在中国台湾，一部叫做《海角七号》的电影，打破了多个台湾影坛的记录。对于近年来沉闷异常的台湾电影界来说，堪称奇迹。据说，台湾影迷见面，不是问“你看了《海角七号》没？”，而是问“你看了几遍《海角七号》？”

　　该片在台湾公映以来势如破竹，票房突破台币4亿元大关(约合人民币1亿)，台湾电影留存了十年的本土电影票房纪录也随之作古，李安的《色·戒》也未能与之匹敌，周杰伦的《不能说的秘密》一并成为其登顶步伐下的“垫脚石”。

　　主角范逸臣也因为此片红遍台湾全岛，成为无数少女心目中的优质偶像。而他之前最显赫的身份也仅仅是一名歌手，在此之前他的影视经历只有电视剧《宝岛少女成功记》和《舞动台中》，《海角七号》算是他的电影处女作。

　　《海角七号》红了，很多人会说这是台湾电影近年来难得的大制作，4500万新台币的成本(包括500万的辅导金和4000万的银行贷款)，对十分不景气的台湾电影圈来说绝对是一笔巨款，要知道目前很多台湾导演都在举债拍片，就算他们倾家荡产也换不来如此巨资。

　　有趣的是，导演魏德圣在《海角七号》之前，一直在谋划一部名叫《赛德克·巴莱》的传记片，自掏腰包250万新台币拍出的精彩片花虽然获得一致好评，却无法为他换来庞大的后续资金，被迫无奈之间才转拍了《海角七号》以求生存。

　　《海角七号》从本质上来说是一部青春偶像剧，但和其他台湾本岛电影相比，题材还是宽泛了很多，虽然少不了琼瑶式的书面化对白，但导演魏德圣探讨城乡差距、历史带来的爱情悲剧、小人物的梦想追寻，并用最通俗易懂的爱情故事和流行歌曲加以包装，将草根特色发挥得淋漓尽致，能引起不同年龄层影迷的共鸣，扩大了电影本身的受众群体。

　　究竟《海角七号》会带给台湾电影什么样的影响，仅仅凭一个月的票房成绩现在还不能盖棺定论，但结合台湾电影、电影人的一贯风格，好坏两个方向还是能初见端倪的。

　　《海角七号》能给台湾电影的大环境带来良好的变化，电影人和电影公司开始重新重视电影本身。在挖掘更多新鲜的电影题材之后，再辅以出其不意的宣传方式，重现当年台湾电影横扫各大电影节奖项，叫好叫座的雄风。

　　说完好希望，就不得不谈谈坏前景了。想想自《侠女》在欧洲得奖、侯孝贤杨德昌们被各大电影节奉为上宾，一时间被台湾新一代电影人视为偶像，他们的风格也得到百分百的传承。而这种完全继承的后果对台湾电影所产生的影响，直接让本岛电影完全独立于票房之外。几乎所有的新导演拍电影只奔着得奖而去，根本不考虑成本回收等产业循环的问题，也就更别谈对电影外延产品的重视了。

　　《海角七号》的大制作换来大回报的模式，很有可能被后继导演照搬。如果没有引人入胜的剧情和得当的宣传，再强大的阵容也无法讨得影迷的欢心，最后的结果只会让台湾电影重回一潭死水。

　　也许《海角七号》的成功只是一个个别案例，台湾电影的重振还是需要所有电影人的不懈努力来完成的。