山势绵亘，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉。水村野市之间，蕴涵着捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物活动——故宫博物院所藏北宋王希孟的《千里江山图》，全面继承了隋唐以来青绿山水的表现手法，代表着宋代青绿工笔山水画的最高水平。

　　然而，这幅国宝级的绘画作品，连故宫博物院副院长萧燕翼，也已经有十多年没“照过面”了，原因就是，画卷掉色严重，为了保护文物，只好作“闭卷”处理。

　　几乎所有的宋画，都面临着类似“藏用两难”的境地：作为珍贵文物，它们需要被保护；作为文化精品，它们又需要被揣摩。

　　事实上，哪怕穷其一生，都没有人能够看尽天下宋画，而宋画，又恰恰是中国绘画和文化的集大成者。于是，一个奇怪的现象产生了：学者们纷纷讨论和研究着宋画，却往往没有见过庐山真面目——这样的尴尬，今天终于被打破了。

　　12月28日，由浙江省政府和国家文物局联合主办的《宋画全集》首发式暨出版座谈会，在北京人民大会堂浙江厅隆重举行。与会者欣喜地看到，体现作品“原大”、真实传递宋人用笔用色信息的画作“跃然纸上”。

　　以《摹张萱捣练图》为例，读者不仅可以看到唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制衣物过程中的细节刻画，如捣练中的挽袖，扯绢时的微微后退后仰，掮火女孩子的回首顾盼，而且，连衣物上的细微纹路、女子脸上的妆容层次都清晰可辨。

　　“真没想到，藏画并不如北京、上海等地丰富的浙江，在图像整理、出版方面跑在了前面。”知名书画家、上海书画院院长陈佩秋，手捧《宋画全集》第六卷（欧美国家藏品）细细端详，难以掩饰内心的激动。

　　由于宋画存世稀少、流传分散、文物级别高，一直没有得到全面系统的汇集、整理和研究。肇始于2005年的宋画研究项目，也因此被纳入浙江八大文化工程之一文化研究工程的范畴。而编纂出版《宋画全集》，又是其中的基础性工作。

　　3年多来，在浙江文化研究工程指导委员会的指导下，以浙江大学为实施主体设立的《宋画全集》编辑委员会，由浙江省文物局指导组织出版资源，浙江大学中国古代书画研究中心负责编辑事务，各重要收藏机构参与编辑，浙江大学出版社负责出版工作。

　　在广泛联系海内外宋画收藏机构，普查资源、商兑体例、捃集图片、梳理文献之后，《宋画全集》收编了海内外100多家博物馆、美术馆等递藏有绪、著录详明的宋人绘画作品1000多件。在目前已出版两卷的基础上，其图像部分有望在2010年完成编撰出版。

　　“编辑出版《宋画全集》是一项系统工程，难度不小，但意义也非同小可，不仅能为研究人员提供珍贵资料，对华夏文化的传承也具有不可估量的作用，而且还能间接保护文物资源。”上海博物院书画部主任单国霖如是评价。

　　作为一套不平凡的书，《宋画全集》的幸运之处也许就在于，从策划伊始，它就受到多方关注和眷顾。通过反映两宋三百余年绘画发展历程的宏旨，它的命运，不仅与浙江省的文化建设联系在一起，更与中国艺术史的发展密切相关。

　　“当这个项目刚开始被提出来时，我们就认定它是一项国家文化工程。”作为编委会副主任，省文物局局长鲍贤伦一直在为《宋画全集》的资料获取而花费心力。他认为，所有为《宋画全集》付出心血的人，都有着共同的愿望：让宋画这一优秀文化遗产为天下学人所用。

　　故宫博物院副院长萧燕翼则认为，《宋画全集》的出版，在保护文物和传播文化间找到了一种均衡，对博物馆界的工作也产生了“推动力”。

　　可以说，《宋画全集》是继《全宋词》、《全宋诗》、《全宋文》等大型宋代典籍之后，对宋代文化艺术又一次大规模、专题性、高起点的整理出版，开创了中国绘画历史大型断代集成的先河，是一项“功在当代、泽被后世”的文化盛举。