》展示的是罗丹不囿于传统的模式，不需要模特故意摆出来的姿势和肌肉的艺术主张。他为了突出人物的内在精神，体现人物的灵魂，宁愿只强调头和躯干，或四肢的某一部分，留给世人极大的想象空间。

　　如果说《青铜时代》展现的是作者极富个性，力量与灵魂感知的创作能力与表现手法，那么金色少女像和自由女神像这两座城市雕塑则表现了城市精神，是所在城市一段历史的缩影。

　　位于卢森堡市中心宪法广场中央的金色少女像是该国珍贵的文化遗产，为缅怀在一战中为国捐躯的3000名卢森堡战士，由卢森堡著名艺术家克劳斯希托于1923年完成。 “金色少女”身穿战袍，手持橄榄枝，表情坚毅却不失女性温柔。对于卢森堡人来说，在经历了无数战争，多次饱尝成为别人属国的痛苦之后，“金色少女像”见证了卢森堡人民为了自由奋起抗争的珍贵历史，也象征卢森堡人民抵御侵略不折不挠的精神。 

　　“送给我你那些疲乏的和贫困的挤在一起渴望自由呼吸的大众，你那熙熙攘攘的岸上被遗弃的可怜的人群，你那无家可归饱经风霜的人们，一齐送给我，我站在金门口，高举自由的灯火。” 这是美国女诗人埃玛·娜莎罗其的一首诗《新巨像》，镌刻在自由女神像的基座上。

　　自由女神像，全称为“自由女神铜像国家纪念碑”，正式名称为“自由照耀世界之神”，位于美国纽约哈德孙河口的“自由岛”上，象征着美国人民争取自由的崇高理想，于1886年完成。自由女神双唇紧闭，头戴桂冠，身着古代长袍。右手高举象征自由的火炬，长达12米，左手紧抱象征《美国独立宣言》的书板，上面镌刻着“1776.7.4”的字样，那是《美国独立宣言》的发表日期。脚上被挣断的锁链，象征暴政统治的推翻。举世闻名的自由女神像，象征着美国人民争取自由的崇高理想，也象征着美国人民对美好生活的向往与追求。

　　城市雕塑除了担当城市名片的功能之外，它还以背后神秘的、富有童话色彩的故事，让民众对他产生崇拜之情，从而体现对美好生活的寄托。

　　现在上海世博园中的捷克馆展出的“幸运雕像”，是捷克素有母亲河之称的伏尔塔瓦河上最著名、最古老的大桥上的圣约翰雕像。它所纪念的人物叫约翰·内伯穆克，关于内伯穆克的死因，捷克人普遍相信是内伯穆克曾是国王瓦茨拉夫四世王后的忏悔牧师。国王怀疑王后与别人有私情，便找来内伯穆克，要求他透露王后在祷告时的内容。但内伯穆克恪守教规，拒绝了国王的这一要求。国王十分生气，就命人将内伯穆克从查理大桥上扔进了河里。据说，在内伯穆克被河水淹没的一刹那，天空中奇迹般地出现了5颗闪烁的星星，似乎在为他的离去而哀悼。从此，在捷克人的心中，内伯穆克成了为保护美好情感而不惜牺牲生命的英雄。许多捷克人对“圣约翰雕像”顶礼膜拜，并且把他看作是“幸运之神”。

　　小美人鱼同样是童话形象的代表作。她对爱情的坚贞不屈、一直守护的精神是现代很多都市人渴望拥有的。1910年，丹麦雕塑家爱德华·艾里克森把一直处于童话世界的小美人鱼搬到了现实中。青铜雕塑《小美人鱼》，坐落于丹麦首都哥本哈根的海港，每年有数以万计的游客到丹麦旅游都要专程去那里一睹她的芳容。“小美人鱼”塑像基本按写实主义的表现方式塑造，以模特的外型，根据童话中“小美人鱼”的形象雕刻，高1.25米，重175公斤。她如普通少女一般，在海边静静地思念心中所爱之人，盼望着对方的出现。她犹如邻家女孩般的亲近，不因名气变得神圣，吸引着无数人到哥本哈根的海湾一睹她芳容，体会她对爱情的坚强信念。

　　城雕代表城的心

　　“一件好的城雕，要从这个城市的本土文化上去看，要能体现出地域文化特征。”中国美术学院雕塑系主任龙翔认为，就像佛罗伦萨充满文艺复兴时期的味道，城雕突出历史，不强调今天；米兰的城雕则强调工业化历史，强调创造力，引领的是现代化都市生活。

　　在他眼里，即使是粘合地域特色和文化特征的雕塑，还要看是否能深入到城市的历史形态，城市曾经的辉煌中去，这才是一件好城雕的核心。“否则，这些雕塑可以说是工业化的批量生产。”他说。

　　诚如其言，作为一些传统的公共雕塑，或多或少都起着歌功颂德和功能指示作用，路人只是那些静止物体的被动消费者，全无互动和交流。

　　芝加哥千禧公园的云门雕塑却诠释了城雕的另一重含义。这个由100多块形状各异的高反光钛合金板拼成的锃亮的丰满圆润的卵，被当地市民昵称为豆子。卡普尔和普朗萨这两位公共雕塑艺术家的使命就是重写公共建筑的美学功能，让它们动起来，和路人交流起来，不再只做冷漠的壁上观。就像在现场面对它，你可以看到那金属曲面上反射出的那些慢慢微笑的脸和背对着你的、那些你不曾想到能和你一起共现的风景。互动，正成为好城雕的另一重标准。

　　历史文化深厚的城市，创造好城雕的难度更大。“米兰城是在一张白纸上构建的，可以放下很多创意；芝加哥则是早期的工业时期城市的翻版，无论是科技领域还是艺术都自成一体；有些城市的城雕就不能这样做，因为你得尊重历史，作品要起到梳理城市文脉的作用。”龙翔认为，只要符合那一时代的城市精神和市民生活理念的，都算是好城雕。

　　比如杭州。在改革开放之初，每当夜晚降临，武林广场上总会聚集起大量市民练舞。广场上的少女雕塑就寄托了市民对于美好生活的憧憬。当时的艺术家服从城市精神层面的文化内涵，用借助于人的肢体语言来创造雕塑抒发当时人们的情感。即使它的造型语言单一，选用的白水泥材质也不是最好，却也体现了那一时期的城市特征。

　　到了上世纪90年代的美人凤雕塑，则把杭州城市化建设进程和城市的旅游文化名城定位清晰显现。而它更大的作用，是唤醒了市民对美的鉴赏，以及对美的诉求。虽然此后因为多方原因美人凤并没有继续存在，但它全青铜的制作材料，体现了杭州持续不断上升的经济实力，同样是一件具有特殊意义的城雕。

　　回到当下，杭州的城雕已不追求体量和张扬，而是安静地树立在城市的各个角落。孩儿巷、中山御街、米市巷、武林路、运河边……路人都会在不经意间碰上城雕。文化传承的因子也被艺术家们悄悄地注入到城市的血管中，和市民的日常生活融合在一起。西湖边上那一个个城雕小片段，不仅让市民流连在杭州历史的长河中，也让外国友人停下来细细打量，心亦随着杭州的文脉节奏一起跳动。

　　因此，开篇的问题，并不难回答，流淌的时间会证明一切。或若干年后，当我们面对这些城雕还能驻足沉思，答案自然知晓。